近现代书画市场：独领风骚

编辑◆张 丹

近现代艺术在目前的艺术市场上是一个具有普遍性的收藏领域，这一时期的书画不像古代书画因为年代问题而存在大的鉴定疑云，所以从2018年春拍的整体局势来看，近现代书画依然是艺术品拍卖市场中的领头羊。以时间视角来看近现代艺术品的交易，成交价格比较高的仍然是在艺术史发展潮流中奠定基石的艺术家。他们在2018年的春拍中悄然创造了近现代艺术板块的成交高点。虽然他们作为个体或者是所开创的艺术流派风格不同，但是他们都以自己杰出的艺术成就在属于各自的时代中独领风骚，并引起了时代艺术的回应。

虽然在目前的艺术市场上中国画板块的市场份额不断减少，但依然未影响其在各自拍卖公司的份额地位。据统计，在本季中国书画板块总成交的排行榜中，北京匡时、中国嘉德、北京荣宝、广东崇正等中国书画板块总成交占据了拍卖公司超过一半以上的份额。特别是对于在中国大陆的这几家重点拍卖公司来说，书画依然是他们的强势板块。

熊红钢《太行盛景》水墨纸本 141×368cm 2016年作

中国画：仍然是中国书画的排头兵

在整个艺术市场洗牌的境遇之下，现当代艺术家成交榜单也进行了一番轮换。近现代以及书画在调整期受影响较大，缩水不小，但是从整个艺术拍卖市场上来看，近现代中国书画仍然占据7成以上的成交额，独挑大梁，是艺术市场一个非常重要的部分，而且还有进一步发展的空间。

在拍卖场上，高价拍品作为艺术市场上的“上行号角”扮演着重要的角色，非常引人注目。而在2018年春季书画市场额大量缩水的情况下，千万级的高价作品对于市场的拉升作用表现的尤为突出。

2018年春拍中国近现代书画拍卖成交单价超过2000万元的拍品一览表

在本季现当代书画拍卖中，中国书画部分有5件超过亿元成交，其中属于现当代的分别是在中国嘉德拍的1.265亿元的李可染《千岩竞秀万壑争流》，北京保利拍的1.035亿元的傅抱石《琵琶行诗意》以及北京匡时拍卖1.035亿元的崔如琢《春雨潇潇》。

近年来李可染是艺术市场上比较火热的近现代艺术家之一，他的《千岩竞秀万壑争流》是本季的最高价书画拍品。而且在高价拍品效应的带动下，广东崇正春拍中，李可染作于1963年的《秋山图》也拍的了9200万元的高价，成为本季珠三角地区最贵的书画作品。

和李可染并肩的傅抱石是近年来毫无争议的热门艺术家，早在2016年春拍时，他的《云中君和大司命》就以2.3亿元高价成交，使其跻身于高价艺术家的行列。在本季度拍买中，除了他的《琵琶诗意图》外，在北京保利和中国嘉德的傅抱石小专题上还有数十件其精品上拍。其中傅抱石1944年作的《游春》和1947年作的《柳荫仕女图》分别以2530万元和1782.5万元成交。

在本季中国书画拍卖市场中还有一位画家不得不提及，那就是陆俨少。他的《罗浮新颜》在上海嘉禾拍卖中以7130万元成交，创造了个人最高价记录。陆俨少早前的纪录是在14年前北京翰海春拍中百开选六的《杜甫诗意册》是以6930万元成交。此次作品最高价纪录的刷新，陆俨少虽然未能进入到亿元艺术家俱乐部中，但也是对于陆俨少市场价值的认同。

近现代书画市场多年以来已经趋于理性，但是从高价的成交拍品数据中我们可以看出传统书画仍然占据着市场主流，而且上拍的作品基本上侧重于名家之作。

在近现代书画拍卖中，除李可染、傅抱石、张大千、齐白石、徐悲鸿、黄宾虹等众所周知的大家之外，亦有很多在彼时艺术成就颇丰但尚未被认知的画家，其作品的单价远远未及他们的历史价值和艺术价值，对于他们的挖掘尚需努力。

傅抱石 《柳荫仕女》 设色纸本 1947年作

2018年春拍当代书画艺术家总成交额TOP10

由于整个市场萎靡，当代的书画艺术也受到较大影响。在如今沉浮不定的中国当代艺术市场，崔如琢以绝对优势占据榜首，成交额达到3.6亿元。在当代中国花坛，崔如琢以积墨画、指墨画著名于世。在今年的春拍上以1.035亿元成交的《春雨潇潇》就是其指墨画的代表之作。

