简析后现代主义审美

曲宁

摘要：后现代主义，作为哲学的叛逆者，使现代西方哲学彻底地将哲学、美学从高傲的，脱离世俗的地位上拉到了大众，是哲学和美学真正得到了自由和解放。到底什么是后现代主义审美，本文力图从哲学角度说明这一问题。

关键词：后现代主义审美；功利主义；自律：反叛精神

提高后现代主义审美，我们必须先弄清楚现代主义美学的基本要点。我们说，现代主义美学是反传统的，是绝对的和彻底的；同时也是一种相对的，有针对性的，说它彻底，因为它从根本意义上告别了古典主义美学的形式主义和对外在事物的模仿，而从客体本身出发研究文化、艺术，把现实的你我，一切都列人了美学范畴，换句话说，是消除了美学。现代主义本身也是一种脱离束缚的过程，是在对现实的否定基础上，建构自己的理想王国，用反面的审视和否定的来对抗现实的伪装。我个人以为，现代主义是一种极端，是在完全看到资本主义的缺陷后，经过深刻的反思而做出的抵抗。它的目的就是摧毁和否定现有的一切文化和艺术的范畴。但它在否定权贵的同时，也忘记甚至忽略了重要的大众文化的力量，这是错的，是现代主义天生的缺陷。资本主义的发展，社会的变革就是一个人文关怀的历程，是自我价值，自我功利的实现过程。客观上，必须将文化艺术和审美意识大众化，现实化。而不能仅仅从一味的否定和逃避闲事，用理想的乌托邦构造文化，艺术。也就是说，不能脱离世俗，不能仅仅追求和怀旧，那才是没有生机的，也是没有理论基础的。综上所述，现代主义的缺陷是自身不可解决的，必须有时代的救世主出现，自然落在了后现代美学身上。

后现代主义，从诞生，便被误解，在美学家看来，后现代主义是时代性的恶棍。甚至在一定时期，思想史上对后现代几乎是诅咒的。但后现代的产生是必然的，而且在西方哲学美学史上是不可或缺的。如果说，现代主义是承上启下的，那么当他走到尽头的时候，只有后现代主义可以接替他的位置。

后现代主义思潮从20世纪中期开始，取代了现代主义而成为了西方文化的活跃者，在哲学美学上，都有它的身影。总体说，后现代主义思潮可以分为：文学艺术上的后现代，社会文化的后现代，哲学上的后现代。哲学上的后现代主义是思维方式上的变革，是一种反现代的态度。这是十分重要的。真正要理解后现代主义，要脱离现代主义的立场，正如现代主义追求的是古典主义初期的那种活力。后现代主义正是现代主义的初期状态。利奥塔指出：“后现代是现代主义的初期，这种状态是持续不断的。”

后现代主义哲学美学是在外在冲击和内在危机的产物。之所以这么说，因为，一方面，资本主义20世纪中后期的二次大发展，物质，文化，艺术，哲学上的变革，促成了时代的再度更新。另一方面，大众文化，民权意识在哲学美学上已经成为了不可阻挡的趋势。现代主义反古典反现代性的初衷已经失去了原来的生机，呈现出现代主义新危机。再有，信息后工业化的催化，现代主义不可避免的要受到冷落了，让位给更激烈和彻底的后现代主义。这也是我主要的看法。为什么会形成后现代主义文化？我们应该如何理解这种叛逆文化？知道了这一点，才能在西方哲学中把握他的走向，理解西方哲学在后现代冲击下对中国的影响以及中国哲学美学的前景。

现代主义经历了19至20世纪中期，这一很久的历史阶段，已渐渐显示出其力不从心的“式威性”。后现代主义或后现代性取而代之，在70年代以后，成为西方哲学，美学，思想文化理论等多方面的中心话题，都明显受到后现代主义的影响。后现代主义思潮含盖了整個社会文化范围。应该说，它至少可以从以下三个层次理解：相对于现代主义倾向的文学艺术的后现代主义化，社会文化上是后现代主义，哲学上的后现代主义。其中，哲学上的“后现代性”本身是一种思维方式，而不具有时间性。这一点很重要。是正确理解后现代内涵的关键。现代主义在时代问题上的一个元信仰是假定时代是自我包含的统一体，而后现代主义则是对其进行了挑战，可以说，后现代是一种反现代的态度。认识后现代主义，必须抛弃现代主义的“时代性”观点。

