高职院校音乐专业就业现状分析

摘 要：高职教育中就业难问题已经是社会关注的热点，特别是专业对口就业率、就业单位的档次、起薪标准等偏低。随着社会经济的发展，就业单位对人才要求的不断提高，高职音乐专业人才培养继续调整、升级。立足当前的就业形式，探析音乐专业就业现状及存在问题，克服学科专业瓶颈，拓展就业空间。

关键词：高职院校;音乐专业;就业现状

就业是高等教育毕业生面临的根本问题，培养什么岗位的人、培养具备什么专业能力的人、如何进行专业课程设置等都是为解决就业问题必须思考的问题。随着高校扩招，毕业生人数翻倍，使得毕业生就业难问题更加突出。高职音乐专业毕业生在面临就业市场多样化的状况下，更应该从中寻求就业机会，快速适应人才市场需求，提高就业率。

1 高职音乐专业就业形势

从高职毕业生就业现状来看，尽管在学科技能方面具有较强的专业性、社会需求性，企业用人要求不断提高，新技术、新技能逐年更新，高职毕业生专业对口就业率有下降趋势。音乐专业的就业形势更加严峻，从社会岗位分工来看，音乐专业毕业生就业方向调整偏多，特别是音乐院校、高师音乐专业毕业生也在降低自身的就业标准，对高职音乐毕业生来说，无疑是最大的竞争对手。同样，用人单位对高职人才素质及专业技能存在偏见，也给高职音乐毕业生就业带来就业难度。不过，面对就业市场，高职音乐毕业生不能放弃自己的就业目标，而是要善于寻找机遇。当下，社会教育机构增多，对音乐专业人才需求旺盛，高职音乐毕业生可以先就业、再择业，从实践中积累知识、本领。据相关报道：“中国少儿艺术培训市场2020年市场规模有望达到1300亿，每年增长率达到18.05%，其中音乐培训市场占30%以上，约为400亿。”社会艺术培训市场潜力巨大，专业的管理运营人员匮乏，对口行业师资缺口大。同时，当前社会，音乐艺术已经走入平常百姓家庭，对音乐毕业生而言，就业前景更广泛。另外，音乐专业教育与其他新兴音乐产业的融合需要更多高素质、高技能、具有创新精神的复合型音乐人才，这也为高职音乐毕业生提供了更多选择契机。

2 高职音乐专业就业问题

高职音乐毕业生就业问题主要有两方面。一是直接就业率普遍较低。从高职音乐教育的定位来看，由强调专业大课的方式转为以实用技术性训练为主的各类专业小课，突出音乐专业素质教育，特别是部分高校将音乐理论课程进行合并，如中西方音乐史与音乐欣赏、乐理与视唱练耳等，提高了毕业生的音乐技能与专业性水平，不过这种教育模式使学生在某一专业方向更加突出，音乐基础理论功底不够深入、系统。高职音乐毕业生就业普遍以中小学、幼儿艺术教育，以及社会音乐教育机构、文艺团体、大型国企及其他机关宣传艺术部门为主，但对于刚毕业的高职音乐生而言，很多岗位并不能轻易胜任。一般都能适应音乐教育教学岗位，但对行政管理与营销、音响操作、音乐制作与编辑、群众艺术策划与排练、社会音乐活动组织等工作就不是很清楚了。毕业生要通过用人单位的大量培训，才能胜任相应的工作。所以说，在高职音乐毕业生就业过程中，很多毕业生陷入就业困境，不得不另谋职业岗位，或者选择与音乐相关联的其他岗位。二是高职音乐毕业生就业区域不平衡。在就业期望上，很多高职音乐毕业生对自我缺乏准确定位，过于追求城市白领、SOHO一族，但面对激烈的岗位竞争，自身如果缺失过硬的本领，则难以实现理想就业，难觅一席之地。加之用人单位在“人才过度消费”背景下，就业岗位标准“水涨船高”，导致高职音乐毕业生就业窘境。相对于发达城市，对于中西部偏远地区或者本省内一些地县级单位，毕业生又不屑一顾，导致就业地区失衡。再者，高职音乐毕业生就业岗位过于集中于传统领域。从近年来高职音乐毕业生就业岗位群分析来看，以基础音乐教育、省市歌舞剧团、培训机构、音乐器材销售单位为主，音乐专业毕业生对自身岗位的认知局限，影响了就业择业观的拓展，很多音乐毕业生固守传统岗位，对新型音乐市场、音乐岗位缺乏发现或选择，由此带来的新型岗位与传统岗位需求矛盾增大，毕业生就业难问题无法有效化解。

