展讯

杰夫·沃尔：表象

（Jeff Wall：Appearance）

2018年6月2日至9月9日

曼海姆美术馆，德国，曼海姆

1946年出生的加拿大摄影家杰夫·沃尔是当代摄影史上极具开创性的人物。伴随着观念艺术在1960年代的兴起和发展，沃尔的摄影作品也被称作为“摄影的观念艺术”。不过，和其他以观念摄影著称的摄影家不一样，沃尔的很多照片看上去就像抓怕的瞬间，单看画面很难想想沃尔拍摄一张照片要花几个月的时间来布景。

沃尔的开创性便在于此，这也是那些看似抓怕的照片很难被模仿的原因。比如配图的这张照片，他在拍摄前要经历构思、租房、装修、请模特入住、反复实景观察、场景调度等步骤。因此，沃尔的创作是将观念艺术、摄影、电影和广告结合起来，用“电影式摄影”的方式，超越摄影的既有语言，通过摆拍再现他经历和留有深刻印象的生活场景。输出时，沃尔一般会将照片印得很大，并擅长用大画幅广告灯箱片的方式呈现。

这个展览囊括了杰夫·沃尔诸多具有代表性的作品，是他摄影历程的一次较完整呈现。

萝丝·菲茨杰拉德·肯尼迪，海恩尼斯波特，马萨诸塞州，1976年9月2日，理查德阿维顿摄

身份的结构——沃尔特基金会摄影收藏展

（Structures of Identity-Photography from The Walther Collection）

2018年6月29日至9月15日

弗穆掇影博物馆，荷兰，阿姆斯特丹

这个展览的全部作品来自知名德裔美籍收藏家阿图尔·沃尔特（Artur Watther），展示了不同时期和不同文化背景下的摄影师，如何使用肖像照片来反映一个人的身份。展览希望讨论影像与个人身份、自我形象和社会认同，以及肖像照片和刻板印象之间的关系。这些作品中，既有奥古斯特·桑德、理查德阿维顿等摄影名家的，也有盖伊·提立姆（Guy Tillim）、扎尼奥·穆侯莉（Zanele Muholi）等中青年当代摄影师的代表作品，还有一些不知名摄影师拍摄的历史人物照片。

沃尔特收藏基金会是一个致力于对历史和当代摄影及相关媒介进行批判性理解的艺术基金会，特别看重摄影的社会功能和媒体内容的历史价值。

保罗·罗佛西（Paolo Roversi）作品

艺术与时尚之间——来自卡拉·索萨妮的收藏

（Between Art&Fashion-Photographs; from the Collection of Carla Sozzani）

2018年6月2日至11月18日

赫尔穆特·牛顿基金会，德国，柏林

卡拉·索萨妮（Carla Sozzani）是知名意大利时尚媒体人，出生于1947年，1 960年代进入时尚媒体行业，曾经做过Elle和Vogue杂志意大利版的主编。因为工作关系，她和很多世界级大牌时尚摄影师合作过，还喜欢收藏他们的摄影作品。1990年，索萨妮在米兰创办了自己的画廊，至今已经举办过数百次时尚摄影展览，并收藏有近1000张摄影原作。这个展览展出的作品全部来自索萨妮的个人收藏。

在摄影的历史上，时尚摄影大多被归类于商业摄影，和艺术圈的关系不是很大，被艺术界接纳和认可的时尚摄影师并不多。但是，时尚照片叉是最被大众接受的一类摄影作品，从传播学角度来说，时尚摄影作品对培养大众视觉素养起到很大作用。而且，在当代摄影环境下，时尚摄影和艺术摄影的关系也在发生变化，越来越多的艺术家被大牌厂商请去拍摄时尚广告，时尚摄影里的观念艺术元素也越来越多。那么如何再认识时尚和艺术的关系，这个展览给大家提供了一个线索。

繁衍，认同，她

（Multjply，Identify，Her）

2018年5月24日至9月2日國际摄影中心，美国，纽约

这是一个多媒介展览，展出的是1990年代至今多位女性艺术家们探讨身份认同的作品。艺术家们通过摄影、录像、行为和装置等媒介形式，都在表达一个复杂而多变的主题——我们是谁？

在学术层面，策展人认为这些女性艺术家的创作受到了近当代女性主义思潮的影响，而她们及其作品本身也代表了女性主义运动的当代发展。通过艺术，她们用多样甚至激进的方式来挑战男性在社会中的权威，并从种族、阶级、年龄等多层面冲破社会对性别的刻板印象，呈现现实世界中的不平等和矛盾。这些可归类到同一主题的不同作品放在一个空间，该展览也希望让观众更加真切地感受到女性艺术家在过去二十多年里，对打破既有性别秩序的渴望以及她们的努力。