高棉建筑的艺术特色研究

闫 媛 媛

(渭南师范学院 丝绸之路艺术学院，陕西 渭南 714099)

当前还留存于世并且具有广泛吸引力的高棉建筑遗址以吴哥寺与吴哥通王城为代表。柬埔寨旧称高棉，经历了不同的王朝更迭，其中吴哥王朝为9至13世纪，这也是柬埔寨历史上发展十分鼎盛的时期，更是柬埔寨建筑艺术得以快速发展的全盛阶段。[1]举世闻名的吴哥古迹则是古代高棉帝国城市与寺庙建筑遗址。当前在柬埔寨北部的四百余平方公里的热带丛林当中还有不少高棉建筑遗址。在当前众多的建筑类型当中，高棉建筑以其独特的外形和艺术风格得到关注和认可。

一、高棉建筑产生的背景

柬埔寨在东南亚地区属于历史悠久的文明古国，在我国古代史籍当中将其称之为“扶南”，其发展历史可以追溯到公元1世纪前后，到了4世纪中叶，印度几乎已经对整个北印度实施了绝对控制，又加大了对恒河流域和南印度的政府活动，对于爪哇、苏门答腊以及马来半岛等居住的印度侨民居住区也开展大肆扩张活动，大批印度人开始迁徙。也正是因为这些规模庞大的民族与人口迁徙，使东南亚地区开始被印度王国统治。[2]在爪哇地区，信奉佛教的夏莲特拉王朝逐渐走向衰败，古代高棉人经过了长期的不懈斗争也终于得到了应有的回报。在802年，高棉人终于摆脱爪哇的宗主统治，建立起吴哥王朝，吴哥王朝从9世纪绵延至13世纪，长达4个世纪的统治时期也成了最为昌盛的阶段，征服了东南亚大部分的疆域，国力达到空前鼎盛阶段，文化也得到较快的发展。[3]历史上将这一阶段称之为“高棉帝国”。

现今的吴哥古迹举世闻名，其主要是高棉帝国时期的寺庙和城市建筑。吴哥通王城以及吴哥寺是其中最具代表性的高棉建筑，另外还包含40多组建筑组群和超过600多座的单体建筑。

二、高棉建筑的主要类型

古代高棉帝国横跨四个世纪，在不同时间段的高棉建筑特点也不同，需要对不同时期的建筑特色充分了解，才可以为之后分析高棉建筑所具备的艺术特色奠定基础。为了更容易记住不同时期高棉建筑的特色、代表建筑和所处年代，本文以表格的形式进行整理汇总。判断高棉建筑的时间段最为简单的方法就是看建筑物所使用的材料，以砖结构为主，一般是高棉早期建筑，但因为砖结构保存下来比较难，几乎已经破败了。砖石混合结构说明该建筑物为中期建筑，现如今保存下来的比如女王宫。若建筑的主要构成为石头结构，则标志该建筑物属于中后期的高棉建筑，吴哥寺则是此时期最为典型的代表，也是其中规模相对庞大的建筑物之一。由于所使用的材料为石头，因此保存较好，在后期修复的难度也小。若看到巨大的四面佛建筑物，则这种建筑物属于后期高棉建筑，因为这标志着高棉人已经开始信奉佛教了，也是高棉国在最后阶段的辉煌。

表1 不同阶段高棉建筑特点

*表格内容参见卡门：《柬埔寨五月盛放》，中国青年出版社2004年版

东南大学刘先觉先生2008年带领研究团队考察并研究了柬埔寨近现代建筑及古代建筑，进行过建筑沿革综述，诸多国内建筑史研究学者和人文地理研究学者相继对柬埔寨古代建筑进行了考证和类推，得出九分法。经过进一步的考证，吴哥主要建筑包括罗洛士群、巴戎寺、圣剑寺、塔布隆寺，同时这些建筑的年代也基本确定下来。通过建筑形式发展的研究，包括建筑材料、建造技术、平面形式、装饰艺术、雕塑等方面，在已有的研究成果的框架下按照时间顺序将高棉建筑划分为9个风格阶段， 并以每个时期代表性建筑命名。经过国外碑铭学者、历史学家、建筑史家、艺术史家的研究成果相互佐证，高棉建筑的建筑特点的研究逐渐形成了准确、丰富与厚实的基础。表1为根据刘先觉先生的考察归纳出的不同阶段高棉建筑特点。

