田学明 5项非遗项目的传承人

传承人田学明于1996年从河北梆子艺术团辞职下海后一直在民间从艺。2000年，成立学明艺术团，是北京第一家民营专业文艺团体。田学明目前是5项非遗项目的传承人。多年来，田大师通过自己的努力，将这5项非遗项目拂去了历史的尘埃，使它们重新得到了传承与发扬。

五斗斋高跷秧歌——五斗齋高跷秧歌被评为市级非遗保护项目，它起源于清乾隆年间。说起五斗斋高跷秧歌，不得不提的一人是张全增先生。在1978年，由张全增等人组织并重新恢复了秧歌会。由于难度系数过大，五斗斋高跷秧歌开始在京城濒临绝迹。直到2004年4月，在当时的宣武区文委推荐下，年届七甸的张全增先生来到学明艺术团，并举办了拜师仪式，从此，有着200多年历史的五斗斋高跷秧歌终于有了新的传人。

古彩戏法（穆派戏法）——中国戏法的历史源远流长，宫廷里的戏法叫作“幻术”，民间的叫“戏法”。古彩戏法讲究平中出奇，运用巧妙的手法将事物从无到有变幻出来，是中国戏法重要的艺术特色之一。田学明最喜欢的就是古彩戏法，他从1991年开始接触学习，目前是穆派戏法的第四代传人，多年来他曾无数次带领团队走出国门到世界各地演山，还经常作为特邀嘉宾到各大电视台表演戏法。古彩戏法在田学明大师的努力下得到了最好的传承。

老北京叫卖——老北京叫卖，也称为“吆喝”。声音中带有一定的韵律和别有情感的叫卖调，从语言、内容和所反映的民俗风情中来看，完全具何强烈的京味特征。1992年，田大师在天桥乐茶园（现德云社）演山，为了把老北京叫卖这一种濒临灭绝的艺术形式拾起来，可谓下了大功夫。由于条件有限，没有录音设备，只能一一向老一辈人请教、学习各种形式的吆喝，就这样，通过日积月累的挖掘，大部分的老北京叫卖得到了恢复。从此，老北京叫卖艺术团成为了学明艺术团的一个组成部分。在2007年，老京叫卖被正式列为第二批非物质文化遗产保护项目。

双簧表演——双簧是由“大狗熊”孙宝才先生创作的一种表演形式，始于清朝末年。双簧曾由一位老先生传承，但却后继无人。恰好田学明在艺术团期间说过很多年的双簧，并且这其中的典故、历史以及很多传统段子他都轻车熟路，因此这双簧的传承人便落在了田学明身上。田大师说：“双簧的表演比相声要快，表演者的脸上有三大块白，头上扎上小辫就开始表演，样子很滑稽，因此很容易被观众所接受。”双簧虽看着逗乐，但对于表演者来说并不是一个简单的技艺，背后需要付山很长时间的锻炼才能达到舞台上完美的表演效果。

赛活驴——“赛活驴”原名关德俊，被誉为第三代“天桥八大怪”之一。他靠自己制作的一副驴形道具，在天桥撂地表演各种驴的动作，如“驴子撒欢儿”“驴尥蹶子”等。表演时，他的妻子乔金凤化装骑在驴背上，手打一副3寸长1寸宽的竹板唱莲花落子，与道具浑然合为一体，引得观众纷纷喝彩。因关德俊把毛驴表演得活灵活现，如同真的一般，故取艺名为“赛活驴”。1992年，北京民俗艺术团成立，田学明在团里学习了“赛活驴”中的驴，各个动作技巧掌握后开始上台演出，也是从那时起，“赛活驴”这一民间艺术扎根在了田学明心中。

关于5项非遗未来的发展，田大师说：“首先很感谢西城区非遗保护中心，他们非常重视非遗的发展，并为我们搭建了很多的平台，包括我平时直播的平台，每次在直播中表演古彩戏法能获得很多人的关注，通过这个方式让全国各地的人了解了我们北京的非遗项目，这也算一个很好的传承。其次，应该让非遗走进校园，把双簧、‘赛活驴、老北京吆喝，这些孩子们喜欢看的、喜欢听的呈现在他们面前，若何孩子感兴趣就可以来学，这样一来，非遗项目无形中就在校园得到了传承。”