探析中国装饰纹样在标志设计中的应用——以云纹为例

梅东冬*

（陕西师范大学，陕西西安，710119）

引言

云，作为自然力量的显示和实际生产的巨大功利作用，由此逐渐地体现人们的期盼、敬畏和崇拜心理的超自然性质，因此，云在古人的观念世界中逐渐升华、抽象、进而演绎为超自然和感官经验的普遍观念。云纹以丰富的文化内涵，传递着东方文化所独有的“面”和“线”的飘逸洒脱，传递着天地自然、人们内在宽容豁达的人文精神和喜庆祥和的美好祝愿。云纹装饰以极大的时空跨度和及其丰富的形象，显示了中华民族对“云”的文化兴趣和审美热情，显示了中华文明把自然现象提升为文化和艺术形象的创造力量。在被统称为“祥云”的中国传统装饰云文中，“祥”显示出一种主观愿望，希望吉祥、和平、理想、美好等，包含着主体对自然现象的观念认识的情感态度，是“心神合一”的产物，是中国人关于云的文化观念和审美认识[1]。

1 云纹概说

1.1 云纹的起源

“云纹”以它悠久的发展历史和鲜明的民族气息，使我们相信它渗透着中华民族的文化理念和审美意识。云纹的产生和发展，与中华民族对“云”这种自然现象的认识和对中国文化现象的一般规律、审美观念有着千丝万缕的关系。有人认为云纹源于模仿，是人类对自然界各种旋转形体或现象的模仿，有人认为云纹产生于人类原始的劳动技术，也有人认为源于人类手的本能运动或是出于原始宗教、原始观念的表达。尽管专家从不同角度对云纹进行了不同的解释，有一点可以可定的是，云纹的产生及变化是源于人类审美意识的发展。

1.2 云纹的发展

云纹作为一种装饰题材，有着几千年的发展历史，随着时间的推移，时代的更替、人们审美心理的转换，每个历史时期的云纹样式，都融入了时代因素和风貌[2]。云纹艺术因此显示出它的博大和丰富，有着无穷的魅力。在云纹演变进程中，其形象逐渐由神秘而趋向恬淡。细观云纹的历史演变，诸如造型的变化、样式的程式化逐渐向多样化发展，其内涵和意向向我们展示了中国人审美心理、审美需求、审美境界的发展。以下就其构形方面展开简单说明。

（1）原始时期的旋纹，风格古朴单纯、粗犷生动。其主要格式有：“S”行骨骼，形状单位环环相扣，呈带状连绵起伏；以中心为起点作单线形的多层环绕，呈现一种富有弹性的流动样式等，形状单纯，将曲线加以粗细变化，显得潇洒自然、和谐生动。（2）商周时期的云雷纹（图1），在云纹的发展史上，云雷纹具有承上启下的重要意义。在结构形态上云雷纹与原始旋纹都是以回环的“S”形格式和作放着变化的回形格式为基本的构成形式，结构的相似性，显示了云雷纹与原始旋纹的内在联系。（3）春秋战国时期的卷云纹（图2），取向回环曲线的形态，造就了这个时期线条流畅、舒展的卷云纹独立成为主纹。这一时期的卷云纹构图清新活泼，线条流畅，色彩绚丽，具有强烈的动感。（4）秦汉时期的云气纹（图3），在卷云纹的基础上，侧重视觉动感的力势。构形元素除了依然作为主体的勾卷形外，云气纹中还出现了“云尾”这一新的成分。 它在纹样构成中起着加强力量感、动感的作用，渲染了汉代云气纹特有的一种气势。（5）魏晋南北朝时期的流云纹（图4），清秀典雅，多做纤细表现，云纹的简化与打散在这一时期趋于极致 ，此时的“云头”与“云尾”以紧凑而自然地形式结为一体，开辟了云纹程式的新格局。运用简单率直的线条、豪放的用笔和清秀的造型，展现洒脱与自信。（6）隋唐时期的朵云纹和如意纹（图5），唐代云纹有单卷和双卷两种形式，是在前代的基础上高度程式化的总结。两者都会用圆滑波状曲线讲“云头”和“云尾”链接成浑然一体。（7）明清时期的云纹（图6），在前代的基础上，呈多种样式并行发展的趋势，基本造型呈现鲜明的平面组合性，所构成的富有对称性和秩序感的平面化、图案化结构，追求富丽的装饰效果。

2 标志设计中的云纹

现代商业竞争越来越激烈，各种商品的种类也越来越多，同类商品销售成为品牌间的较量。因此品牌的形象设计也越来越被商家重视，提升商家的品牌形象，增强消费者对品牌的形象认识，是现代商业竞争中的重要手段。而品牌形象的核心——标志的作用排首位。我们熟知的奔驰、宝马、肯德基、西门子之所以在他们各自的商业领域家喻户晓，品牌标志形象的成功功不可没。任何标志都含有形、音、意，它们三位一体、密不可分的结合构成标志。[3]下面从“形”的角度进行简单说明。