“后现代主义并不是现代主义是末期，而是现代主义的初期状态，而这状态是持续不断的。”它作为一种思维方式或“知识型”（福柯）而不作为历史时代概念，彻底的反传统，反权威，是其灵魂。在后现代主义史上有众多的捍卫者，如：先驱——尼采，巴塔耶，海德格尔；理论中坚——利奥塔，列维那，拉康，博德里达，福科等。多以强调否定性，非中心化，破碎性，反正统原则，不确定性，非连续性以及多元性为特征，是“流浪者的思维”。现代主义反对的是中世纪的宗教权威和哲学传统。要成为哲学的“科学”。

在康德那里，则将理性主义与经验主义相结合，这样，现代主义便具有了超验和经验双重的方面。形成了一种主体性的观念。只有将自身从外在世界抽象出来，才可以实现自己。席沃尔曼概括了现代主义的特征：对基础，权威，统一的迷恋——视主体性为基础和中心。坚持用一种抽象的事物观。而后现代主义的特征恰恰是对所有这一切的质疑，是对现代主义的“划界”（席沃尔曼）后现代主义者要达到的就是发现多样性，无序性，非一致性，不完满性，多元性和变化。所以，他们也必然是非理性主义的。用哈桑的话说：“后现代主义的特征就是不确定性，破碎性，反正统性，非我性，内在性。后现代主义者作为‘泛游戏论者，视一切都是游戏，旨在用‘游戏替代‘真理。达到物我两忘的境地。不再将主体客体绝对对立起来。并在语言学上有深入的体现。”怎么会出现后现代主义的呢？

后现代主义有其社会根源，它根植于后现代社会，是对后现代社会的一种回应.所谓后现代社会，用一些时尚的话来说，就是知识经济社会，后工业社会，高技术社会.随着科技的第四次革命，知识爆炸的发生，瓦解了旧有的分类原则。不确定性和模糊性成为后现代社会的体现。如钮曼所讲，“知识爆炸是世界整体支离破碎。以各种系统的观点看世界是一种非常20世纪的态度；而把所有体系均看成是易碎的则是非常后现代的。”所以，从某种意义上讲，后现代主义哲学是在外在冲击与内在危机的产物。但是，要看到：

（1）他有其存在的社会基础：信息化的后工业社会，过程话，多元化，成为时代特征。同时两次世界大战的后遗症，资本主义旧体制的瓦解，战后的大发展，将一切联系，统一都打破了。韦伯说：“现代主义的玫瑰红正不可避免的消退。”表达了此时代入的情绪。所以，后现代主义者的叛逆是针对资本主义的不满，人存在于“非存在状态”。

（2）有自然科学的依据：现代科学揭示的现实的相对性和不确定性，不完全性，破坏了传统的世界观。

（3）他根植于西方的文化传统中，有历史必然性。

在美学上，以倡导非中心化，反本质和反对元叙述为特征的后现代主义是不容忍有一个普遍一般的美的原则，美的本质的和美的概念存在的。在后现代主义者眼中，的美学是“反美学”。它志在取消美学所认为设置的形形色色的界限。是在否定“拥有特权的审美王国”，打破传统的“审美空间”。传统美学是要维护其特权地位，认为制造美学与非美学的区别，不合法。它的形而上学的特征被后现代主义者所批判。用帕尔默的话讲：“美学的沉闷来自人们故意要在没有主题之处，构造出一个主题。”本来就没有美学。一般的美學应该抛弃。总之，美学作为学科，已经没有意义了。而应分化为具体的形态。想用一种特殊的美学观点和审美经验来为美学下界说是不合法的。相反，后现代主义者，为日益壮大的“通俗美学正名。传统美学不能激发审美的能动性，并产生审美愉悦。而只是要求和诱发没有生命力的消极性。他的“简单重复性”只能让人迷失，而后现代主义则真好克服了以上缺点。对其指责没有正确性可言。

