从审美心理看李尚朝的邮品书法作品

2018-08-07西南大学文学院重庆400715

名作欣赏 2018年20期

⊙谭　巍［西南大学文学院，重庆　400715］

李尚朝作为当代诗人、书法家、音乐人，不仅其诗歌作品影响深远，其书法作品也是备受关注，中国邮政曾先后为其发行《国家名片：中国当代书法名家李尚朝》珍藏集邮册（2015）、《时代先锋：李尚朝翰墨丹青耀中华》珍藏集邮册（2016）、鸡（丁酉）年《福禄寿禧》系列贺岁明信片（2017）、《启航新时代：中国当代书法艺术领军人物李尚朝》大型文献类珍藏邮册（2018）。这些邮品很快脱销，进入收藏领域，有的甚至因为销售引发报警事件。中国日报网、光明日报网等全国上百家媒体曾以《李尚朝:中国书法界的一匹黑马》进行刷屏式报道，而媒体机器人编辑甚至把他和英国三版女郎组合在一起，又引发海内外关注。事隔两年以后，《机器人好有爱：让中国书法家李尚朝与英国三版女郎联姻了》这样的标题仍然可以进行热搜。李尚朝在书法收藏界的影响，始于其书法邮品。本文试图从审美心理角度来欣赏李尚朝的邮品书法作品。

图一：邮册纪念张作品（2018-4-1）

一、书法艺术的审美文化溯源

审美，是人与人、人与物以及人与世界的关系的一种掌握。一件好的艺术作品，必然符合自然发展的规律和思想意识的进步，能让客观与主观、精神和物质达到统一。书法艺术，作为中国传统文化以及世界艺术表达形式中独一无二的组成部分，是因为书法艺术兼具了两种属性：文学性和哲学性。①首先，书法作为精英教育下的艺术文化产物，其发展一直和文化的发展有着不可分割的联系。所谓“诗书合一”，就是文化性的一种体现。文化的学习和积累客观上使艺术家的眼界和心境更加开阔，从而使其主观的表达和客观存在更加高效地达到平衡和统一；其次，书法是哲学性的一种体现，随着时代的发展和皇权王朝的更迭，文化发展日益多元化，书法字体在发展的过程中也受着不同的哲学思想，例如儒释道等，多方面的影响，因此书法艺术本身也体现出“形”“神”“气”“韵”“理”“法”等哲学思想。司马迁的《史记》指导思想是“究天人之际，查古今之变”，在此思想影响下发展的书法艺术，是意象与自身观念的结合。按《妙法莲华经》“是法非思量分别之所能解”来看具有哲学性的书法艺术，不难得出“思量分别”这个过程的重要性。而“思量分别”这个过程，就是通过对艺术作品的解读和欣赏，更加具体地认识和感知客观世界的过程，这就是审美活动的过程。高效的审美活动会反作用于文化市场和文化传播的发展，从而达到创作和鉴赏相辅相成的良性循环。

图二：明信片作品《揽月听风》（2015）

二、从艺术创造的审美心理角度看李尚朝书法邮品

艺术审美活动，都具有一定的生理基础，审美心理需要一种特殊的形态，这种形态是渴望在艺术审美的过程中找到超越自身的独特品质，也是一种和艺术品本身的心理交流活动。②

李尚朝作为一位卓有成就的书法家，同时还是一位卓越的诗人、音乐人，所以在书法创作上，他对艺术的把握，必然也会反映到他对世界的总体感觉与艺术兴趣的取舍上。他在书法作品内容的选择上，就带上了他的审美情趣。2015年中国邮政发行的《国家名片：中国当代书法名家李尚朝》珍藏集邮册，其中的扇面作品《视听江山》，内容就出自他的诗歌作品的题目；《揽月听风》也是他独创的内容，颇具中国传统的韵味与意境。《天下为公》反映了他的个人理想与情结，与他很多诗歌作品的主题相契合。2016年中国邮政发行的《时代先锋：李尚朝翰墨丹青耀中华》珍藏集邮册，其中的纪念张《玉宇无极》《静虚和悟》也反映了作者所受传统道家思想的影响，其静穆、悠远、和谐、体悟的人生情怀自然表现其中。邮票十二连张中，内容主要有“风雅”“澄怀”“朗然”“虚怀若竹”“清气若兰”“修齐”等。“澄怀”一词，出自宗炳《画山水序》，与老子思想中的“涤除”和庄子思想中的“心斋坐忘”一脉相承，指的是要用一种虚静空明的心境去完成书法审美或者是完成学习。而 “澄怀”也是书家能在不同书体间转换和学习的基础。邮票内容的选择是其对艺术认识和自身认识的高度提炼。邮册电话卡中，书法横幅《天下兴亡，匹夫有责》也是宽广胸怀的体现。“天下兴亡，匹夫有责”以飘逸欹侧的行书写成，内容最早出自顾炎武的《日知录·正史》中，后梁启超以八字成语的形式提炼出来加以运用，意思是天下大事的衰败、兴盛与每一个老百姓都有密不可分的关系。这种心怀天下的胸怀，与对自己生活的土地和生长的国家的热爱相同，都体现出艺术家本身饱满炙热的赤子之心和丰富的情感。

