浅谈在漆画制作中大漆材质美感的表现

徐李葳

摘 要：对于一件优秀的漆画作品的关注，往往在于它的艺术性、审美品质和内在情操，然而我们若要深入的研究它的整个制作过程，则要对它材料的表现以及技术的运用进行一番探究。漆画制作中大漆的运用贯穿了绘画制作的整个过程，它是漆画区别与其它画种的最基本元素，离开了大漆，漆画就失去了与其它画种相抗衡的基础。虽然大漆是应用了几千年的漆艺制作的主要材料，但现代的许多材料和技法在大漆中的结合和运用无疑使这古老的材质焕发新的生命，使其闪烁着灵动现代气息！

关键词：材质美感；媒材的结合；意境与内涵

我国是世界上最早用漆的国家，中国人用漆的历史几乎与整个文明史一样久远。大漆是由漆树上采割下来的粘液再经过加工沉淀提取出来的半熟漆，大漆需要在理想的温度18℃到28℃及湿度80%才能完全干燥。大漆还具有“咬人”特性，往往相对与不同的人过敏的时间程度都不同。它是种贴近自然，温润尔雅，透明深邃活泼可爱的品性更是其它画种之材料所无法比拟的。这种温润天然的材料，不用加注任何的化学材料，材料纯正，贴近人的本质，符合人的内在特殊的审美心里。

漆画制作的色彩上大都广泛采用了漆画中最经典的黑，朱金银箔。这几种色彩是有史以来最具美感的色彩，而在现代社会，这几种色彩却又被赋予新的意义，它们极具现代形式感，又带着本身的质朴和单纯。在制作过程中利用漆画材料的独特语言和装饰效果功能来完成创作中所追求的精神境界是非常重要的。

一、大漆的特性

大漆的妙处正在于其半透明性，刚接触漆画时我们常常会因为无法调制出高纯度的色漆而抱怨透明漆的不够透明，后来才意识到正是这半透明漆因为罩涂的厚薄度的不同或研磨的轻重不一而产生的极为细腻的层次间明暗变化，才使画面产生一种极为朦胧，神秘的特殊的视觉效果。假如透明漆真的透明地如见底清潭，所髹罩漆层的厚或薄，研磨的轻或重均无区别，一览无余，那么漆画本身具有的朦胧美感的特质以及所产生的神秘感就消失了，其漆画的独特性也便消失了。所以特别是在漆画背景上的制作，往往是将大漆的特性表达体现地淋漓精致。

使用大漆在制作时主要是把重点放在髹涂上，由于需要那种层次柔和，朦胧神秘的效果及漆的特性就要求在髹绘上不可能一步到位，甚至需要上上至少三四遍才出效果，而且每一遍的目的趋向都是不一样的，例如第一遍只是大致画出效果，而第二遍则就要更多地去绘制细节及色彩偏向，第三遍则要更多的考虑到所绘制的区域在整张画中的地位以及其所发挥的功用，再进行明度纯度对比度等的调整，以达到互为联系的和谐地融入氛围的目的，以此类推描绘的层次越多就越有可能出现意想不到的效果！因为大漆拥有别的绘画材料所无法达到的“无限可能性和偶然性”效果，按部就班地按设计的路顺利地走下去是一种必然，这是普遍的，一般的定势，也许最后效果并不与之前所计划的一致，但就大漆材料和特殊性而言，往往研磨出的最终效果总让人为其效果大吃一惊！因为那种偶然性所产生的效果总是那样美不胜收。所以有时将错就错利用得恰当也会使偶然变必然。且不说那需要付出极大的耐心和细致，并且在逐渐呈现的效果中获得无穷尽的快乐！这正是漆画的独特魅力之一。

特别是在绘制静物材质以及需要表现肌理时，能够更深入了解到漆的特殊性质及运用技巧。很多时候它并不像其它绘画种类的绘画方法进行，而是更多地利用漆本身的特性去附和它，使其温顺地去成就我们所要达到的效果。像表现木质器物时，则着重表达它的木质的质感和肌理，所以大可不用像其它画种的画法一样去按部就班，一笔一划地去描绘，而只需要在铺好的底色上轻微地碰触几下，由于漆的粘性及不易干性，新的笔触就会很自然地融到底色中去，天衣无缝地表现出事物，从而产生一种其它画种无法达到的完美效果，这样不仅简单，而且往往效果事半功倍！

二、大漆与其它媒材的结合

漆画的语言是十分丰富的，它不仅运用了大漆这一媒材，同时也同其它的多种媒材共同表现构成一幅作品。它有不同与其它的绘画材料的特性，即它具有很强的包容性，除了可以和绝大多数色料入漆调和成斑斓的色漆外，还可以在加工时同一些传统的工艺相结合如镶嵌、莳绘工艺等。大漆是主要材料，它贯穿着整个制作的过程，从底板的制作到彩绘，镶嵌，雕填，罩染，堆塑等都要依赖与漆液做媒体。大漆干涸后，坚韧，耐磨，耐热，耐腐蚀，表层柔滑晶莹，色泽含韵；推光后漆面可映射出丰富的光和色。漆的粘性可用来粘合漆画材料，可利用色漆的流动性用于变涂，产生的肌理及纹样往往美不胜收。漆液之外还有其它的材料如金银铝铜箔等金属箔片，还有贝壳，玉石，碳粉，漆粉，漆皮以及桐油，广油，汽油，松节油，花生油等等，每一个材料都体现着独特的语言个性。