装饰图案云纹中的“形”，并不是简单地视觉识别符号，而是一种凝缩了多种内涵和信息的文化载体。在标志中对图案的要求不但是，达意清楚，形象美观，更要符合现代人的思维习惯和审美取向。如图7，翎城物业公司的标志，该标志中，设计师以房屋的维护与修缮管理，保持房屋及设备的安全为理念，将云纹与传统建筑窗户相结合，以窗户的构造为管道，借流动的“云”来传达该物业公司的速度与效率，寓意该公司的品质，让用户一种安全、舒适、放心的感觉。再如图8，七彩牡丹芍药公司的标志，该平面以七彩牡丹为创意主题，将传统装饰纹样的香云纹作为该平面的一个基本元素，“祥”显示出一种主观愿望，象征吉利、美好、健康。该平面整体造型美观、寓意丰富，将中国传统装饰纹样云纹和现代标志进行完美结合。

标志设计中云纹的应用体现在以下几个方面。

2.1 造型的延续

传统装饰纹样作为独具魅力的艺术形式发展到今天，对各种现代形象设计都产生了深刻的影响，许多成功的现代标志都从传统装饰纹样中寻找灵感和以独特的审美特征作为融合点，实现了既具有时代感又具有民族文化特点的艺术创意的设计作品[4]。传统装饰纹样追求对事物的完整性，不局限于固定观点，而是以感性认识来综合表现对象，把长期观察事物所得的感悟用他们独特的想象力和创造力充分地表现在图案中。而这些细致入微的观察力、随心所欲的表现能力、独特的想象力和充分的创造力，对于现代设计的人来说，是需要学习借鉴的。如图9，昆明航空的标志设计，昆明航空的标志“飞舞的孔雀”与深航“民族之鹏”的企业形象一脉相承，以极富云南地方民族特色的孔雀和祥云为图形创意的原型，寓意昆明航空在祥云之上展翼飞翔。标志中的孔雀代表着善良、聪明；直接运用祥云纹样，一方面象征自由与和平，象征着吉祥幸福，另一方面传统的祥云纹样则很好地代表了云南的地域特色。整个标志富有浓厚的文化气息，给人留下深刻印象。

2.2 寓意的传承

传统装饰纹样中的一些纹饰一直被创新运用，不仅是因为传统装饰纹样具有优美的造型，在其创作的过程中，也在一定程度上反映了特定历史时期、特定社会生活背景下这一时期人们的生活观念和精神观念。如《史记》中有：“庆云见喜气也”，《河图帝通记》中“云者，天地之本也”。古代将云与月、日等同列，以显示其重要地位，可见，云纹在古时的装饰，是一种吉祥物。云纹的装饰，与人们对美满生活的向往、对理想不断追求密结合。传统装饰纹样的这种美好寓意同样适用于现代标志。如图10，2013天津东亚运会标志设计，会徽以“津”字的拼音字头J为基本元素展开设计，构成象征海浪花和运动跑到的创意图，与祥云图案同构，反衬出飞腾向上的吉祥鸟，会徽以红色、绿色、蓝色代表东亚地区各个国家的人民，以祥云表现出第六届东亚运会“和平、友谊、和谐、发展”的精神，也蕴含着天津地域特点和文化精神，传递出天津人民热情好客的传统民风，更体现了传统装饰纹样与现代思维的融合。

2.3 神韵的再现

中国传统装饰纹样的审美精神是由意境来传达的，讲究形神兼备，妙在似与不似之间，造型要妙在有神。传神是一种更高层次的升华，需要领悟造型的内在精神，以创造出超越物象的视觉形态。虽然传统装饰纹样造型在每个时期大相异趣，但我们仍能感受到在这些形式多样的造型中所特有的精神气质。现代标志作为现代生活方式的表达，也包含了对神韵、意境的追求。一部分现代设计作品追寻与传统美术图案共同的神韵，是传统装饰纹样在现代社会设计当中得以延续的一种可喜现象。如图11，苏格兰的中餐店铺标志设计，标志的色彩选用中苏两国国旗的颜色，而以中国传统的碗、筷子为设计元素；在装饰纹样方面，选用中国传统装饰纹样——祥云为装饰元素，将两国国旗颜色紧密联合在一起。整个标志设计既不落俗套，又高端大方，以祥云纹传承着中华民族独特的风韵气度和神情姿态。

3 结束语

传统装饰纹样是中国传统文化的重要组成部分。在对传统装文化的创新以及运用方面，一代设计大师靳埭强先生已经为我们提供了新的设计观念：对传统传承的意义，不在于僵化地保持传统，而在于如何在传统的基础上创新，使传统具有新的生命力。因此，在设计上运用传统图形，不应简单地把旧有的传统图案生硬地借用，没有任何新的意义。[5]在今后的学习与借鉴过程中，我们应该像靳埭强先生所说一样，在设计中将中国传统纹样与现代审美意识相结合，设计出既具有传统元素，又具有现代时代感的优秀设计作品。

[1] 徐丽慧等著.中国历代云纹纹饰艺术[M].北京:人民美术出版社,2009.12.

[2] 徐丽慧等著.中国历代云纹纹饰艺术[M].北京:人民美术出版社,2009.12.

[3] 崔生国著.标志设计(第一版) [M]. 上海:上海人民美术出版社,2016.01.

[4] 郑军编绘.中国吉祥图案设计艺术[M]. 北京:人民美术出版社, 2009.12.

[5] 王晓松等编著.靳埭强·身度心道[M].合肥:安徽美术出版社,2008.5.