三、代表性高棉建筑的艺术特色分析

(一)高棉建筑的宗教艺术特色

11世纪是吴哥王朝最为辉煌的阶段，也是当时称霸中南半岛的大帝国，更是柬埔寨在文化发展史上的一个鼎盛阶段。在15世纪之后，吴哥王朝开始衰败，一些具备高棉特色的古建筑群也被淹没在丛林中，一直到1860年才被法国博物学家发现，向世界以及欧洲等进行大量宣传，古迹群得以重现光辉。[4]高棉建筑受到印度与中国文化的双重影响，使其具备了更加鲜明的风格特色。

1.吴哥窟宗教艺术特色

吴哥窟也被称之为是吴哥寺，所代表的意思为毗湿奴的神殿，是吴哥古迹当中保留得比较完整的庙宇，其浮雕与建筑的庞大宏伟得到了不少人关注，更是世界上最大的庙宇。在12世纪，高棉时期吴哥王朝国王希望在当地建立起一座宏伟的石窟寺庙，作为吴哥王朝的国寺，也因此汇集全国之力，花费了35年的时间才建造完成。在高棉建筑当中，为神所建造的宫殿需要采用砖以及岩石，为国王所建造的宫殿则需要使用木质结构，木质象征着大自然的恩惠，因此在建筑材料上区分明显。[5]宗教建筑在采用砖和岩石建造的过程中难度较大，而且受到当时技术上的限制，无法造出更加巨大的建筑，所以吴哥窟在建设时将不同的建筑单元连接在一起，形成建筑群(如图1所示)。

当时的金边为吴哥王朝的都城，也是具有显著宗教意义的圣城。在当时的高棉时期具有无比崇高的地位，国王会为自己建造寺院，而且为了彰显自身的权力，所建筑的寺院通常会超过先王的规模。吴哥窟所供奉的是印度教三大神之一，是毗湿奴神，同时也是埋葬吴哥王朝国王的坟墓，体现出了神王一体化的思想。[6]当时的人们认为吴哥寺正殿当中的五座尖塔是对宇宙中心的模仿，这一建筑物的建造也是当时国王为了深化王权展示自己世界观的工具。

图1 毗湿奴神殿主建筑群

在中央殿堂当中，人们普遍认为这是国王与毗湿奴神合二为一的场所，因此新王的继位仪式也都在这里举行，虽然信奉的宗教存在差异，但是不管是哪种宗教人们都会认为王能够与宇宙当中的神在某些特定的场所进行交流。[7]

2.巴戒寺宗教艺术特色

图2 巴戒寺建筑群

巴戒寺又可以被翻译为巴扬寺，在吴哥王朝最为都城重要的位置。寺院供奉的是观世音菩萨，其面带笑容，安详温和。其实这种四面佛的造型不仅出现在巴戒寺，同时在塔逊寺、圣剑寺、塔布隆寺等与巴戒寺同类型的寺院当中也都能够看到。巴戒寺从整体上来看属于轴对称建筑，正面是东面，拥有突出的平台，回廊的南北与东西长度分别为140米与160米，回廊上方的屋顶为木质结构，因为年代相对久远，所以现在留下的只是断壁残垣。[8]

从外观上来看，巴戒寺属于金字塔形建筑，在高处的位置是一座涂上金色的圆形宝塔建筑，在两层空心台基上建成(如图2)。按照宗教教义，所代表的是天上的佛与地方的人能够相通。在周围也建设有宝塔，48座大小不一，围绕着中心宝塔形成了众星捧月的格局。每一座宝塔上会雕刻四面佛其原型为苏利耶跋摩七世，这样人们到这里朝拜时就会发现菩萨与自己的国王竟然是同一个人，会更加效忠与敬仰自己的国王。每座塔上也会供奉着来自各地的保护人，这点上普济众生这一思想理念得到了有效的贯彻落实。[9]

