亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》浅析

李婉纯

摘 要：亨德尔是德国著名的作曲家，也是巴洛克音乐时期享誉盛名的音乐天才，他在双簧管作品中达到的成就可以说是无与伦比的。基于此，本文就亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》进行分析，首先分析巴洛克时期亨德尔的音乐特点，然后对亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的演奏风格进行概括，最后对亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》进行具体的分析，展示作品的艺术价值。

关键词：亨德尔;双簧管作品;协奏曲

巴洛克时期是西方历史上著名的艺术时代，这一时代的音乐风格激情澎湃，具有浓郁的浪漫主义色彩，亨德尔就是这一时期著名的音乐家之一，与同时期的巴赫共同创造出璀璨夺目的音乐作品。

1 亨德尔的简介及音乐特点

亨德尔全名乔治·弗里德里希·亨德尔，是巴洛克时期享有盛名的音乐家，在歌剧、器乐演奏、清唱剧等方面具有卓越的成就。亨德尔单一的双簧管协奏曲共有三首，分别是《第一号降B大调协奏曲》《第二号降B大调协奏曲》和《第三号G小调协奏曲》。《G小调协奏曲》是亨德尔音乐作品中创作时期较晚的作品之一，充分体现了亨德尔的音乐风格和艺术表现形式，一经出版就受到了社会的热烈欢迎，直到今天仍然具有不可磨灭的影响力。

2 亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的演奏风格

下文就以亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》为例，对亨德尔双簧管的演奏风格进行详细的分析。

2.1 第一乐章的演奏风格

以亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》中的作品287为例，这部作品中共分为四个章节。第一章节是慢拍，具有庄严的风格特征，乐队在演奏第一章节的过程中，双簧管的旋律会以伴奏的形式出现，主要以十六分音符附点的形式出现，然后贯穿整章乐曲。双簧管的音调绵长而低沉，在演奏的过程中凸显一种沉思的特点，很容易使人处于一种冥想的状态，也很容易将人带入一种哀愁的情绪氛围之中。在正常伴奏中，双簧管的音调会与弦乐队交相辉映，巧妙地融为一体，也在统一的整体中展示出一种对位的状态，使整个乐章的感情基调被充分奠定。第一乐句的末尾以主和弦结束，并转入降B大调。当乐队整体的伴奏与双簧管的伴奏相连接，第一乐章的内容就开始逐渐转向陈述阶段，将乐曲中蕴含的情感娓娓道来，主要以降E大调的形式体现出来，仍然延续之前第一乐章忧伤愁苦的思想情感。在双簧管的演奏过程中，如果能够在乐句长调的部分添加颤音的技巧，就能够更加淋漓尽致地展现出乐曲所表达的情感特征，这一乐句的末尾转向C大调主和弦。在第二阶段的连接之后进入典型节奏，乐句以主调G小调为结束部分，然后重复演奏最初的旋律。至此，第一章节完全结束。

2.2 第二乐章的演奏风格

《G小调协奏曲》作品287的第二乐章是快板，其节奏与之前第一乐章的慢板形式形成了鲜明的对比。在第二乐章中，双簧管改变了演奏的方式，将长调演奏的方法转变为断奏的方式，主要用带点的吐音进行演奏，节奏鲜明欢快，一扫第一乐章中幽怨哀伤的演奏风格。第二樂章的主要结构是十六分音符，这一结构具有鲜明的节奏感和律动性，演奏起来具有匀速而明快的特点。在乐队的整体演奏中，双簧管与弦乐队的独奏是以相继的形式出现的，有时以吐音形式出现，有时也是长音和连音的形式出现，这种吐音、长音和连音相结合的演奏方式使第二乐章充满了动感。在第二乐章整体的演奏过程中共形成了两方面的对比。一方面，是第二乐章整体与第一乐章之间的对比;另一方面，是双簧管的音色与弦乐器音色之间的对比。第二乐章的终止使用了全奏的形式，使乐曲有种戛然而止的感觉。

2.3 第三乐章的演奏风格

第三乐章是广板，也就是萨拉班德舞曲，整个舞曲的风格既庄重又甜美，合奏的部分又显得凝重。在第三乐章中，双簧管主要体现出其甜美的音色特点，在整体的舞曲中充分发挥调和音乐氛围的作用，使第三乐章的演奏效果显得更加的丰满。[1]

2.4 第四乐章的演奏风格

第四乐章的演奏形式是快板，具有鲜亮明快的音乐风格。第四乐章的内容与之前的乐章之间具有紧密的联系，情感特征是相互承接和呼应的，整体以大条音程为主，体现出一种活泼、轻快，充满青春和朝气的音乐特征。双簧管在演奏的过程中主要以柱式和弦为主，在整个乐章中发挥着补充的作用，并与整体的旋律相互呼应，使整部作品的主调得到充分的体现。第四乐章的结尾是整个乐曲的结尾，以全体合奏的形式出现，磅礴的气势给予听众一种震撼的音乐效果。

3 亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的艺术成就

通过对亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》深入浅出的分析可以明显感受到亨德尔的音乐风格。亨德尔的一生是极其精彩的，在追求音乐的整个过程中，亨德尔的生活经历都给予他重要的创作灵感，使其音乐作品显得更加丰满。

亨德尔的音乐作品大多使用自然音，这使得乐曲整体的风格显得更加通俗和深刻，更有利于听众接受并理解。在音乐情感的转换中，亨德尔也形成独特的创作技巧，将演奏的技巧与乐曲的创作相结合，使乐曲的情感转换显得十分生动自然。亨德尔的双簧管作品大多数都是以四部分乐章的形式体现，其中每一乐章所表达的思想情感都各有不同，有些是轻松明快的快板，有些则是庄重忧愁的慢板，还有一些风格甜美，具有典型的舞曲特点，从这里也可以看出亨德尔的音乐创作具有即兴的特点。在巴洛克时期，亨德尔之所以取得巨大的艺术成就，不仅由于其本身具有的音乐天赋，更因为其音乐风格充分迎合大众的审美特点，因此受到了极大的追捧。

综上所述，针对亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的探究是非常必要的。本文主要分析亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的演奏风格，然后对亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的艺术成就进行阐述。研究可得，亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》是室内乐发展潮流中的一个高峰，充分体现了对自然的向往与追求，是巴洛克时期不可泯灭的艺术辉煌。希望本文可以为研究亨德尔双簧管作品《G小调协奏曲》的相关人员提供参考。

参考文献：

[1] 孔德洁.亨德尔声乐作品的风格及对声乐艺术的影响[D].华南理工大学，2015.

[2] 高频. 18世纪上半叶键盘协奏曲音乐研究[D].吉林大学，2017.

[3] 高媛.亨德尔管风琴协奏曲研究[D].西安音乐学院，2015.