在当代中国画领域中唯一可以和崔如琢较量的是范增，他和崔如琢在今年当代艺术市场中一直保持着领先地位，在今年当代艺术总成交额排名中也越过亿元之列，紧随崔如琢之后。

任重《丹枫呦鹿》设色纸本 镜心 136×69cm

当代书画高价成交名单在总榜单中得到了重新的梳理，书画名单也经历了一番“洗牌”，新老一代战将在市场中交替出现。其中最为稳定的仍是崔如琢、范曾两位实力派，黄永玉、薛亮则是市场上的常客。刘广、林永松在近年由于拍行的主推专场而成绩斐然。徐累、田黎明、任重、郝量等轮换出现在榜单中，而刘国松、刘丹两人发挥也相对平稳，在近三年来两次上榜。

书画市场份额整体减量是今年书画市场上的总局势，但是并不影响国画在近现代书画作品中担当排头兵的地位。此外在今年的中国书画拍卖场上还有两个现象值得人们注意。一是拍品质量参差不齐。在今年的春拍征集上拍卖行虽然提高了征集标准，以求降低流拍率来吸引各类买家尤其是大买家的参与，但是实际参与拍卖的拍品质量仍是参差不齐。如中国嘉德“大观——中国书画珍品夜场”共计上拍120余件拍品，其中，近现代书画97件、古代书画24件，最终总成交额6.75亿元，成交率仅为65%。

二是在今年的拍卖中特色专场特别受欢迎。本季春拍各大拍卖行整体拍卖价格不高，而且伴随着严重的流拍现象。但是一些特色专场却是出奇的受到藏家的热烈追捧。例如，在广东华艺国际“幽绚精舍——杨宗翰先生旧藏”专场中，推出的75件拍品悉数成交，拍卖师亦获“白手套”。其中，一半以上拍品以无底价起拍，受到了藏家热烈追捧，多件拍品第一口价便直接叫至10万元，这一现象值得更多拍卖行关注。

吴冠中《紫竹院风景》布面 油画 61×54.5cm 1975年作

抽象派引领油画市场

随着国际化趋势的发展，在亚洲艺术市场上除了部分市场大量引进西方的艺术作品外，以往被忽视和被低估的亚洲油画在全球化的语境当中逐渐打破东西方艺术和市场上的壁垒，获得了更大范围藏家的关注。而赵无极、朱德群、朱沅芷、林寿宇等艺术家则成为香港拍卖行在国际化竞争中的“利器”。

近年来赵无极作品佳绩频出，“赵无极热潮”也在本季拍卖中持续发酵。在佳士得香港拍卖中赵无极作品可谓百花齐放，7件上拍作品中6件成交，拍下逾4亿港元，占全场成交额的40%。

和港澳台相互观望的大陆地区的油画艺术家则有吴冠中、徐悲鸿、林风眠、庞薰 、吴大羽、苏天赐、沙耆等。从两种完全不同的艺术风格上我们可以清晰的看到，对于香港拍卖市场而言，他们在油画这一领域侧重于对亚洲抽象艺术的梳理，而大陆地区延续的多年来建立的这一板块的艺术家名单则更关注于油画的“本土化”。

在东西方文化交流与融合的过程中，深受西方艺术技法与观念影响的艺术家在其绘画创作里不可避免地产生了一个无法逃避的课题：作为一个中国人，如何运用西方绘画方法来表达和呈现属于东方的思想与情感，即所谓油画“民族化”的问题。

林风眠、刘海粟、吴作人、徐悲鸿、方君璧、唐蕴玉、卫天霖、周碧初等第一代中国油画家们在结束了留学生活后，带着扎实的绘画技法和西方的艺术观念回到苦难深重的祖国，他们意识到这一问题的重要性，开始做出力所能及的回应和探索，试图改变以往衰败颓废的中国画坛，开艺术之新风尚。在本季中国嘉德拍卖中庞薰 凭借1782.5万元成交的《文峰塔》、倪贻德575万元成交的《暗香》刷新了个人拍卖的最高价纪录。

吴冠中是北京保利在油画这一板块最核心和最热门的艺术家，本次春拍中，现当代艺术夜场集结吴冠中自1960年代起至上世纪末的30余年艺术实践成果，吴冠中专题收获1.156亿元，占据北京保利该板块成交总额的三分之一。其中，7417.5万元成交的《漓江新篁》，摘得本季国内现当代艺术板块的桂冠。