这些书法内容的选取，正是源于作者的审美趣味。它充分体现了作者对艺术作品审美价值所做的富有情感的审美评价和所取的审美态度。从这种审美态度中，我们可以发现书家的文化底蕴和人格魅力。

三、从艺术想象看李尚朝书法邮品的风格特点

李尚朝自幼学书，初习颜体，后取法二王。“他的隶书笔画与形体中，暗藏着《张迁碑》《礼器碑》《孔宙碑》二爨等各种名碑的影子”，楷书部分则深谙颜真卿楷书的取法。在一次访谈中，李尚朝谈道：“楷书、行书、隶书、篆书、草书都练过。楷书是基本功，我练过颜体、柳体、欧体。行书花的精力最多，包括二王、赵孟頫、苏轼、王铎、米芾等，都练过。”遍习历代名家的名碑名帖，为其对书法艺术的认识和书法艺术修养的提高提供了客观的学习氛围。作品“天道酬勤”是其学书态度最直观的体现。另一方面，从李尚朝的大量作品来看，受《兰亭序》影响最深，其中，行书的书写更是做到了“行笔之间，流动率意，潇洒飘逸；其节奏舒缓，旋律悠然，流连眷顾，往来生辉；早已登堂入室，得羲之之真传”。从学书背景来看，李尚朝受二王书风影响最大，二王书风气韵符合中国传统文化的思想。2018年为纪念改革开放四十周年发行的《启航新时代：中国当代书法艺术领军人物李尚朝》大型文献类珍藏邮册，收录了他创作的大量行书作品，其风格深受王铎影响，而王铎的书风也来自于二王。从东晋开始，哲学思想已经逐渐脱离了纯儒学下的礼教制度，老子庄子思想中追求个性解放和尊重个性价值的部分也已经开始渗透到社会生活的方方面面；玄学的思辨在“人物品藻”和“清议”中结合，这形成了独特的魏晋风韵。受此时代背景影响的王羲之，其性情就是儒释道文化的有机渗化，其书作中不激不厉的精神与儒家中庸思想相契合。

图三：福禄寿禧贺岁明信片（2017）

图四：电话卡《视听江山》（2015）

张璪在《历代名画记》中提出“外师造化，中得心源”这个命题。在艺术创作的过程中首先要“立万象于胸怀”， “外师造化”和“中得心源”是一个统一的过程；中国书法讲究“意”和“象”两个方面，但是“意象”不是分离而是统一的，想象这个过程就是连接意象的桥梁。中国书法艺术强调“计白当黑”，因此在书写载体上的每一分黑白都是整个意境的营造中不可或缺的重要组成。宋苏轼在《文与可画筼筜谷偃竹记》中写道：“故画竹，必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。”最难的部分，不是“竹”在笔中，而是“竹”在心中。郑板桥《题画》中也有与之对应的观念，绘画意境的创造有三个阶段：“眼中之竹”——“胸中之竹”——“手中之竹”。③这三个过程经历了两次飞跃，其中“胸中之竹”的产生是最核心的部分，即艺术中的想象。艺术想象建立在书家自身对艺术的天然敏感度和后天丰富的艺术素养积淀中，郑板桥也一直强调，艺术意境的创造需要经过艰苦的劳动，只有高度熟练的技巧和扎实的文化内涵积累，才能使书家得心应手地表达自己的艺术意境。在2015年发行的“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年”李尚朝书法邮册中，书法作品“大鹏长风”的创作，采用充满金石气的隶书书写，笔法雄浑有力、圆浑流畅，墨法浓淡相成。“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”出自李白《上李邕》，在世界反法西斯战争胜利七十周年之际，书家通过典故借喻国家的兴盛和富强。 “揽月听风”体现出来的则是一种盛世太平中的悠闲自得，如同刘勰在《文心雕龙》中“悄焉动容，视通万里”的描述，是艺术想象所发挥的作用。李尚朝的作品做到了通过对一个意象的描述来表达自己的情感，用相应的笔法和书体进行艺术表达，从审美心理来的角度来看能够更快地引起观赏者情感上的共鸣。

