钢琴曲《夕阳箫鼓》分析与文化内涵研究

陈耀飞

文章主要根据钢琴曲《夕阳箫鼓》进行详细的分析与研究，探索《夕阳箫鼓》概念与文化内涵，《夕阳箫鼓》根据我国传统的古典音乐改编过来，利用景色抒发自己的感情。《夕阳箫鼓》具有非常深厚的文化内涵，不管是在文化艺术上还是在艺术特点上都值得深刻的研究。根据我国古典的音乐以及传统山水抒情的方式体现出钢琴曲的意境，在艺术上逐渐实现了天人合一的艺术境界。不仅体现了钢琴曲中美的形式，同时在钢琴曲上进行了创新与完善。肯定了中国传统音乐的重要地位，并在音乐创新中保留传统音乐的精华部分，将传统音乐与现代音乐相结合，鼓励和支持传统音乐的发展。

钢琴曲的表现形式多样，在无数的中国钢琴曲中，利用中国传统乐曲的内涵根据钢琴曲的特点改编而成的《夕阳箫鼓》，不管是在钢琴曲中还是在传统乐曲中都独树一帜。利用钢琴曲将传统音乐中的乐曲风格以及民族气息进行展现，不仅能够体现出独特的民族特点，还能创新钢琴的作曲方式。因为文化特点的影响，钢琴曲的创作基本由改编而来，在这样的发展基础之上，逐渐形成了《百鸟朝凤》、《梅花三弄》以及《夕阳箫鼓》等钢琴曲，经过时代的发展，岁月的沉淀，这些作品逐渐成为经典钢琴曲。特别是《夕阳箫鼓》逐渐成为其中的经典代表作。在现在的钢琴曲研究中，具有重要的研究价值与教育价值。根据这方面的研究与分析，对其进行了详细的阐述。

1 《夕阳箫鼓》钢琴曲的艺术特点

（一）音乐结构中的特征

（1）中西方文化差异对音乐结构的影响

在一些西方的音乐表现形式中非常重视音乐表现的理性方式与现实性思维，在其中的乐谱排序以及演奏技巧中，相互呼应。这种音乐表现形式将其中蕴含的哲理以及远大的理想与爱国情怀完美的展现。西方的乐曲在演奏形式上非常重视平衡与统一的原则，保证乐曲的完整性，这种发展原则经常会导致乐曲的结构调整以及中心思想受到客观因素的约束。我国在乐曲的谱写上重视人曲合一的形式，将乐曲的演奏展现出曲中有我我中有曲形式，我国的乐曲在谱写思维上具有明显的模糊性特征。其乐曲的演奏或是谱写并没有鲜明的目的或是特征，中是在心灵上的感悟，我国传统的乐曲形式过于重视随性的思维，经常会导致其结构出现混乱的现象发生。

（2）中西方音乐形式的结合

《夕阳箫鼓》钢琴曲根据现代音乐需要的在原来曲谱的基础上进行了创新与改善，将中西方的传统音乐形式相结合，根据实际音乐的需要进行改编，全面掌握钢琴在音乐上的演奏特点，利用比较随性的音乐结构以及固定的中心思想，在钢琴的独特演奏下完美展现。上文中讲到传统的《夕阳箫鼓》主要分为时段，各段之间命名不同，在，表现形式上尊重重叠式的演奏方式。但是钢琴曲《夕阳箫鼓》将其进行结合演奏。

2 《夕阳箫鼓》的传统美与现代美相结合

（一）中西方追求美的差异对音乐的影响

自然中的美对于人或事物都具有非常强的感染力，这种美的体现不仅能够感染别人的内心，对于艺术的展现形式能够更加的完美。艺术形式的发展状态主要以美为主题，这是艺术形式发展最主要的基础，若是没有自然美的体现，各种美的形式会存在很多的欠缺。

（1）中西方藝术特征与表现形式的差异

对于中西方艺术的区别具有很大的差异，其中主要体现在艺术特征与表现形式上，西方的艺术特点主要以丰富华丽的表现为手段，非常重视形象上的完美。这种表现形式对于音乐的影响，具有非常重要的作用，西方的音乐，表现形式非常重视对现实的展现与认识。

（2）中国传统文学的追求与创新在音乐中的表现形式

传统的中国文学重视在思想上的追求与创新，在音乐的表现，上着重强调意的体现，重点在于人的精神与气质的表现形式，这种体现形式非常重视人们思想的变化，以及心灵美的探索。用音乐的表现形式对其进行表现，要求其在音乐上能够体现出人们的心灵感受。

3 结语

综上所述，传统音乐在我国具有非常重要的作用，但是钢琴在我国的应用的时间比较短，《夕阳箫鼓》利用钢琴曲将传统音乐中的乐曲风格一级民族气息进行了展现，不仅能够体现独特的民族特点，还能创新钢琴的作曲方式，与传统音乐相结合之后才能更好的保证传统音乐的应用。我国的传统音乐与现代钢琴相结合发现非常迅速，促进了传统音乐的传承与发展。

（作者单位：咸阳师范学院音乐学院）