任何画种都提倡创新，由于大漆本身的棕红色，很难调出鲜亮的色彩，往往画面色彩就会显得单调沉闷了些。随着漆艺术装饰材料的多样和丰富，新的技法也应运而生。随着科学技术的发展，市场上推出了多种合成化学漆料，填补了大漆中的不足。人造漆就是个很好的例子，它可以与大漆非常和谐地融处在一起，并且互补了彼此的不足，人造漆具备无色透明且易干的特点，其色料色彩又丰富艳丽，基本上色料入人造漆时的颜色与其干燥后的颜色出入比较小，就其本质而言就为今天的漆艺发展增添了新的光彩！人造漆在纯度上就明显比大漆纯亮地多了，恰巧可言增强画面的活跃感和生动情趣！并且用人造漆制作的漆画用时短，效果出地也快，这样就迎合了部分追求简便快捷或是会过敏的制作者的喜爱。就这一特性，也适当地将其优点引入目前的漆画创作中，由于大漆色彩在髹涂与干后色差会比较明显，且需要一定的湿温度才能完全干，所以画家在调整画面时也会稍微用到聚氨酯色漆以及加入少量的清聚氨酯来调和大漆进行绘画，这样既可以保证追求的色彩稳定，又可以不会因为温湿度的不稳定而影響下一步的进程，而且画起来也不会那么干涩，也顺手多了！

虽然说大漆是应用了几千年的漆艺制作的主要材质，但许多现代的材料和技法在大漆中的运用无疑使这古老的材质焕发新的生命，使其闪烁着灵动现代气息！因为随着漆画艺术装饰材料的多样和丰富，新的技法也应运而生了！现代的漆艺是综合利用各种可行材料和制作技法在画面上反复多次的髹涂，罩色，打磨等使作品产生峋丽的肌理效果。当然这些效果可不是单一的材料技法所能及的！就这些点来讲，也是人造漆介入漆画创作的重要原因，这对漆画创作材料上的单一观进行了一次冲击。传统如根，传统往往是中华名族所特有的是民族历史文化长期沉淀的结果，漆画艺术如同其它艺术一样，有其内在的本质延续，这种内在的东西包含了一个民族的生活方式，习俗，伦理道德，审美对象，再加之作者的情感。对与一幅作品而言，所关注的应该是它的艺术性，审美品质，内在的情操，而不是停留在表面单纯的技术或是材料的表现手段上！材料科学发展到今天，如果还是抱定着只能使用某种材料，那么漆画艺术只能回到古代了，也就更不可能有今天璀璨的成就。漆画的创作同其它艺术创作一样，都应有现代的理念思维。运用漆画材质感表现出的这些艺术效果，恰恰又是和中国传统美学，中国传统绘画所追求“妙在似与不似之前”的提法是一脉相承的。虽然漆画的艺术语言所具有的多样性和丰富性是任何其它画种都无法比拟的，但是对材质和技法的选择应用，必须立足于时代和传统之间，通过由衷的领悟和探索，有的放矢发挥其作用，决不可牵强附会，也不可将材料罗列地越多越好，而是应该运用合理的媒介材质达到所追求的艺术境界。这样不仅能够给人以视觉美的享受，还能诱使观众不禁想触摸的愿望。

三、漆画的意境与内涵

关于漆画制作的周期，我认为这也是漆画的一大特色，由于漆必须在很严格的温湿度下才有办法完全干燥，而且干的过程又不像其它的画种一会产生太大的变动，在漆干燥过程中体味大漆自然逐渐收缩的纹理及色彩变化的趣味，简直是一种美且带着动感的享受。根据一些老艺术家的经验来说当大漆入荫后是以干的快慢而形成漆皱来鉴别漆器的质量。正是这些绝美的纹理和深沉含蓄的色彩共同构成了漆画特殊的意境和内涵。

中国绘画强调在制作前，作者就要把意境构思好，把意与境，形与神，情与景等等具象或抽象的东西，在脑海中形成意象，构图，腹稿，然后才能下笔作画，所谓意在笔先。漆画由于形式材料，技艺的特异，更注重创作前必先立意，先通过充分的构思，按照图稿的分析，来合理安排如何分配漆艺材料和技法在画面中的分布和应用，虽然可能出现之前所说的突发的偶然性，甚至有时还会一塌糊涂，但正是这“一塌糊涂”的效果，往往却能够去引发出新的想法，从而走向新的可能性，并直接成为新绘制走向的一部分，这是漆画制作中经常遇到的问题，所以按部就班与将错就错使漆画的绘制过程做充满了未知的乐趣！虽说是如此但也只有认真地去做好前期的每一步工作才有办法更好地去掌握突如其来的偶发性，并更好地去控制局面，也只有这样才能创作出感人情调的画面来！

一幅成功的漆画，应该是不但以它和谐的视觉形象美使人赏心悦目，同时也应该富有生命和情感，能以深刻的意境动人心弦，追求“语言生动”和“形神兼备”，即使对无生命的山水风景和无意识的花鸟鱼虫，也要体现出寓情于景或寓物于情，赋予它们以人格化的精神气质，赋予它们活泼的生命和灵气。而这些都将是漆画创作中所追求的。

结语

总而言之，我认为漆画的好坏优劣毕竟不会取决于材料，而更是应该取决于观念的，打破创作思维的束缚，在正确认识材料的基础上引用选择合适的材料进行应用加工，从而成为创作中发挥主要功用的媒介，才是學习和认识漆画媒材的关键！所以形成自由的，富于意境和内涵的创作观念才是创作中的重点！

[参考文献]

[1]乔十光主编《中国教育大系 美术卷·漆艺》中国美术学院出版社 1999年版.

[2]陈圣谋《漆画技法——材质、肌理、制作意境》上海人民美术出版社 1993年版.

[3]沈福文 著《中国漆艺美术史》 人民美术出版社 1984年版.

（作者单位：福建师范大学美术学院，福建 福州 350108）