声乐之跨界唱法的应用探析

摘要：跨界唱法将通俗、美声、民族等多种不同的唱法进行有机结合，创造出一种大方、自然的风格，能够给听众带来十分新鲜的感觉，也因此带来了更高的艺术享受。本文简要介绍跨界唱法的应用。

关键词：声乐 跨界唱法 应用

跨界唱法，就是将美声、民族和通俗唱法三种主流唱法进行结合，运用逻辑化的思维，把不同领域、不同特点的音乐优点、特征等进行取舍，从而融合成一种新型的演唱方法。跨界唱法因为更容易掌握而备受听众喜爱，因此，对于声乐中跨界唱法的应用，还需要多多钻研。

一、跨界唱法中強化呼吸训练

能否科学、合理地在歌唱时进行呼吸是进行跨界唱法的关键所在，因此学习声乐时，必须开展这方面的专门的训练，从而保证演唱者能够在演唱时表现出流畅的气息和声音，而不会出现破声或其他形式的影响歌声效果的问题。要想掌握科学、合理的呼吸，演唱者或学生就必须学会控制自己的呼吸，确保能够恰到好处地控制呼吸频率、强弱等。与此同时，还必须学会腹式呼吸和胸式呼吸的结合，因为胸腹式呼吸法是美声唱法和民族唱法中的一项基础的学习内容，也是进行跨界唱法的前提和基础。但是在我国现阶段的跨界唱法的应用中，依然有一部分学校没有将这一呼吸训练方法纳入到重点的学习中来。这一点必须有所突破，可以勇敢创新、大胆摸索，进行全面的呼吸训练，为跨界唱法的练习打下良好的基础。

此外，全面的呼吸练习也能够帮助人们拓展音色和音域，确保演唱者能够在演唱时有足够质量的高音以及动听的低音。除此之外，想要全面、娴熟地掌握跨界唱法，就必须要求演唱者要对常见的多种演唱技巧做到熟练。只有这样才能够确保自身在掌握跨界唱法的基础之上仍然能够做到多元化的创新。当然，这一系列的创新练习都离不开扎实的呼吸训练，学会了呼吸，才能够让音色有一定的感染力和审美价值。

二、跨界唱法中引导情感表达

在进行跨界唱法的演唱时，演唱的情感和语言都是重点要训练的内容，从每一个字、每一声情，甚至是味、神、气等都是训练的目标，稳扎稳打地将这一系列内容练习到位，从而提高在延长过程中的感染力和艺术水平。因为跨界演唱要求演唱者能够很好地掌握美声、通俗、民族三种唱法，这不仅需要长时间的练习，也需要一定的技巧，同时也要求自身在语言、音调方面具有一定程度的水平和技艺，确保所有在跨界唱法中需要用到的演唱方法、形体等完全掌握，才能够娴熟地将这些演唱方法运用到日常的舞台表演中来。

除了这些演唱的技巧之外，在课堂学习中，教师也要引导学生对演唱的歌曲进行分析，感悟作词、作曲给予这首歌曲的情感，加入自己的理解，与此同时，也要培养其自身的创作能力和分析能力，确保能够在未来独自完整地分析每一首应用跨界唱法演唱的歌曲，能够完整、精彩地演绎每一首歌曲。如在练习歌曲时，从作品本身的背景、人物出发，进行“情感情景模拟训练”。这一训练不仅能引导个人情感，还能培养美学修养，进而更好地演绎作品所表达的情感共鸣。

同时，演唱者在演唱过程中必须将对歌曲的分析和感悟重视起来，这不仅能够帮助自身更好地诠释每一首歌，精彩地完成每一件作品，还能够帮助提高创作歌曲的能力，结合自己的经验，将生活中的元素、自己的感受、想要表达的内容糅合在一起进行创新创作。

三、跨界唱法中的民族文化

在跨界唱法的练习中，由于包含了不少民族音乐方面的歌唱技巧，需要演唱者加强对于民族文化的了解。因为不同的自然环境，以及在这些不同的环境中出现的具有鲜明地域色彩的文化，往往需要更加深入地了解和体会，才能够掌握其技巧，将其具有鲜明特色的演唱风格表达出来。例如藏族、维吾尔族、哈萨克族等少数民族，他们所居住的环境以及接受的文化是与汉族完全不同的。因此，他们的音乐也具有独树一帜的魅力。其他地方的特色文化，如东北的二人转、陕西的秦腔、山西的信天游等等，也是我国十分有价值的艺术珍宝。这些特色鲜明的地方音乐共同组成了中华民族丰富多彩的音乐艺术。因此，声乐老师也要为学生普及这些民族文化，让其在了解文化的基础上练习这些地区、民族的演唱技巧，学习他们的音色、音调等，充分表现出这些具有地方特色的民族音域的表达效果。除了民族唱法之外，美声唱法也是需要演唱者多加练习和理解的一项重要内容，尤其是需要不断地练习咬字、声情并茂等基本功，这样才能够进行三种演唱方法结合的练习。

跨界唱法是必然的发展趋势，这不仅是市场的要求，也是观众的需求。对演唱者一定要进行知识层面、艺术层面的培养，为传承发扬我国的音乐文化做出贡献。

参考文献：

[1]刘乘鹭.高校声乐教学中跨界唱法的应用研究[J].黄河之声，2017（34）.

[2]宋永强.高校声乐教学中跨界唱法的应用研究[J].艺术科技，2017（11）.

（作者简介：李想，男，硕士，河南机电职业学院，讲师，研究方向：音乐与舞蹈学）（责任编辑 葛星星）