剑川木雕工艺品创新设计初探
2018-07-23黄鹏川
黄鹏川
摘 要:剑川木雕是我国云南大理地区著名的传统民族工艺,但和很多传统工艺一样,随着时代的发展和变革,处于接轨现代市场的转型困境。如何让传统民族工艺品传承下去,并重焕生机?如何在保留传统工艺优点的同时,又充分和时代接轨?根据国内外的发展经验和趋势,跨界融合文化创意设计,提炼文化精华,把剑川木雕工艺品和现代设计理念、生产技术相结合,在保留一定的优良技艺、工艺元素的基础上,进行生产模式的现代化和表现语言的现代性转型,创作包装符合现代审美要求的新型文化创意工艺产品,不失为一条行之有效的途径。
关键词:剑川木雕;创新设计
1 剑川木雕工艺品简介
剑川木雕是中国八大木雕流派之一,历史源远流长,闻名中外。在杨景淞、杨兆麟所著的《木雕卷-云南特色文化产业丛书》一书中提到,在距今3000多年的剑川海门口新石器时代遗址的考古报告中,发现超过2000根加工过的木桩柱以及大量的木制农具,由此可见云南木雕工艺历史绵长。在其后的南诏、大理国时期,木雕艺术都有着辉煌的历史,一直延续到近代,一代代剑川木雕艺人哼着《出门调》离开故土,前往临近的贵州、四川、西藏、广西等地,甚至去往更远的南洋各国谋生计,用自己灵巧的双手在中国西南各地乃至异域都留下了诸多精美绝伦的建筑。1996年,大理白族自治州剑川县被文化部命名为“中国木雕艺术之乡”,2011年,剑川木雕被国务院列入第三批国家级非物质文化遗产保护名录。
剑川木雕以精湛的雕工闻名,雕刻手法有常见的平雕、线雕、浮雕、圆雕,以及难度较大的镂空雕、玲珑雕、透漏雕等,成品造型精美,层次分明,材料往往选用优质的云木、榧木、楸木、椴木、西南桦、乌木、紫檀、缅甸红木等,以传统建筑和工艺品為主。应用领域有传统建筑及装饰、古典家具、家居用品、旅游工艺品、宗教工艺品等,典型代表是云木雕花镶嵌大理石家具和雕花格子门。
2 剑川木雕工艺品面临的变革挑战
随着时代变迁和生产、生活方式的转变,剑川木雕面临着一系列市场变革。
首先是技术的进步带来的挑战。这个挑战是两方面的,一方面是来自市场的挑战。剑川木雕工艺品的传统市场是古建筑以及民居的修建及装饰,随着建筑技术的进步,连一向古朴的寺庙建筑也开始使用水泥等现代材料做仿木结构,纯粹使用木结构的建筑越来越少,这就导致木雕工艺品的市场大量萎缩。另一方面是对加工方式的挑战。由于电动雕刻机、吊机、激光雕刻机、CNC计算机控制机床等机器操作方便快捷、生产迅速,目前稍微上规模的木雕企业都大量使用此类工具和雕刻机进行木雕加工,大大提高了生产效率。这给传统手工木雕产业带来很大的冲击,使得从事手工雕刻的木雕艺人越来越少。机器加工的木雕工艺品俗称“机雕”,由于过于规整甚至呆板,缺乏灵性和艺术性,因此不受市场欢迎,只能以低价生存,大大影响了木雕市场的价值定位。
其次,生活方式的转变促使消费市场变革。现代人生活的方式和过去大相径庭,尤其是居住环境发生了巨大改变,这直接影响到了木雕工艺品的消费市场。笔者数次到剑川以及云南各地木雕市场考察,很多古色古香、精美绝伦的木雕工艺品、传统古典家具等堆放在商店里,并不缺乏人欣赏、询价,但由于价格昂贵兼不便运输,真正购买的人往往很少,处于一种叫好不卖座的尴尬境地。
再次是发展道路的迷惑。笔者根据市场调查,了解到目前大部分剑川木雕工艺品还是遵循传统的题材和表现方式,缺乏创新设计思维和市场导向,导致同质化现象严重,缺乏活力。面对这种情况,不少木雕艺人试图结合现代生产技术和流行文化进行创新,但传统手工工艺的理念、制作手法、材料加工、审美要求、文化内涵等方面和现代工业产品都有明显的区别。另外,还缺乏设计思考的能力和有效的包装、市场营销手段,因此目前这类木雕创新产品还不成熟,需要探索一条传统木雕工艺与现代设计理念相结合的道路。这也是本文重点思考的方向。
3 关于剑川木雕工艺品创新设计的一些思考
