木偶艺术人才培养的现状与未来发展趋势思考

唐军

摘要：四川大木偶起源于民间家传艺术，早在清朝初期，就流行于四川省仪陇县马鞍场一带。四川省大木偶剧院是国家级非物质文化遗产——川北大木偶戏的唯一传承单位。四川大木偶系杖头木偶，在长期的艺术实践活动中逐步发展，形成人偶同台，亦假亦真，以假乱真的艺术风格。

关键词：木偶艺术;人才;发展

中图分类号：J80-4;G642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0154-01

一、木偶艺术人才培养的现状

剧院解放前是家班形式存在，1950年收归国有，成立仪陇县木偶剧团。以前的人才培养都是以父传子，师傅带徒弟的培养方式。而近年来的人才培养采取了新的模式：1988年招收一批后直到2004年再次招收培训20人，采取“团带班”的培训方式，经过逐步筛选淘汰选聘8人留团。2009年招收20人，采取艺校学习后回团再进行木偶制作和表演培训，剧院将学员选送到四川省艺术学院学习三年，大专毕业回团招聘后由剧院进行专业培训。

现就这两批学员的招收谈一些感受：

一方面是木偶表演人才能招到，但木偶制作人才很难招收。现在很少有孩子愿意从事这个职业。我们通过院校招生培养，一方面解决了招生难的问题，同时通过艺术院校培养出复合型的艺术人才。社会对木偶表演事业的认同感低，学艺术的孩子很多，但都想做明星，做人戏表演，对木偶表演这种艺术缺乏认同感。剧院在培养学生艺术修为的同时，更注重培养学员对木偶艺术的认知，增强认同感，让他们知道搞木偶艺术一样的可以成名成家，一样的可以上春晚。同时我们作为这个事业的管理者也要把提升整个行业从业人员的地位作为使命来推动，充分让每一个木偶行业的从业者感受到尊重和价值，赢得整个社会的尊重和认可。

我们认为的解决办法，一是抓品牌建设，二是多创造机会，搭建一个更高的平台让从业人员能够展示自己的才華，这是我们作为管理者义不容辞的责任。在这方面木偶学会也做了很多有益的工作，比如我们的中青年大赛就很好，给了我们的青年演员一个非常好的平台，让他们的艺术才华能够得到充分的展示。抓品牌建设，扩大自身影响力，不断提升艺木实力。通过这些年的不断努力，2009年剧院被国家文化部、人力资源和社会保障部表彰为“全国文化系统先进集体”，同年国家商务部、文化部、国家广电总局、国家新闻出版总署授予“国家文化出口重点项目”。2012年参加第21届国际木联大会暨国际木偶艺术节，剧院创作的《彩蝶的神话》获最佳剧目奖。2013年正月初一，剧院创作的《千里共婵娟》节目亮相文化部春节电视晚会。2014年参加首届中国南充国际木偶艺术周《龙门传说》荣获“最佳剧目奖”;2014年参加四川省庆祝建国65周年“我们的中国梦·优秀新剧目演出季”并获得四川省第三届“文华奖”剧目奖;2015年《龙门传说》在扬州举办的“金狮奖·第四届全国木偶皮影剧（节）目展演”获最佳剧目奖、荣获第八届四川省巴蜀文艺奖并入选了2015年度国家艺术基金舞台艺术创作资助项目。2017年创作大型神话木偶剧《丝路驼铃》参加中国南充亚太国际木偶艺术周荣获最佳剧目奖，入选了2017年度国家艺术基金舞台艺术创作资助项目。2017年创作大木偶特技节目《蝶梦缘》荣获四川省第三届曲艺杂技木偶皮影比赛一等奖。2018年在韩国平昌举办的国际冬季奥运会“北京八分钟”上，四川省大木偶剧院制作室设计制作的“熊猫队长”获得了全世界的瞩目和赞誉。

二、木偶艺术人才培养的未来发展思考

我们认为今后要不拘一格招纳人才，全面系统培养和更新演职人员，去年和今年我们又采取向社会公开招聘的方式，分别引进了灯光卿和动漫制作人员两名，以增强我们的人才队伍，为大木偶艺术的繁荣培养更多的后备人才。我们认为木偶艺术属于民族文化遗产，在其自身发展局限性的制约下，要保护木偶艺术的兴旺繁荣，必须在“人”字上做文章。

在目前文化体制改革中，剧院演职人员的性质大致分为两块，按照“老人老办法，新人新办法”的思路，原在编人员划转新成立的非遗中心，纳入财政全额供养。新招收人员进入新成立的演艺公司，由公司招聘，就可不拘一格选拔人才和培养人才了，从而确保演职人员的合理流动和及时更新与培养，为木偶艺术薪火相传创造良好的人力资源环境。

三、结语

总之，木偶艺术人才培养不仅需要政府主导，也需要各种社会团体的参与和广大人民群众的支持。我们一直追求贴近时代、应时创新、融入时代的文化精神，从传统文化中汲取灵感和养分，最大限度地保持、还原、发扬木偶艺术的传统特质，从而保持长久的艺术生命力，让传统文化重放异彩。