3.柬埔寨王宫宗教艺术特色

吴哥王朝时期的王宫坐落在巴戒寺往北的方向上，现在所流传下来的是一个长度与宽度分别为600米和宽度为300米的古迹。金边王宫的建筑特色为黄墙环绕，金色屋顶，包含宝物殿、银殿、金殿等20多座宫殿，回廊上的浮雕仿照吴哥寺的风格(如图3)。在金殿内设置有专门的宝物殿，用来陈列各种奇珍异宝。银殿在所有的建筑物当中是最为华丽的建筑物，地面所用的建筑材料为镂花银砖，使用数量在4700多块左右。大殿内所供奉的佛像高度为60厘米左右，整个都是由翡翠构成，晶莹剔透，也是当今柬埔寨的国宝。王宫本身是木质结构，现在已经完全不存在了，人们只能够看到当时留下来的碎片。王宫的建筑物当中，在中央位置都有比较高的尖塔，屋脊两端则轻轻地翘起，造型美观，从空中俯瞰，王宫金碧辉煌，十分引人注目。凯马琳宫与中国皇宫当中的金銮殿性质一样，设置了国王宝座，镶刻有钻石、黄金等，做工极其精巧。

银殿也被称为是玉佛寺，属于寺庙类型的建筑，更简单理解为王室的家庙。银殿之所以称之为银殿主要是因为使用5000多块的纯银砖块铺筑而成，其中因为供奉了整块翡翠雕成的佛像也因此被称为玉佛寺。[10]银殿也是典型的高棉建筑风格，在1962年进行重建，大厅重要的佛像为18k金打造，重量达90公斤，佛身上镶刻的钻石有9584颗，最大一颗钻石位于佛的胸前，重量为25克拉，额头上的钻石为20克拉。据说金佛的原型是国王，因为当地人们相信国王在死之后会变成佛，也算是为国王祈福的一种类型。

图3 金边王宫

(二)高棉建筑的装饰艺术特色

1.装饰艺术特色源流

东南亚地区的印度化进程对当地的政治、社会以及宗教等产生了深远影响。在吴哥时期，当时的大乘佛教、毗湿奴教以及湿婆教等此消彼长，最后形成了“神王合一”的宗教模式。在高棉帝国时期不少国王都会试图将自己与菩萨或者是毗湿奴、湿婆等结合起来，这些也成为当时高棉建筑的精神源泉。从吴哥古代建筑物的形态、布局以及雕刻装饰等方面都可以看到当时人们对于毗湿奴教的信仰，对于救赎者的爱等，建筑物当中还表现出高度神圣化的特点以及表现技巧。在古代高棉艺术当中也较好地诠释了宗教信仰的融合与多元化。在苏利耶跋摩七世在位期间，高棉帝国大乘佛教盛行，菩萨(观世音)逐渐代替了湿婆以及毗湿奴的角色，成了神的化身。因此在高棉建筑的装饰艺术上所采用的故事也是佛教传递或者是本生故事，当时简称的巴戒寺、圣剑寺等所供奉的都是佛教人物。

印度宗教等级森严，再考虑到秘密宗教仪式的相关原则，受到印度教影响下的吴哥寺庙在某种程度上看，其装饰并不会对普通的信众开放展示，只会体现在比较特殊的宗教仪式当中，甚至是具备巫术色彩的情境当中。在吴哥王朝时期，大多数的高棉建筑所具备的装饰特色，最主要的就是统治者想要往其中贯彻的叙事性概念，并非单纯地采用装饰来增强装饰的艺术性与美感度。换言之，这些宏伟壮观、华丽的高棉建筑，最初的建筑与装饰目的并不是为了对游赏者和信众产生启发作用，而是为王室以及少数的神职人员提供服务的。

