博物馆艺术衍生品创意开发模式研究

黄鹤

摘要：艺术衍生品的开发是增加博物馆收入的一个有效方式，就我国当前衍生品的销售情况来看，其中还存在多项问题，主要体现在产品创意性不足、产业链不够完善以及资金较为短缺等多个方面。因此，当前还需要与高校加强合作，学习国外的运营方式，通过法律规范艺术市场。文章对此进行了详细的探讨与分析。

关键词：博物馆；艺术衍生品；创意开发模式

由于博物馆具有免费开放的性质，所以在运营过程中资金方面较为缺乏。近年来博物馆衍生品在许多国家的运营成果都十分突出，我国也在2010年正式开始了此方面的研究，目的在于拓宽博物馆的服务功能，并且使得艺术品能够兼具美感与实用性，促使社会大众都能够对艺术品有更多的认识。本文就试图对此进行分析与探讨。

1艺术衍生品

衍生品是建立在原生事物基础上的，艺术衍生品同样也是由原创艺术品所派生出来的，其必然具有原作的特色，但同时又运用了一些极具创意的手法，最终体现在工业产品之中，进而使其不仅具有艺术品的美感，同时还具有一定的实用功能。具体来说，艺术衍生品主要有以下几个方面的特点：第一是观赏性，即为人们过于平庸的日常生活增添一些具有美感和趣味性的艺术品，进而用来修饰日常生活；第二是实用性，这是艺术衍生品的一项基本特性，但其又区别于纯粹的艺术品，在展现美感的同时也可满足人们的现实需要；第三是可复制性，它与艺术复制品之间仍存在着较大差别，艺术复制品的目的在于加工出与原作完全相同的作品，即使原作中存在某些残缺之处也要加以复制，而不能随意进行改动，但衍生品的复制并不局限于此，它可进行再加工，只要保留原作品中的一些较为典型的符号就可，故衍生品的加工本身就是一个创作的过程；第四是商业性，如今商业与艺术领域已经逐渐融合，这样能够使得更多的艺术品为大众所熟知。同时，艺术衍生品本身就有一定的商业需求，创作者通常在创作过程中就会与企业进行合作。但衍生品尽管具有商业价值，却并非为了商业而生产，它更注重的是艺术的美感。除此之外，由于衍生品是在原作品的基础上加工出来的，所以只有在得到原作者的授权之后才能进行开发。授权可分为复制、产品与数字三种不同的授权方式，在加工衍生品的过程中必须提前处理好这些问题，以免引起不必要的争端。

2国际产业环境

艺术衍生品概念的提出始于西方国家，它属于博物馆的一种商品。最初西方国家的博物馆在销售过程中主要是明信片的出售，后来逐步形成了专门的博物馆专卖店，并于20世纪50年代正式在美国成立了专卖店协会，目的在于促使世界各个国家的博物馆之间联系更加紧密，进而为世界各地的人们带来更好的艺术体验。在此过程中，博物馆专卖店的商业价值越来越高，这就促使衍生品逐渐具有更高的产业价值。目前美国、英国及法国等多个国家在出售艺术衍生品的过程中都获得了较高的利润，并且开发出了许多极具创意性的项目。另外，不同国家的开发重点也有一定的差异，如法国的重点在于开发出更多具有创意性的衍生品，而美国则偏向运营与管理。