赵无极 《 25.06.86桃花源》油彩 画布195×130cm 1986年作

作为现当代艺术范畴中的重要部分，赵无极、吴冠中、朱德群、朱沅芷、常玉、林风眠、徐悲鸿等艺术家占据了2018年春季油画块成交高价作品的榜单，他们对于油画市场的推动取得了良好的市场反馈。

但是相对于“本土化”的油画市场，这几年来在油画市场上占据了很大比例的抽象派则非常引人瞩目，最突出的表现就是这一派系的油画成交价格基本上居高不下。

5月15日晚，佳士得纽约20世纪艺术周“印象派及现代艺术晚间拍卖”登场。其中，卡济米尔·马列维奇的抽象画作《至上主义构图》以咨询价形式上拍，6000万美元起拍，7600万美元落槌，加佣金最终8581万美元成交，约合人民币5.37亿元，创其作品世界拍卖纪录，也是最贵的俄罗斯艺术品。

而就在佳士得纽约20世纪艺术周的前几日，世纪拍卖——“佩吉及大卫·洛克菲勒夫妇系列珍藏”第二场晚拍落槌，此次专场涵盖爱德华·霍普、乔治亚·欧姬芙以及威廉·德·库宁等二十世纪美国杰出艺术家在内的41件拍品。其中，德·库宁晚年抽象作品《无题之十九（Untitled XIX）》以1426.25万美元的成交价格，成为全场最高价作品。

2018年春拍现当代油画艺术成交榜单top20

高价的抽象派艺术不仅出现在国外艺术家中，这两年旅法华裔画家赵无极在油画艺术拍卖市场上也是风光无限，成为难以比拟的独行侠。赵无极之“热”不仅见证了亚洲现代艺术市场的活络，更突显了赵无极叱咤东西方艺坛的魅力。佳士得亚洲二十世纪及当代艺术部国际董事张丁元曾说：“在艺术品交易市场中，赵无极最好的时代显然已经来了。”同时也一定程度上代表着抽象画作的热潮来袭!

在本季拍卖中赵无极共有16件拍品超千万成交，其中2件过亿，6件超5000万成交。仅在香港拍卖市场的五家指标拍卖公司中，赵无极便创下了超7.78亿元的成交额，占据5家拍行现当代艺术成交总额的29%，其油画平均成交价格高达3536万元。

分析以上本季成交的油画数据，抽象派艺术的火爆，在拍卖市场得到了最有力的印证。各大拍卖行的数据显示，抽象作品一直处于“金字塔”的顶端。在世界拍卖最贵的作品中，抽象艺术价格最高，排名第一。

随着国内拍卖市场的回暖，以及国外抽象市场的不断带动，在国际艺术品投资市场上占据重要一席的抽象艺术，在中国拍卖市场热了起来。最近一段时间，赵无极、朱德群等抽象画大师的作品越来越受得到国内藏家的追捧，抽象艺术在国内拍卖市场价格也开始稳步上升。

对于目前市场显示出的抽象风格走向，策展人李旭认为，当下的都市建设模式正日趋国际化，各种公共空间和私人空间的设计倾向也日趋简洁，抽象化的艺术品在这样的现状下占有重要视觉地位的趋势是不可逆转的，这是都市化时代的整体生活环境所引发的客观视觉需求。

另外，艺术市场的持续发展需要全新的经济增长点。在一种类型的作品销售水涨船高而渐呈疲态之后，尽快寻求新的赢利点和增值空间将是整个市场的共同方向。分析人士表示，中国艺术市场正迎来板块轮动时代，从这种意义上来讲，国内抽象艺术被收藏界“滞后”了，也恰恰是因为这种“滞后”，或许成就了抽象艺术的收藏机会。

赵无极 《7.8.65》 油彩 画布 89×116cm 1965 年作

赵无极《02.11.59》 油彩 画布 30×97cm 1959年作

随着拍卖行和画廊的市场运作，在中国，大家对抽象艺术的审美也在慢慢发生变化，这两年整体上中国对抽象作品的接受度越来越高。但由于该板块尚不完全成熟，部分具有价值的抽象作品风格解读起来复杂艰涩，阻碍了其市场认知程度。但我们相信在未来的市场发展中，抽象画派一定会被更多人所理解与接受!

如果以前我们对于抽象派艺术更多的是“价值低估”，而现在随着拍卖行和机构的不断挖掘及推广，它们在不同的拍卖场域中独领风骚，在不同的收藏价值体系中，展现它们的艺术价值，日益凸显它们对于中国现代艺术引领作用。