蒲剧《薛刚反朝》研究

孙雨

摘要：蒲剧《薛刚反朝》是经过前辈们不断完善而形成的优秀剧目。个性鲜明的人物形象，完整流畅的舞台效果，全剧通过写意的方式为观众谱写了“忠孝节义”的乐章。

关键词：主题；人物；舞台效果

一、主题

（一）忠。薛猛是“忠”的化身

本剧一开场，匾额上的“忠孝”二字就暗示了人物的悲剧色彩。镇守阳河，风光无限；忽闻噩耗，悲痛万分；反与不反，踌躇不定；奸邪尾随，夺取官印，薛猛的人生就此成为定局。“薛家三世保国将，忠孝牌悬挂在中堂，倘若领兵去犯上，流落骂名谁承当？”“违君命背天常岂能为忠？”，既做不到孝，便拼死维护自己的忠，薛猛的优柔寡断来自整个封建社会的荼毒。他甚至还想着进京后可以和皇上求情，薛刚欲抱走三月姣也被薛猛阻止，“愿自己一家同吃皇刀”，薛猛的悲剧源于对封建王朝、昏庸皇帝的信任以及自身思想的局限。

（二）义。徐策是“义”的化身

他听闻薛猛一家从阳河进京，便立刻上书皇上为薛家求情，但因奸邪搅乱朝政，薛猛一家刚进长安便被抓捕，并于午时行刑。徐策在紧急关头，学程婴救孤将三月姣换下，保得薛氏一脉香火。在薛氏倒台之际，徐策没有对其避而不见，反而积极上书陈情；在薛猛将要斩首时为其送行，全然不怕奸党张台的报复；为成功换子，不惜舍了自己的老脸与张台插科打诨，如此大义让人唏嘘不已。

（三）节。纪鸾英是“节”的化身

女中豪杰纪鸾英在皇上下旨诛杀薛氏满门时逃离长安，流落韩山十三载，独自抚养薛葵。虽身为女性，但她并没有以泪洗面、怨天尤人，而是带着对薛刚的思念、对朝廷奸佞的仇恨、对薛氏满门的愧疚日夜练兵，祈求早日杀回长安。纪鸾英没有一丝娇气、恐惧，甚至是害怕，在她心里，活着就是要为薛氏报仇。

（四）孝。薛刚是“孝”的化身

虽然因喝酒误事害死双亲，但这一切只因奸人所害。路遇中，他不愿薛家绝后试图带走三月姣，但是遭到薛猛的拒绝。薛刚逃跑后，找到薛猛中军张龙，二者聚义青龙山，为之后发兵长安做好准备。薛刚的孝在于他要为薛氏复仇，张台纵子行凶，薛刚打抱不平，张台谗言觐见，薛刚满门抄斩。论国法，再大的罪过也不至于血流满门，薛刚的复仇是为高堂，为兄长，也是为了心中的正义。

二、人物形象

（一）薛猛 薛刚

薛猛与薛刚虽为兄弟，但有着不同的性格与思想，这决定了二者截然相反的结局。薛猛囿于封建道德，为了尽忠，即便深知长安一行凶多吉少，但仍然冒死向上，还欲把薛刚绑了一同上京，他置父母的冤仇于不顾，束手就擒，最终被害，成为封建制度的牺牲品。薛刚为了薛家满门的仇怨，对奸臣、皇上采取反抗的态度，逃往青龙山养精蓄锐，顽强不屈，为杀回长安忍辱负重，终于在十三载后迫使朝廷交出奸臣，报了冤仇。薛猛、薛刚兄弟二人的遭遇、命运有着强烈的对比，悲喜剧交叉对比发展，对遵循封建伦理的薛猛进行批判，对具有叛逆精神的薛刚进行歌颂。

（二）徐策 张台

徐策与张台是对立双方。徐策为世交冒死上书，学程婴舍亲子，为忠良留下后代；见三月姣带回大军，喜悦之情不言而喻；虽知奸邪当道，但为长安城内百姓安全，为维护封建统治，还是让薛氏先驻守城外，自己向皇上讨要贼人。徐策可谓忠义之人。张台纵子行凶，蛊惑皇上，薛刚落得个满门抄斩；他狼子野心，陷害忠良，薛丁山、樊梨花夫妻保王征西功劳甚重，换的个项上无头的结局；金锁侯薛猛夫妻镇守阳河，劳苦功高，同样落得惨死的下场；至于那可怜的三月姣幸得徐策用亲子换下，为薛家保得一丝香火，只可恨徐策亲子被奸贼狠毒的腰剁三段。张台实乃奸邪之人。

（三）马凤霞 纪鸾英

马凤霞与纪鸾英同为薛门媳妇，但二者截然不同。双刀马氏凤霞，为薛猛之妻，初听得薛家之事，来见薛猛愿一道杀回长安，得到薛猛的制止后，便背着枷锁随薛猛一同上京；路遇薛刚，趁乱将他放走，欲为薛门留一线生机。马凤霞是典型的传统妇女，她虽然有自己的主见，但在大是大非面前即便知道丈夫是错的，但还是遵从妻为夫纲的封建道德，最终落得悲惨结局。纪鸾英，名门之后，为薛刚之妻，薛门惨遭横祸，她拼死逃出；落草韩山十三载，独立抚养薛葵，招兵买马，为杀回长安做好准备；与薛刚相逢，军队合二为一，二者同为领帅。纪鸾英反抗封建统治、反抗奸邪弄臣的精神难能可贵。

