让心灵在文学的天空诗意栖居

魏红

我和诗人杨维松从未见过面，这个名字进入我的视线，是时任山东省文联主席的潘鲁生给我推荐的。在鲁生主席的推荐下，我零星读了杨维松的《按不下生活的快门》《我在春天里走丢了》《乡愁将回家的脚步绊得踉跄》等诗歌。读后，一种无言的冲动瞬间涌上心头，顿时有一种想写几句的念头，但后来因工作和时间关系迟迟未动。

转眼两年过去了。前些日子有幸被邀请前往山东大学讲学，席时和张学军博士交谈诗歌写作时，他突然提起杨维松这个名字。张学军博士说：“那小伙子的诗歌不仅有热度，更重要的是有深度和厚度。”

是的，张学军博士对杨维松诗歌的评价，恰好和我两年前读他诗歌时的感觉一样。例如：“我看见，高速公路两旁的树上/到处都是鸟的家，还有/鸟儿在上面撒着欢，唱着，跳着”。这样优美的句子，无不散发出杨维松他执拗的写作姿势，实实在在地开垦出一片文学的绿地。

作为80后，杨维松先后在高校、国企、律所、检察院和法院工作，业余时间从事诗歌和书法创作，还加入了中国诗歌学会、山东省作家协会，著有诗集《风渡口》《三维人生一棵松》《怎么也按不下生活的快门》《乡愁将回家的脚步绊的踉跄》《那一天，我的心也随你远去》。这些经历，杨维松用他的另一个面，即在诗歌发展的路上，留下了一个个坚守的脚印，为80后作者树起了一面旗帜。

“一根针。两只眼睛/不知从何时起，母亲的眼睛再也/望不穿这个针眼了。但她看不到/灵魂的污迹，只有高大和洁圣”。多年过去，杨维松的诗歌，无论从外形，还是内里，依然延袭着早些年的样式。就像张学军博士所说的：平实拙朴，风清气明，外温内柔；没有高歌猛进，也没有振臂一呼；没有生涩晦暗，也没有故作高深。他只是淡淡地说来，也淡淡地道去，其情感适度与语辞张力，都控制在与自己的心跳与灵魂可以感知到的范围内。

“怎一个‘少字了得 /人少得可怜/但不少笑语欢颜/音乐手机 零食 杂志 /饱和了教室的空气/将要窒息吗，老师”；“用力点，再用力点/我努力踮起脚尖，伸长脖子/去看电话那端的母亲/是否依旧安康//母亲嘘寒问暖的语流/似鼓点般重重敲击着我的心尖/但，痛从母亲身上发出/电话线如脐带般/把我牢牢束缚在母亲心上……”

由此可见，杨维松的笔力是厚重的、稳健的，诗歌里映照出的，是内心的光明和大爱。无疑，诗歌《这是不是恰好印证了我最初的猜想》《那“胸”器直抵男人最脆弱的心窝》等充满着强劲的内蕴和焦灼的思虑。另外，他也在不遗余力地歌颂土地之上美好的人性。在他的笔下，那些坚强而凝重的书写，绝少抒发世俗的趣味，在一定程度上，多是直面生命的痛处和灵魂栖居。

在诗歌王国中，杨维松的诗歌虽说仅仅只是捡拾了我们记忆深处的一些碎片，但把这些碎片拼凑起来，就是一个完整的地域。这个地域是光阴缝补不了的伤口，让我们很难找到梦的入口。这样的写作并没有背对我们生存的现实和境遇，而是以一种“同呼吸、共命运”的生命情怀，穿行在村庄和岁月的深处。

“杂草挤满了院子”和“母亲的影子”，“按不下生活的快门”将“写在岁末·途径废车站”。我以上所引用的这些话，都是由杨维松诗歌的标题组合而成，仅仅这些标题，就足以让我们心驰神往了，如果逐一解读，我们更会深陷其中不能自拔。

从杨维松的诗歌中得知，文章写得好，就是活儿做得漂亮。他体味写作里边的甘苦，如同农民耕作时的欢乐和滿足。