2.装饰艺术的风格与类型

从吴哥王朝古迹的艺术风格来看，其材质、纹饰、造型以及题材等都有一个不断变化的过程，与宗教信仰和社会生活之间存在较大的关联度。当前仍然留存于世的建筑物汇集建筑、装饰以及雕刻于一体，属于纪念性和宗教性建筑，能够十分准确与集中地反映出当时人们为了追求视觉享受所付出的努力与代价。整体上而言吴哥王朝时期高棉建筑的装饰题材可以分为叙事与非叙事两种类型，其中叙事主要是对宗教题材或者历史等内容进行描述的装饰。有学者对吴哥建筑的装饰艺术进行研究分析后发现，该阶段的高棉建筑经历了非叙事型、简单叙事、复合叙事等不同的阶段。从吴哥寺、巴戒寺都可以看到高棉建筑装饰的变迁历史，随着建造技术的不断成熟，装饰艺术也变得更加清晰与高超，越来越重视题材以及内容。比如印度比较出名的古代史诗《罗摩衍那》等对于东南亚的文化艺术有了重要的影响，同时也影响到了当时的高棉艺术发展，成为高棉建筑物当中的装饰叙事原型。在12世纪上半叶，高棉建筑的技术与艺术都得以成熟，且逐渐发展到顶峰。高棉建筑的装饰题材并未像印度神话当中表现的那么多样，虽然原型来自于印度，但是在遵循印度已有的模式当中也加入了当地的自然特色与生活元素，比如高棉古代的工匠为了在雕刻当中表现远处的人物以及景色，使用了水平场景叠置的方法。这也是高棉建筑与印度本土风格新的特色与变化。总体而言，吴哥王朝初期的高棉建筑装饰风格相对质朴，受到印度本土文化影响较大，在鼎盛阶段，装饰题材丰富多样，艺术形式多变，更加充满活力。在后期没落阶段，题材也不断僵化。

3.“曼荼罗”装饰风格分析

在高棉帝国早期的统治背景下，由于仍然受到爪哇大乘佛教和印度教杂糅的宗教文化影响，以“婆罗浮屠”为模板修建了巴空寺、巴肯寺等庙山建筑；之后的数位国王也延续着这个传统，修建了各种空中宫殿，大型庙山建筑成为早期高棉建筑的主要类型。古代印度的宗教文化当中，密教传统影响范围颇大，为了使这种神秘狂傲的宗教教旨能够看得见摸得着，将曼荼罗赋予了较为浓厚的宗教意义，涵盖强调中心以及聚集的含义，成为古代印度完成神庙建筑的基本模型。曼荼罗强调以中心往外辐射，让边界作为约束向中心凝聚的理念，包含了方和圆形式上的一种对称。由于受到古代印度宗教文化的影响，在早期高棉建筑中曼荼罗也成了大型庙山建筑的主要摹本。曼荼罗图案常被应用在作法、修炼等不同的场所。从空间意义上对曼荼罗进行理解，可以将其理解为聚集的意思，这意味着经过精心布置之后的曼荼罗空间能将一切的法器、法力等聚集起来，屏除各种魔障所带来的干扰。

早期的庙山建筑格局当中，采用曼荼罗图式，表现出采用凝固形式建筑符号蕴含的向心性严格秩序。曼荼罗也可以成为信仰模式与空间图示互动表达的一种桥梁，也有超越地域以及种族的延续性和稳定性，在历史和时代风格的演变过程中几乎未发生明显的变化，成了在时空变幻过程中恒久不变、历久弥新的一种文化基因，比如我国的香山碧云寺、内蒙古的小召金刚宝塔寺等，不管是藏传佛教还是曾经遍及东南亚的大乘佛教等，虽然跨越千年，相隔万里，纵有文化社会风俗差异，但其本质形态与曼荼罗有极为相似之处。

