一般愁字别样情，半世漂泊感生平
2018-08-17陈彰
陈彰
教学目标与重难点
1.通过比较阅读，赏析独具特色的抒写“愁”的方式。
2.结合词人人生际遇，比照前期作品中的“愁”，通过对相同意象的解读领会别样“愁”情。
教学策略
诵读法；比较阅读法；合作探究法。
教学过程
一、对比导入
1.学生听读法国诗人克洛岱的《绝望》。
2.学生自由评价。
3.教师告知学生这首诗是克洛岱改编自《声声慢》，请同学们齐读并比较两首诗的异同。
師生共同明确：两诗表达的情感相似，情感的表达方式不同。《绝望》通篇直接抒发情感，很直白。《声声慢》有直接抒发情感的句子，但不同的是《声声慢》全词意象与情感紧密融合，更加含蓄、婉转。由此引出“意象”概念。
设计意图：通过与《绝望》的比较阅读，引导学生感受直接抒情和间接抒情的区别，了解意象对于诗歌表情达意极其重要的作用。
二、品意悟情
1.寻象入境。教师：提示学生回忆初中学过的同是写愁的易安词，选取李清照特别偏爱的某几种意象进行重点分析。
学生：齐背《醉花阴》，提取两首词中共同的意象：酒、黄花、黄昏、风。
设计意图：通过求同，把讨论的范围集中到了酒、黄花、黄昏、风几个重点且典型的意象，使课堂的重点突出。
2.知人悟情。
（1）合作探究愁情。两首词，虽都写了酒、黄花、黄昏、风，但传达的却是截然不同的情韵。由此，设置了两个问题。来指导学生合作探究。
PPT展示问题：
对比《醉花阴》，选择其中一个意象进行分析。解决问题：①作者对两首词中选取的同一意象分别是如何描写的？②两首词中的同一意象其内涵有何不同？
设计意图：第一个问题，让学生联系词句，想象情景。理解词句进而把握诗词形象是诗词鉴赏的第一步。指导学生比较《醉花阴》与《声声慢》两首词中词人描写的意象，可以培养依据词句联想、想象的能力，捕捉诗词中蕴涵的生活气息、文化信息。
（2）微课还原词境。观看微视频《<醉花阴>与<声声慢>写作背景之比较》，借助诗人的人生经历及创作情境来鉴赏诗歌的感情。
师生在交流中总结提升：
一样黄花，两种情味。
《醉花阴》中，写黄昏时分，自己一人一边饮酒，一边赏菊。李清照以黄花自比，用黄花喻人憔悴的容颜。《声声慢》中，李清照任凭菊花在枝头堆积，直至凋落，也无心攀摘。
《醉花阴》中的愁，是把酒东篱赏菊的雅致的生活因丈夫的远游而染上的一种淡淡的闲愁，《声声慢》中的愁，是想到自己容颜已老，青春不再，再比照现在的漂零身世，更是愁上加愁。《声声慢》中的愁包含了亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦的“悲愁”。
（3）依例自主体悟。
“把酒”“淡酒”滋味异。
教师：引导学生与《如梦令》中“浓睡不消残酒”进行比较。重点品味“淡酒”
师生共同明确：《如梦令》的酒力之所以大，是因为作者当时有的只是一个年青女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会“浓睡不消残酒”。而《声声慢》中，并非酒淡，而是愁情太浓。两相对比，这个“淡酒”表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。
同向“黄昏”各自愁
黄昏的意象，通过诗歌营造的意境的比较解读。《醉花阴》人虽有些哀怨，却还有可以去等待的人，只是“佳节倍思亲”。《声声慢》营造出的是一个悲情的氛围，是一首没有尽头的孤寂的歌。
“雁”是人非愁不同
教师：引导学生比较《一剪梅》和《声声慢》中雁的意象的不同，重点品味“雁过”与“雁回”
师生共同明确：雁“回”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，尚有人事可寄托相思。雁“过”，一去不复返，锦书再也无处传递。这过雁又勾起了她的亡夫之痛。南飞的大雁尚能回到北方，而自己不知何时是归期，这更勾起了她的国破之痛、怀乡之情。
（4）教师小结。《醉花阴》前期作品，是李清照夫妻暂离但又彼此眷恋的生活写照，抒写的是相思闲愁。《声声慢》是李清照后期国破家亡的离乱生活的缩影，抒写的是国破之苦痛、孀居之悲，沦落之苦。但相同的是，词人都通过意象，把“愁”形象化了，通过极力渲染，意象的层层铺垫，营造出一种"一重未了一重添"的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。这比克洛岱声嘶力竭的呐喊，能带给人更多的艺术想象与享受！
设计意图：通过知人论世，同中求异，让学生体会到相同意象传递出不同情韵，理解了“愁”的丰富内涵。
3.现场评读。
略。
三、总结评价
1.学生总结。再次联系对比导入部分克洛岱的《绝望》，总结作者表达“愁”的方式并形成板书。
直接抒情 亡国之痛
愁 孀居之悲
缘情布景 沦落之苦
2.学生自我评价。设计意图：①明确两个作品在艺术上的优劣；②体现教学上的首尾呼应；③落实了教学的重点。
四、布置作业
1.用唱吧录制朗读音频并上传到个人主页。（必做）
2.尝试用方言诵读，体会《声声慢》的音韵之美。（选做）
3.观看微信公众平台发布的重庆卫视“品读·声声慢”，李煜词《虞美人》，试比较二者写愁的异同。
设计意图：
（1）设计分层作业，兼顾学生差异。
（2）诵读分享，品味音韵，加深理解。
（3）横向比较，促进知识的迁移。
