舞台美术设计的创新与发展探究

蔡茂江竹

摘要：在舞台演出过程中，为了确保获得良好的演出效果，舞台美术设计起着十分关键的作用，这能在很大程度上体现出一个设计者的审美能力和专业素养，只有优秀的舞台美术设计，才能让观众获得更好的视听享受，产生情感共鸣。在社会不断发展的新时期，舞台美术设计必须要进行不断的创新，优化舞台场地布置，创造出特有的演出形式，还应该跳出小舞台进入社会大舞台，从而不断把舞台表演推向更高的层次水平。本文主要针对舞台美术设计的创新与发展进行了探究，希望为相关人员提供有价值的借鉴。

关键词：舞台美术；设计；创新与发展

随着时代的不断进步和发展，舞台美术设计也得到了逐步的創新和发展，在媒体和介质上我们看到了一种根本性的变化，这让舞台美术走向了更高的层次。舞台上的表演可以说是一朵鲜花，那么舞台美术就是衬托这朵鲜花的绿叶。可见，舞台美术的设计对于舞台表演有着不可或缺的重要作用，同时舞台美术设计更是一种艺术的表现。当前人们对精神文化需求的不断提高，舞蹈美术设计必须要进行不断的创新，这是当前需要重点思考和探索的课题。

一、优化舞台场地布置，创设更好的现场氛围

舞台美术设计是一种运用丰富的艺术表现手段，即视觉艺术听觉艺术造型艺术和其他形式艺术的综合设计，舞台美术承担着为舞台整体造型环境塑造氛围渲染辅助人物表演随着情节的发展，范围的变化勾勒场景服务于舞台演出剧目的艺术。舞台美术就是舞台上所创设的环境，涉及到布景、灯光、道具、服装、音响等多方面的内容，只有将这些全都统筹规划和真正把握，才能呈现出近乎完美的现场氛围和视觉效果，所以舞台场地布置工作是十分关键的。对于不同规模的舞台场地，结合不同的演出主题，就需要进行有针对性的个性化舞台美术设计，在设计过程中需要充分结合表演内容、地方人文以及时间等方面的因素，这样才能让舞台演出获得预期的效果[1]。举一个我们常见的例子，春晚对于我们每个人来说并不陌生，己经成为每年春节时期的必备演出活动，春晚的舞台设计就是以红色为主色调，因为红色在我国是吉祥、喜庆、热闹的象征，与春节这个普天同庆的节日气氛完美融合，但如果用绿色或者其他暗色调来替代，显然就不能烘托出这种节日喜庆的氛围，影响人们的观感，难以调动观众的热情。因此，在舞台美术设计的创新发展过程中，要注重舞台场地的优化布置，从而让广大观众真正的置身其中，尽情享受艺术演出带来的魅力。

二、运用创造性思维，创造出特有的演出形式

在进行舞台美术设计的创新过程中，创造性思维应该贯穿始终，这是构思阶段的重要载体，也是演出阶段的真正诠释，只有具备创造性思维，才能创造出特有的演出形式，这样的演出形式符合剧本主题内容，同时具有个性化的审美特征，进而纳入到导演的总体构思中，从而为观众们带来新颖独特的审美享受。这个演出形式是统帅全剧的演出，它自成一体任何艺术成分与手段只有在这个演出形式中才有意义，包括动作符号与观众的代码解读，通过对演出作品的动作空间组织、动作内涵表现、观演关系等方面的设计，从而分析寻找出这个作品的最鲜明的核心。近年来，舞台美术设计也在实现着自身的发展和完善，以往只是具备装饰表演场所的功能，现在也已经发展为对环境的表现，并且从一般的表现发展为对特定典型环境的表现，之后有发展为表现人物角色内心活动，所以可以说，舞台美术设计就是对一场演出作品演出形式的创造[2]。在具体的创造设计过程中，设计策划者可以从装饰功能、环境功能、内心活动表现、演出形式创造等方面的功能中，选出一个或者两个进行侧重的表现，根据具体作品的需要进行设计。比如舞台化妆造型是舞台美术的重要手段之一，化妆与演员的合作必须是“有机”的结合，应该是画在演员的脸上，化在演员的心里，并能随着戏剧情节的发展，矛盾的开展丝丝入扣地与演员的艺术创造融化在一起，这样就能帮助演员获得角色的自我感觉，增强信念，并使观众信服。例如如果扮演老人是农民，那么就必须在自己的脸上表现老年人的面部特征，还要表现出终年在田里辛勤劳动的外部特征。

三、紧随时代发展脚步，进入社会大舞台

在当今社会主义市场经济不断发展的过程中，舞台美术设计也面临真新的挑战，在这样的时代背景下，必须要做到紧随时代发展脚步，转变落后的设计思维模式，拓展眼界，不能仅仅局限在小舞台上，应该积极的进入社会这个大舞台。近年来，舞美设计己经逐渐朝着社会化、生产企业化的方向发展，在影视业、旅游业等方领域广泛应用，这都需要促进自身的转型发展，要以崭新的姿态呈现出来，当前各种电视晚会、艺术节、运动会、节日庆典等活动类型很多，这为舞美设计的创新提供了更大的平台，而且随着我国的国际演出不断增多，更加需要不断的创新和发展[3]。在2016年杭州G20峰会的《最忆是杭州》文艺演出中，就是在西湖景区上演了一场大型水上情景表演交响音乐会，唯美的户外水上舞台设计，为各国领导人展现出来了中西合璧、美轮美奂的完美表演，感受中国元素与世界文化的交融与碰撞。

四、结语

总之，随着时代的不断发展和进步，人们的审美水平和精神层次的需要也在日益提高，传统的舞台效果已经不能满足需求以及时代发展需要。舞台设计者也要不停地更新自身的知识，除了吸收传统舞台效果的优点之外，还要不断摸索创新，把握时代趋势，掌握最新科技，这样才能为广大人民群众呈现出更加精彩纷呈的艺术演出，更好地服务大众，满足人们多样化的审美需求，促进我国文化艺术事业的繁荣发展。

参考文献：

[1]谷丹.探讨舞台美术设计的创新与发展[J].戏剧之家，2016（07）：50-51.

[2]史振东.浅论舞台美术设计的未来发展[J].艺术科技，2017（04）：96.

[3]曹天慧.舞台美术设计的创新与发展[J].大众文艺，2015（11）：124.