(三)高棉建筑的雕刻艺术特色

2008年 4 月，中国雕塑院院长吴为山教授曾率团考察柬埔寨吴哥窟古迹。由著名美术理论家邵大箴、著名雕塑家曹春生、田世信以及著名雕塑家陈云岗等著名艺术家组成的科研团队，对柬埔寨吴哥艺术做了专门的考察和研究。吴为山教授撰写了《论柬埔寨吴哥窟艺术及其宗教文化特征》，专门针对吴哥窟的艺术特质和宗教文化特征进行了深入的探讨。其中最重要的理论观点是通过多方考证研究认为，柬埔寨文化是由印度文化、中国文化以及其自身的本土文化通过碰撞和融汇而逐步形成的，而宗教信仰方面是印度教、佛教以及神王合一的崇拜作为一条主线贯穿其发展。在此基础上，柬埔寨人创造出了辉煌灿烂、极具特色的吴哥窟雕塑与建筑艺术，最具有典型意义的莫过于“高棉的微笑”(如图4)。这个雕像群在造型上以高棉族人为创作原型，特点为额高、唇厚，每尊佛像面容相似，端庄磅礴。在雕刻手法方面，比较注重体、面、线三者的协调，在唇线的处理上方面，相互挤削而形成高线，阳凸的轮廓圣洁且庄严，鲜明且含蓄，锐显且模糊。衡均且中心对称，形成了理想化风格范式，具有宗教符号的视觉艺术感。

图4 雕塑《高棉的微笑》

1.建筑雕塑形态艺术特色分析

在吴哥时期的高棉建筑当中，精美的雕塑是其最为重要的构成部分之一。从雕塑的形态来看，吴哥高棉建筑古迹中包含半圆雕、圆雕以及浮雕，而浮雕又可以细分为高浮雕与浅浮雕。

一是圆雕，就雕像来看，圆雕包含具备显著印度宗教文化特色的湿婆、魔鬼阿修罗、毗湿奴，也有表现佛教题材的狮子、大象等动物造型，同时也有代表高棉王宫时期国家神圣象征和国家保护着的七头蛇。在雕刻时一般会将毗湿奴神像雕刻为四条胳膊，湿婆则是雕刻为四手、三眼、五头，头上的装饰为新月。佛像有的雕刻成了手施禅定印，在后期建造了不少的脸型塔，柬埔寨人认为那是当时国王的形象，而现在的一些学者则认为是观世音的形象。几乎在每一座寺庙当中都可以看到造型立体、雕刻较深的半圆雕刻作品，如手持莲花、神态安详的仙女，手持长矛的武士像等。

图5 浮雕

二是浮雕。在高棉建筑当中，浮雕作品常出现，且造型逼真精致，一般是出现在建筑的窗楣、门楣、栏杆、内壁与廊柱上，整体给人一种华丽的感觉(如图5)。让人感觉到更加惊奇的是采用重叠层次来呈现出人物景色的远近，堪称世界艺术史当中的杰作。以吴哥寺为例，可以看到其主殿当中的一底层台基回廊就被人们称之为是浮雕回廊，是吴哥文明发展到鼎盛时期的一种代表性艺术作品。这一浮雕回廊，长度达到800米，墙的高度为2米左右，整体以浮雕相覆盖，而内容则是与印度教毗湿奴息息相关，除了对宗教相关内容的反映，也有对皇家生活、工艺以及农耕活动的反映。浮雕周围则是采用螺旋状的花纹作为装饰，图案则是以动植物为主，场景庞大、精雕细琢、生动形象。女王宫享有“吴哥艺术之钻”的称号，其是浮雕艺术发展到顶峰时期的代表作。

2.建筑雕塑的具体特征

从今天仍然保存比较完整的高棉建筑雕塑类型来看，其雕塑题材可以大致分为两种类型，第一为叙事性题材，即选择的一般都是宗教题材或者是历史题材的故事性雕刻装饰，第二种则是非叙事型的题材，属于纹样型的雕塑类型。

