钢琴作品风格对钢琴演奏技法的影响研究

摘 要：在音乐领域，钢琴是一项重要的乐器，在乐器领域占据的地位十分重要。同时，钢琴的历史文化内涵十分丰富，在不同的历史时期，钢琴所衍生的作品的风格有较大的不同，同时对演奏技法也会造成一定的影响。鉴于此，本文主要围绕钢琴作品风格对演奏技法的影响展开有效分析。

关键词：钢琴演奏;艺术特点;钢琴技法

0 前言

钢琴作为众多乐器之首，其所蕴含的音乐内涵以及文化底蕴十分丰富。在不同的历史时期，钢琴作品在风格方面呈现出较大的差异性。同样的，在演奏技法方面也有不同的特點。若想深入全面地掌握钢琴演奏技巧，我们必须重点思考作品风格的差异会对演奏技法产生怎样的影响，然后以此为依据有针对性地进行演奏训练，从而全面提升钢琴演奏水平。

1 阐述钢琴作品风格的变化和钢琴演奏技法

在钢琴演奏领域，演奏成功的标准主要以演奏者为主导，对其的演奏技能进行重点考核，如果演奏技能达标，则证明演奏者具有一定的钢琴演奏能力和演奏水平。以著名钢琴家郎朗为例，他在钢琴演奏方面具有较高的造诣。他认为，若想成功完成钢琴演奏，需要从以下几个方面进行规范训练。首先，演奏者本身需要对钢琴作品内涵有一个清楚的思想认知，比如钢琴作品的创作时代背景，以及其中所蕴含的情感内涵。其次，作者需合理地利用钢琴弹键，将自己的情感有效地融入作品中，并真实地呈现给听众。同时，演奏者需要在钢琴演奏过程中产生强烈的情感共鸣，在打动别人之前，要先打动自己。换句话说，演奏者在演奏钢琴时要拥有自己的情感，让整个演奏过程富有灵魂。因此，在弹奏某一首钢琴作品之前，演奏者需要做好充足的准备工作。通过查找与作品有关的资料，包括作品的时代背景，以及作者在当时所经历的具体事件，深入鉴赏钢琴作品文化，体会作者创作钢琴作品的目的，以及灵感的发源地。只有真正弄懂钢琴作品，才能够将作品完整地诠释出来，从而营造一个良好的演出效果，全面提升钢琴演奏的感染力与影响力。

2 钢琴作品风格的变化对钢琴演奏技法的影响

2.1 舒缓柔和钢琴曲的触键技法分析

在钢琴作品体系中，舒缓柔和是比较经典的类型，顾名思义，此类曲目的风格以舒缓柔和为主。在弹奏此类钢琴曲目时，演奏者需要对演奏技法加以掌握，合理地控制钢琴触键，将音乐以委婉动听的方式呈现出来，营造良好的音乐气氛。首先，在弹奏舒缓柔和的曲目时，演奏者需要对音乐的节奏、旋律进行熟悉和掌握，能够在内心上产生一定的共鸣，并根据自身对曲目的了解，找到演奏钢琴的方式方法。其次，演奏者要合理调整自身的情绪，根据钢琴作品轻柔、舒缓的旋律，让自己的身心保持放松的状态，以平静的姿态参与钢琴弹奏当中，从而保证演奏者自身的状态与钢琴作品所需要的气氛相符，避免两者不协调而呈现出突兀现象。最后，演奏者既要保证旋律舒缓，同时也要根据听众的兴趣体验，适当地做好音乐转折。控制手与大键的位置，通常保持两者垂直，从而产生大调，实现声音的转折，使听众始终将注意力集中在钢琴作品赏析活动当中。

2.2 轻松欢快钢琴曲的演奏技巧和触键方式

在钢琴作品中，轻松、欢快的曲目也是比较经典的类型。[1]弹奏表演此类钢琴作品时，演奏者同样需要掌握一定的演奏技能，从而将钢琴曲目有效地诠释出来，为广大听众提供良好的视听体验。首先，在演奏欢快曲目时，演奏者需要控制好手的弹奏节奏和效率，以指尖为主体对钢琴键进行有效控制。其次，演奏者需要控制好自身的情感。根据作品的音乐文化内涵，合理选择情感呈现方式，并对弹奏方法和技巧做出相应的调整，保证钢琴作品的呈现更加理想化。第一，如果是比较欢快的情绪，演奏者就需要充分利用前臂，以其力量主导对钢琴键的合理控制，从而呈现出别样的声音和韵律。第二，如果是典雅特征比较明显的曲目，演奏者需要合理地借助手指的力量，通过指尖的拨动，呈现优美的音乐。在此，演奏者需要注意的是，要保证指尖和触键的方向为垂直关系。

3 钢琴作品风格的历史演变过程

3.1 巴洛克时期

在巴洛克时期，钢琴的应用环境比较特殊，有一定局限性，通常情况下只有在宫廷环境中才有演奏的机会。此时，钢琴的演奏方法和技巧进入了创新时期。无论是在旋律还是曲调方面，都与以往呈现出明显的不同。

3.2 古典主义时期

进入古典时期之后，与之前相比，钢琴演奏技巧方面已经比较成熟。但与此同时，对于演奏者演奏技能的要求也更加严格。在全新的发展环境下，莫扎特等优秀的钢琴家脱颖而出，带领钢琴领域的爱好者走向了全新的时代巅峰。以莫扎特钢琴作品为例，其风格主要体现为轻快、自然。而贝多芬便是当时钢琴演奏领域的代表人物，贝多芬创作出了许多经典的钢琴曲目，直到现在，其在钢琴领域始终具有重要的影响地位。

3.3 浪漫主义时期

到了浪漫时期，钢琴演奏风格在古典风格的基础上有了全新的突破。在该阶段，肖邦所占据的地位十分显著。他的作品具有较强的戏剧性特征，同时在演奏风格方面也比较突出。比如随性自由、变幻无穷，这是肖邦作品主要的风格。

4 钢琴演奏的情感表达

在钢琴演奏过程中，情感表达是一种不可或缺的专业技能和素质。无论是在巴洛克时期还是在宗教时期，钢琴演奏过程中都需要演奏者融入自身的情感，这样才能保证钢琴演奏具有灵魂，同时感染力也会获得显著性的增强。并且，演奏者合理地渗透和表达情感，能够将听众带入钢琴作品所营造的气氛当中，有助于听众在赏析过程中形成强烈的情感共鸣。

5 结语

在钢琴演奏领域，演奏成功的标准具体体现在演奏者对相关演奏技巧的正确掌握和理解。不同钢琴作品所处的时代不同，所以在风格方面也存在一定差异。演奏者必须正确理解这一差异，然后合理地调节自身在演奏过程中的情感，从而保证钢琴演奏更具感染力。

参考文献：

[1] 张浩.钢琴作品风格对钢琴演奏技法的影响研究[J].文化创新比较研究，2018，2（21）：77-78.

作者简介：李晓璐（1987—），女，四川成都人，研究生，成都文理学院助教，研究方向：音乐表演钢琴。