三、舞台效果

（一）帽翅功

本剧共出现三次帽翅摆动的情景。一为金锁侯薛猛，其纱帽为方翅。在听闻高堂已被立斩金阶之时，悲愤不已，方翅随心境摆动，将薛猛内心的悲恸之情赋之以形。二为奸党马文渊，其纱帽为尖翅。他恐薛猛造反，尾随宋濂到达阳河，夺走兵权，薛猛忠君但手下士兵不满，遂与马文渊的手下交手二巡，后被薛猛拦下。马文渊帽翅的抖动，一方面是害怕薛猛造反对自己不利的恐惧，另一方面是企求官印时的卑躬屈膝、战战兢兢与夺得官印后的小人得志。三为英王徐策，其纱帽为扁担翅。在听闻三月姣带回大军要为薛氏报仇时的洋洋得意，亲面薛刚、纪鸾英等人时的欢呼雀跃，以及跑着上殿为薛氏奏本讨回公道时的扬眉吐气，尽在帽翅中。十三年的等待终于换得如今的保国除奸佞，忠良把冤鸣。

帽翅功是阎逢春先生首创的，主要倚赖演员的基本功，由脖子与后脑勺控制帽翅，是演员表现当时心境的一种方式。[1]“徐策跑城”是帽翅功在戏曲中的首次尝试，其精彩程度不言而喻。在徐策跑城的过程中，帽翅将徐策在听闻薛刚反朝后的心理活动外化，其双翅同时逆向摆动，左摆右停，右摆左停，最后双翅旋转摆动，伴奏的配合使得整段节奏明快、层次鲜明。徐策看看薛葵，看看三月姣，意味深长的一句“薛家的威風又来了啊……”，道出了对薛家世代忠良的宽慰。

（二）脸谱、马鞭的运用

本剧中素面（俊扮）的人物有马凤霞、纪鸾英、薛猛、徐策、三月姣；因戏曲中勾脸的人物多为净、丑，由此可以推断灰脸薛刚、灰脸薛葵、红脸张龙、白脸马文渊、白脸张台为净角。

画脸的文化起源于原始社会时期祭祀礼仪中的面具，后逐渐被各地方戏吸收，成为表现人物的一种方式，而画脸也逐渐程式化，成为人物性格化的标志。以薛刚的脸谱为例，瓦灰色为主，灰中带红，眉上似有火焰一般，突出薛刚正直不阿、火爆鲁莽的性格，额部黑白相套，使人物嫉惡如仇的形象更加鲜明。脸谱整体构造、颜色比例都较为协调，带有一丝幽默的气息，将人物的憨厚老实、果敢大气表现的淋漓尽致。在看戏曲之前，我眼中的薛刚是像张飞、李逵那样画着黑脸，薛刚的灰脸让我认识到自身的狭隘。就封建传统思想来说，人在世讲求忠孝二字，薛刚喝酒误事，害高堂立斩金阶实为不孝，为洗冤屈杀奸佞，举兵攻入长安实为不忠。就历史人物生活的时代来看，他称不上是彻彻底底的忠孝之人。

戏曲中，马鞭不等同于马，但马鞭的颜色等同于马的颜色。[3]刀马旦为粉色马；薛猛、徐策、三月姣为白马；薛刚、张龙为红马；薛葵为黄马。马的颜色也从侧面向我们展示了剧中人物的性格特点，与脸谱颜色相辅相成的。就砌末马鞭的运用来说，本剧没有进行很好的规范，但马鞭的使用较为流畅明白。

（三）场景的切换

戏曲表演受到时间、空间的局限，在表现过程中难免利用艺术的虚构性，讲求虚实结合，运用唱词或演员走位切换场景，从而产生蒙太奇的效果。

运用唱词切换场景。以徐策跑城为例，演员只需在场上转圈，“只觉得身轻步健快如风，此番上殿我胆气正，看看那昏君怎么行？我掠须抖衣把城进”，“往日走，走不动，今日行走快如风，一为保国除奸佞，二为忠良把冤鸣，举步撩衣上龙庭”[2]，只需两句唱词，便将自己把城进、上龙庭的场景带出来，虽然演员只是在舞台走动，但配合帽翅的抖动，该段落并不乏味。

演员走位切换场景。以薛氏除奸为例，徐策上殿向皇上请旨，薛氏遂驻守城外。薛军左上台，言等不到徐策，恐是有什么变故？然后举兵攻入长安，右下台。这时，有两个兵做抵挡状左上台，徐策右上台，两兵拜见老千岁后，右下台。薛军左上台，被徐策拦下，言明只需在午门前摇旗呐喊即可。皇上果真下旨，请薛氏自行处理张台。在这场戏中，把左边暗设为韩山方向，右边暗设为长安皇宫。薛氏军队从左上场，表明自己在长安城下，攻入长安后从右下场，再次从左上场时，地点已切换到了午门。演员通过其走位暗示方位，充分利用戏台空间，运用写意的方式表现空间跨度。

参考文献：

[1][3]孙瑜.蒲剧做功中的特技表演研究[D].山西大学，2011.

[2]朱云洁.谈京剧《徐策跑城》对高拨子的应用[J].音乐时空，2016.