在吴哥王朝时期所流传下来的高棉建筑在雕塑上也具有多样化的特点。

第一，雕塑具备功能性特点。受到印度教的秘密宗教以及婆罗门教等级森严的制度影响，吴哥寺庙从某种角度来看并不是公共祭祀的场所，按照古代高棉王朝所应用和推崇的宗教传统，王公大臣所居住的为木屋，平民所居住的为草屋，而神祇所居住的则是石头建筑，因此来看，吴哥古迹当中的建筑雕塑必然是不会对普通民众开放，也只会在一些比较特定的宗教祭祀场合才可以看到。大多数的吴哥高棉建筑在雕塑方面的功能就是为了传递统治者想要灌输和传播的叙事性概念。

第二，雕塑所具备的题材特征。吴哥古代雕塑和装饰题材虽然原型都是来自于印度，但是并不是照抄照搬所有印度神话里的故事，而是以印度模式为母板，加入了高棉当地的艺术特色和文化习俗。雕塑的重点内容表现为对神祇的崇拜以及战争等，从另一个角度上反映了吴哥王朝所采用的治国方略，与当时的中原奴隶制国家所推崇的宗教至上的原则十分相似。

第三，雕塑所具备的造型特点。在高棉古迹建筑雕塑当中的神佛，一般呈现出的状态都比较质朴，神态安详，体量则是相对夸张，衬托出神圣、神秘以及巍峨的建筑空间，充分表达了当地人民对于神祇的崇拜以及信仰等。另外，在高棉建筑当中的雕刻作品整体线性相对流畅，对于所雕刻的事物的刻画也十分精细，具备分明的层次，场景宏达，叙事性强，叙事内容丰富，教化性和装饰性都十分明确。

第四，雕塑所具备的材料特点。高棉早期建筑所采用的材料主要是砖，而且也经历了从砖到砖与石结合，以石头为主的发展阶段。而这个阶段的雕刻作品更多的是砖雕，在砖塔的外壁会涂上一层灰泥。吴哥寺以及巴戒寺时所采用的建筑材料主要是青砂岩，这个阶段的雕刻作品完美地继承了砖雕技艺，并得到进一步发展，更加成熟，产生了举世罕见的精细雕刻作品。女王宫所采用的建筑材料十分特殊，主要是红砂岩，这实际上属于一种人工石块。高棉工匠先将红土进行模压，然后将其夯实形成具体的形状，在经过风干和晾晒之后就可以得到红砂岩，此时的红砂岩硬度已经比较高了。其硬度一般与风干程度呈正相关，也为女王宫绚烂无比、精密繁复的作品奠定了基础。

第五，雕塑所具备的表现技法。古代高棉建筑在雕刻过程中采用水平叠置的方法来表现远近不同的人物与景物，空间的层次与距离则采用透视进行表达，或者是通过控制雕刻主题之间的尺度关系对空间比例进行较好的调整。同时对于不同人物的地位高低采用尺寸的大小来区别，尺寸越大代表人物的地位越高。

在高棉建筑雕刻作品中，建筑工匠更习惯于采用一些精致的手段对尺度进行控制，在只对纹理与形状进行控制的情况下完成最终的雕刻效果。

四、结语

相对国外对高棉建筑代表性建筑吴哥窟古迹的研究，国内还相当薄弱，对吴哥窟雕塑艺术的专题研究成果也相对较少。尤其是在美术领域，对吴哥窟艺术的研究也只是粗略的概述， 常任侠的《印度与东南亚美术发展史》、朱伯雄的《世界美术史》和吴虚领的《东南亚美术》等对柬埔寨吴哥窟建筑粗略提及。其他相关的旅游书籍也仅从人文、历史角度简单介绍吴哥建筑雕塑遗迹，较缺乏学术价值。中国学术界关于国外研究成果中有关柬埔寨建筑艺术的研究也明显不足，尤其是一些从艺术史的角度研究吴哥古迹的重要文献以及发现和出土的大量碑铭在国内都不得而见。第一手文献的匮乏，加之实地考察不足，导致一些研究人云亦云，没有新意。多角度、多方位专题研究吴哥窟雕塑艺术的专著，尚属空白。本文主要对高棉建筑产生的背景，主要种类以及从宗教、装饰和雕刻等不同角度阐释该建筑类型的艺术价值，旨在为今后其他学者开展研究奠定有价值的研究基础。