（1）现代主义使人们在社会中分离，甚至反对自我，是禁欲主义表现。

（2）后现代主义也不乏积极性。在摇滚乐上，它的积极因素甚至更甚于高级艺术。前者是生机的，有活力的，而后者，只是令人被动接受，而酣然人睡，麻木。“摇滚乐唤起的是反响，更是精神饱满和动态的美学，从而，暴露了我们所设定的纯艺术欣赏中潜在的根本的被动性”。-R.舒斯特曼

这是一种由传统的无功利。远距离关照的审美态度所表达的被动性。美学艺术曾从功利到无功利，从他律到自律，又怎能阻止它再次转变呢？纯美学在世俗美学的冲击下已经坍塌了。随之，通俗美学的合法性得到认证。他粉墨登场了。最明显的是美国的奥斯卡奖，作为大众美学文化已经得到了完全的肯定，并且成为了艺术的颠峰象征。

在美学问题上，后现代主义者的另一个表现是对待艺术与非艺术的界限的消除。后现代先锋派美学大力倡导为艺术而艺术，他们所追求的是脱离社会，脱离现实生活，只在排斥非艺术下形成的。现代主义者在这种意义上成了传统主义者，这是这个原因，后现代主义者要给予平民以优先地位，将艺术从形式下解放出来。强调美无处不在，是日常生活化的审美，是对资本主义后工业社会现实的回应。

举一个例子，杜尚的《喷泉》一画，将一个小便池作为艺术品，将一个毫不修饰的客体当作艺术本身看待。后现代社会里，审美已经逾越了艺术的界限。深入到社会各个层面，这种界限的消除是一种解放的意义。有助于人们对彼此及自身的理解。

对“再现”的否定：再现本身就承认本原的东西，而原本是不存在的。也就不可以再现。杜尚对《蒙娜丽莎》的发难——他的作品《L.H.O.O.Q》可以说是从极端的意义对原本和摹本的关系的重新认识和对待。形成了后现代的60年代，是一个畸形的启示录式的时代，西方的二元对立的思维的确立，促成了对本原现实的否定，现实与虚构已经没有界限了，在美学上也是有解放的意义。

此外，还有不确定性，也是破除了界限后的结果。内容上：与传统的总体，一致，秩序，理性的追求相反，后现代对美学恢复理性和秩序怀疑的。形式上，摈弃了传统的形式和概念。拒绝使用那些被认为是现代主义的正规的结构文本程序。

综上所诉，后现代美学作为本世纪的一股强大的冲击，具有前所未有的解放意义，其反叛精神是明显的，正是这一反叛精神，驱动着它想美学权威挑战，向纯艺术挑战，向传统美学的等级制度挑战，美学与非美学、艺术与非艺术等对立都不存在了，都被解放出来了。这样的意义在于：

（1）将非美学，非艺术，生活，摹本解放出来，使之合法化和独立性，对美学的发展，不可估量的。

（2）将非西方审美文化从脱离现实的哲学，艺术，传统形成的西方中心论审美文化中解放出来。那些非审美文化的摇滚乐，爵士乐，也显示出强大的力量和独特的感染力。

（3）纯美学也被解放出来，感受生活现实。

除此以外，后现代美学的民主意义也随着不断的解放运动而对美学的民主化，世俗化，民主意识的形成，起了重要作用。与世界的趋向相一致。虽然后现代主义和美学中也出现了一些极端和弊端，如：披头士文化，嬉皮士运动，和绝望倾向，民粹主义，取消主义等等，但，他的作用是不可忽视的。也是不可磨灭的。

参考文献

[1]张汝伦.现代西方哲学十五讲[M].北京大学出版社，2004.3.

[2]季羡林.美学的根本转型[J].文学评论，1997年第5期.

[3]利奥塔.后现代状况[M].湖南美术出版社，1996.1.