3 高职音乐专业就业难症结分析

3.1 社会因素

从社会层面来看，高职音乐毕业生就业难，与当下社会文化对高职教育的不认同有较大关系。高校扩招、生源数量增多，部分高校专业质量有所下降，对过去“珍稀”的高校人才不再关注，特别是社会上对高职毕业生学历的偏见，甚至将学历与素质等价视之，高职学历高不成、低不就，只能做低层次的工作，这些不良的社会观念也给高职音乐毕业生就业带来影响。同时，在高等院校音乐毕业生与高职院校毕业生进行岗位竞争时，用人单位宁愿选择高学历毕业生，也不愿使用技能型强的高职毕业生。另外，在家庭观念上，很多家庭依然存在就业误区，认为正规事业单位才是就业的理想岗位，而对于企业、公司等就业岗位，心理上存在排斥情绪，也会干扰毕业生就业选择与尝试。

3.2 高职音乐教育培养目标合理定位

很多情况下，就业难不是社会上没有就业岗位，而是就业岗位上找不到合适的、能够胜任岗位的人才。从当前的高职音乐专业教育目标来看，与飞速发展的市场人才需求存在矛盾。对于广大高职音乐毕业生，在走上岗位后发现自己所学的知识，不能满足实际岗位需求，如音乐教师岗位，高职毕业生从事小学、幼儿园音乐教育教学，但在高职教学过程中教师只关注学生如何演唱、演奏，没有涉及如何教、如何跟小朋友教的问题。再者，关于少儿教育学、心理学及课程教學法等课程开设也存在不足。由此，一旦遇到问题，自身不知道如何解决，导致就业单位认为高职音乐毕业生能力、素质偏低。从高职音乐教育目标来看，其缺乏针对性，在学科专业、课程内容上趋于高校音乐教育，使“职业性”黯然失色，甚至偏离了与岗位实际的有效衔接。必如很多用人单位对高职毕业生提出能够胜任音乐表演，能够具备实践经验的要求，而高职教育不是培养“教育家”“学术人才”，导致教学与需求难以契合。

3.3 高职教育模式陈旧，缺乏对综合能力的培养

从高职音乐教育模式及体系来看，与市场接轨不到位，教学方式死板、内容枯燥，沿袭传统模式，照本宣科，导致学生音乐能力和素质难以提升。比如在音乐课程上，以钢琴、声乐、合唱、指挥等为主要学科，而实际岗位还需要学生具备文艺活动组织策划、舞蹈队编排、合唱团的组织与训练、灯光音响、民间戏曲演出、节目主持等综合知识和技能。忽视“一专多能”教育，由此导致就业技能不足，很多毕业生语言沟通能力不强，对管理学科、人际关系、合作意识认识不够，知识面狭窄，思维不灵活，解决问题的能力不强等问题，与缺失对应的课程教学有较大关系。

总之，高职音乐畢业生就业现状不甚理想，与学生自身专业素质不足有关，与专业人才培养方案制定与实施有关，也与当前高职双师型师资薄弱有关，还与教学目标、教学模式、实践教学欠缺有关。只有充分认识这些问题，挖掘矛盾根源，才能有的放矢，改变现状。

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作者简介：胡少林，硕士，讲师，研究方向：高职音乐教育，民族音乐学。