四、从接受心理角度看李尚朝书法邮品

艺术表达形式的创新和突破符合中国人文化心理中的三个辩证关系：变化论、矛盾论和中和论。其一，世界永远处于变化之中，没有恒定的对错。近年来，由于社会日新月异的发展，书法的实用性逐渐被削弱，而对书法观赏性的重视也就逐渐加重了。艺术观赏性的提高促使艺术家对于精度有了更高的追求，而艺术表达形式的创新也就成了新的突破口。专家表示，未来的邮票市场发展，除了要在发行量和使用渠道上做调整，更要大力倡导邮票收藏的文化价值。梁启超在论“美”“趣味”与艺术的关系时得到了两个结论，第二个结论是“艺术不应该老是重复旧的一套，应该常常变化更新”。艺术表达形式的改变，一方面加重了对艺术本身的重视，另一方面也使艺术载体自身更具趣味性。其二，事物是对立统一的，因此妥善处理矛盾能够促进事物的发展。在传统文化复兴的时代背景下，具有文化内涵的邮票的发行与收藏和传统文化艺术形式的发展有着密切的关系，将书法创作和邮票这种表达形式相结合，是传统文化的传承和创新的体现，既增加了邮票的收藏价值，又加大了传统文化传播力度。其三，事物的存在即有其合理的部分。书法和邮票结合的产物兼具观赏性和实用性。中国邮政发行的李尚朝书法作品，能够很快售罄，其中的原因除了邮票本身具有收藏和升值空间外，作者李尚朝作为一个集诗歌、音乐与书法于一身的多面圣手自身的文学修养也使其文人价值属性回归，从而具有了更大的保障。对于这个现象，李尚朝在访谈中这么说道：“邮册的热销对我来说纯属偶然、纯属意外，是沾了国家名片的光，运气吧。”④在中国书法家协会关于王羲之展的专题座谈会中提到，中国书法发展的现状是“复古”和“创新”并举。李尚朝所说的“运气”就是指时代背景下，文化和市场发展奠定的客观市场基础；从接受美学的角度看，书法邮册和纸质衍生品的诞生正好迎合了传统文化发扬的“复古”以及表达形式的“创新”。除了甲申猴年发行的《马上封猴》系列，农历丁酉年又发行了《福禄寿禧》贺岁有奖明信片，这也是中国邮政第一次发行的此类明信片。在李尚朝荣获“CCTV中国当代十大德艺双馨艺术家”荣誉称号之后，中国邮政连续四年推出李尚朝的邮品，其中，仅《福禄寿禧》贺岁明信片就达到总价值340万。李尚朝书法邮票十二连张有“风雅”“兴盛”“集信为德”“修齐”“清风若兰”等内容。这些内容的选择无疑也是书家自身文学积淀深厚的体现。“以学养书”，提高自身的内在修养使李尚朝在书法方面有着不俗的造诣。对于现在取得的成就，在一次访谈中，李尚朝说道：“随着一个人的知识、阅历、学养、生命体悟不同，对艺术的理解也会不一样，风格也会不一样。”不断的学习和创作是艺术家和艺术作品常青的基础。而文化修养的积淀也是每一个艺术欣赏者提高自身审美鉴赏力必不可少的条件，文化素质的普遍提高会影响文化市场的发展和审美心理的改变；当书家自身和书法欣赏者的积淀都在逐步提升之后，在书家的书法创作和观众的书法鉴赏中才能更迅速地达到契合，从而最大化地体现书法本身的艺术价值；文化市场会形成更加高效的良性循环，也会加大文化宣传的力度。