博物馆书画类藏品与非遗项目合作开发文创产品的探析

卜星宇

摘 要：中国书法绘画和蜀绣都是历史悠久、技艺精湛的优秀传统文化，将书画藏品和蜀绣结合开发设计文化产品，不但实现了自身文化价值的提升，还赋予了产品对方的文化属性，同时加强了产品的功能性，让传统文化通过文创产品回到人们的生活中并传承下去。

关键词：博物馆;非物质文化遗产;蜀绣;文创

自2016年5月《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》颁布以来，全国博物馆都陆续启动了博物馆文创产业探索和文创产品开发。开发文创产品的灵感来自各个博物馆不同的文化资源，博物馆藏品是文创产品使用最广泛的文化资源。

成都杜甫草堂博物馆是诗圣杜甫流寓成都时的居所，是首批全国重点文物保护单位、首批国家一级博物馆、全国古籍重点保护单位以及国家4A级旅游景区。藏品共5万余件，其中以杜甫诗意书画和古籍为主。2016年9月，杜甫草堂文创馆落成开放，建馆之初就以传播中国优秀传统文化为理念，较具特色的是与四川本地非物质文化遗产项目合作开发的文创产品。本文就成都杜甫草堂博物馆与蜀绣如何合作开发文创产品进行探讨。

1 书画类藏品和蜀绣合作开发文创产品的可行性

在决定开发一项文创产品之前，博物馆往往会和设计师讨论，什么样的文化资源更适合开发文创产品，什么样的载体更适合所选择的文化资源。书画藏品和蜀绣有很高的契合度：一是两者都有着深厚的文化底蕴，中国书法和绘画不但是国粹，其本身也是非物质文化遗产，而蜀绣是我国四大名绣之一，也是国家级非物质文化遗产;二是两者都注重色彩的运用，书画的色彩讲究用墨浓淡，蜀绣则是万千颜色的丝线的融合，将书画的墨色用蜀绣的丝线表现出来是很有趣的;三是两者都面临传播困难的困境，由于材质原因，书画藏品只能保存在恒温、恒湿的库房中，成都杜甫草堂博物馆藏品中不乏名家作品，却因保护藏品而无法与大众共赏，蜀绣由于纯手工等诸多限制而面临传播困境。因此，在书画藏品和蜀绣之间找到一个平衡点，赋予彼此双重文化价值，可实现共同传承。

2 书画类藏品和蜀绣合作开发文创产品面临的困境

成都杜甫草堂博物馆对观众进行了问卷调查，同时和蜀绣进行探讨和沟通，发现导致销售滞后的问题主要有以下三点：

一是产品欠缺功能性。成都杜甫草堂博物馆和蜀绣合作的产品，主要以框画、挂画等装饰性产品为主。而在中国丝绸博物馆和中国苏绣博物馆中，刺绣文物多样，如枕顶、扇套、衣帽、耳套、眼镜盒、钱包、门帘、雨伞等等，可见古时人们的刺绣品并不是单一作为装饰物件的，而是有很强的功能性。

二是售价较高。价格高是蜀绣等非物质文化遗产的共性，但是非物质文化遗产技艺复杂、耗时较长、手工制作等特点，决定了其无法低价销售。

三是形式缺乏创意。成都杜甫草堂博物馆和蜀绣的产品主要以翻绣书画作品为主，这一类作为装饰品的产品无法满足博物馆趋于年轻化的受众。

3 如何突破困境

3.1 重视受众分析

开发产品的第一步就是要做好受众分析，针对所设定的受众人群做好产品开发规划。中国书画和蜀绣的受众并非限定于年龄偏大的人群，从成都杜甫草堂博物馆举办的多次传统文化传播活动来看，参与者以年纪较轻的人居多，可见，年轻人对中国传统文化有着浓厚的兴趣，是不可忽视的群体。

3.2 寻找文化结合，合理控制成本

前文说到书画和蜀绣色彩可互通融会，构成一幅精美的作品，但并不是所有书画都适合用蜀绣技艺来表达。寻找两者结合的平衡点，需要较长的过程，还需要双方工作人员的共同参与及反复探讨和试验。成都杜甫草堂博物馆精选了百余幅馆藏作品用于文创产品的开发，但相关工作人员熟知文物却不懂蜀绣，不知蜀绣何为难易，何以重轻;同样，蜀绣工作人员深谙蜀绣的技法，但对书画文物一窍不通。因此，双方工作人员在开发产品前需频繁讨论、沟通和论证，以找到馆藏书画和蜀绣最佳的结合方式。选择对的结合方式，才能有效降低生产成本，但是一定要控制在合理范圍内，不能为了降低成本而粗制滥造。蜀绣的价格居高不下，除了精挑细选的原材料成本外，更多的是人工成本和时间成本，决定一件普通蜀绣作品价格高低的因素有绣娘级别等。所以博物馆工作人员和蜀绣工作人员要充分沟通，在保证产品精美的前提下，通过缩小绣面、降低技艺难度或者其他可执行方式缩短制作周期，降低产品成本。

3.3 提高创新能力，增强实用功能

创新是产品的灵魂，没有创新，就无法区别于市场。创新需要形式创新和功能创新“两步走”。第一步是形式创新，要避免从书画中直接“拿”，而是要提取元素，由设计师再设计，转嫁给蜀绣，完成一个创意绣品。第二步是功能创新，即通过二次加工的绣品将以什么载体到达受众面前，首先要摒弃前文提到的框画等装饰性产品，增强产品的功能性。

历时两年，成都杜甫草堂博物馆和蜀绣的合作产品开发已逐渐找到了问题所在，也将逐一克服难题，摸索出博物馆书画藏品和非物质文化遗产合作之路，把中华优秀传统文化通过文创产品渗透民众的生活，以新的方式传承下去。