3我国的发展情况

3.1现状

我国当前的艺术衍生品市场尽管相对来说处于一种较为活跃的状态，但博物馆衍生品产业仍处在初级阶段，不论是在市场发展还是创意研发方面还有很大的提升空间。具体来说，主要还存在以下几个方面的问题：第一是品种同质化，这主要是因为多数博物馆衍生品的开发局限于纪念物，创意性产品的研发较少，进而导致产品过于单调，缺少能够吸引人的特色。第二是销售渠道过于局限，当前在销售过程中主要是通过博物馆、美术馆和一些与艺术相关的商店来实现的，而这类店铺的销售群体主要局限于游客和艺术家，客户群体较少且很难构建起稳定的客户源。调查结果显示，我国产值超过500万元的博物馆仅有少数几家，分别在北京和上海地区，这与英国每年高达5亿元的销售量存在着显著差异。另外，我国目前的销售方式过于落后，未能充分利用电商平台并且价格较高，使得销售量始终难以提升。第三是产业链缺乏一定的系统性，由于艺术衍生品本身销量有限，导致多数大型工厂不愿接单。另外，整个产业链在人才与资金等各方面都较为缺乏，并且供应与需求脱节现象较为严重。第四是产权意识过于淡薄，主要体现在物权和著作权两个方面，尽管法律在此方面有明确规定，但由于诉讼过程较为复杂且成本较高，导致许多艺术家往往不愿过多追究，进而使得一些盗版分子为了利益变本加厉，严重影响了整个艺术市场的稳定l生。

3.2建议

为了促使艺术衍生品产业的发展更加顺利，可在以下几个方面进行调整。第一，目前我国各大高校美术与设计等方面的人才较多，因此在研究过程中就可与各大高校加强合作，招收一些较为优秀的毕业生，并通过实习提升其能力，进而有效增强衍生品的创意性。第二，我国目前关于艺术衍生品的销售还较为落后，而国外在此方面已经运用了电商平台和展售模式，我国可借鉴这些销售方式。并了解我国广大群众的兴趣，采用多种宣传方式，促使更多不同领域的人能够了解艺术衍生品的特色及实用性。另外，由于当前衍生品的销售区域过于局限，可以增加更多的销售店铺，开设在城市的繁华区域以及各大高校的周边，并根据不同区域消费者的特点进行针对性设计与生产。同时，资金也是影响衍生品销售量的一项重要因素，因此当前需要扩大融资渠道，吸引一些规模较大的企业参与到其中。第三是完善产业链，促使市场更加规范。加强产业链中不同环节之间的联系，并且在开发衍生品的过程中必须充分了解原作的艺术特点，同时还需要考虑到受众的需求，这样才能保障衍生品的开发质量。同时，应当以大众化作为开发的主要目标，进而在此基础上构建起相应的销售平台。第四是艺术授权的问题，目前我国针对衍生品方面的法律法规存在较多缺陷，导致抄袭问题较为严重。因此，法律必须进行修订，保护创作者的基本权益。同时，艺术家也应当增强法律意识，坚决维护自身的权益，促使艺术市场更加规范。

4优化市场结构

艺术品授权的概念于2011年首次在我国提出，这与国家政策的提出及人们文化方面需求量的增加有着一定的关联性。调查结果显示，2012年时艺术市场交易总额接近1800亿元，艺术衍生品在其中占据了1/10，因此我国在这方面具有较大的发展空间，在此过程中仍然需要不断优化艺术市场的结构。只有这样才能促使市场更加活跃并实现长远发展。通过分析我国近几年艺术市场的结构，可以发现销售和拍卖两大市场占据主要地位，而艺术衍生品产业所占比例十分小，当前必须在此方面进行调整。主要可采取以下几种方式：第一，将艺术授权规范化并建起健全的授权体系；第二，将公益性确立为一种主要的发展模式，在此过程中可与知名度较高的品牌进行合作，促使衍生品逐渐品牌化；第三，可将产品和服务结合起来，增加一些艺术性较强的互动空间，为人们提供更加优质的艺术体验，这样能够使人们接触到更多具有趣味性和艺术性的生活方式，对于提高人們的生活质量具有重要作用。

5结语

总而言之，博物馆在向人们展示一些艺术品的同时还需要足够的资金促使其能够长久发展下去，而艺术衍生品的开发就是一种十分有效的方式。但目前在开发过程中还未能设计出一些具有创意性的衍生品，并且销售方式过于落后，还应在这些方面着手解决存在的问题。