毋庸置疑,剑川木雕工艺品蕴含了精湛的技艺和厚重的文化内涵,是我国西南地区非常优秀的民族工艺。但如同上文所述,它确实面临着时代变化所带来的冲击和挑战,也确实存在学习木雕技艺的年轻人以及购买木雕工艺品的人越来越少的问题。如何让传统民族工艺品传承下去,并重焕生机?在当下的市场导向下,从文化层面着手,开展文化创意产品的设计开发是新热点。把剑川木雕工艺品和现代设计理念和生产技术相结合,在保留传统手工艺精湛技艺的同时,将设计理念、题材、功能、审美等方面和时代接轨,实现传统民族工艺的现代性转型。笔者对剑川木雕工艺品的创新设计的可能性路径提出了一些思考。
第一,对传统的剑川木雕工艺品开展表现语言整理研究和现代性转型尝试。首先对剑川木雕的主要传统图案、纹样等资源进行收集和取样,借助当代的计算机技术对剑川木雕的传统图案、纹样开展系统的梳理、归纳工作,建立剑川木雕传统图案纹样素材库。其次,将表现素材提炼和简化,进行再创作,让它更符合现代人的生活和审美。除此之外,还要把当代的流行文化、流行图案等元素有选择地改良和优化,并应用于木雕图案、纹样中,以满足年轻消费者的审美需求。以上的表现语言整理研究和拓展创新的建议是为剑川木雕工艺品的现代性转型准备元素素材。
第二,从木雕工艺品的题材入手。剑川木雕的题材主要有植物花卉、珍禽异兽、山水人物、历史典故等几个方面,这样的题材过于传统和普遍,因此可以考虑引入当下的流行文化和地方特色。例如,可以结合云南丰富的特色文化、民族资源进行木雕工艺品的创意设计开发,对古滇文化系列、云南少数民族故事和传说、白族本主等素材进行构思和创意,挖掘深厚历史文化积淀,赋予产品云南特色文化底蕴和独特文化吸引力。赋予产品文化属性最成功的例子就是故宫博物院,近年来故宫博物院逐年加大博物馆文化产品的研发力度,深度挖掘丰富的明清皇家文化元素,在文化创意产品的趣味性方面做了很多尝试,故宫博物院开始转变思路,从“故宫商店”到“故宫文化创意馆”,不仅是名称的改变,更是故宫文化创意产品设计和营销思路的转变。经过长达7年的院藏文物清理,故宫把所藏的25大类180余万件文物呈现出来,成为文化创意研发最宝贵的文化资源,截至2018年,故宫博物院已研发了9170种文创产品,每年的销售额超过10亿元。
第三,进行木雕工艺品的品牌建设和包装营销。学习国内外优秀的设计品牌和文创产品,分析民族元素的市场定位,优化剑川木雕工艺品品牌和包装,改变传统工艺品的老旧形象,打造“潮牌”,提升品牌溢价。例如当下比较火热的老国货品牌回力,在耐克、阿迪达斯、安踏、李宁等中外品牌的冲击下,本已是举步维艰,市场占有率急剧萎缩,但近年来回力转变设计、经营理念,提出“焕回青春 致力经典”口号,大走复古风,大打怀旧牌,通过广告宣传、网络营销等手段,成功营造了自己的“潮牌”形象,成为很多文青的心头好,这个有着83年历史的老品牌成功地打了一个翻身仗。
4 结语
云南作为国内民族文化多样、旅游资源丰富的旅游大省,本应该大力生产旅游文化产品,但由于地處边疆,经济发展相对滞后,目前旅游产品市场存在产品老旧、销量不高、附加值低等问题。从国内外旅游产品市场的发展趋势来看,文创设计显然是未来旅游产品市场以及设计领域的新增长点。本文所思考的正是如何把云南本土的优秀传统工艺放在现代化的语境下,通过新设计思路和优良工艺的结合,促使传统民族工艺品转变升级,以符合现代市场和年轻一代消费者的需求。另外,通过生产模式的现代化和表现语言的现代性转型,紧密结合云南自身的地域风景资源和民族文化资源,包装既符合现代审美要求,又带有地域民族特色的新型文化创意工艺产品,以优良产品促进云南旅游产品市场的良性发展。此外,以云南民族工艺品的升级转型壮大云南民族工艺企业,建立云南本土民族工艺品牌,建立现代化的企业管理制度和经营理念,进一步整合云南地区现代文创产业和文化、旅游产业的跨界融合发展,大大提升云南旅游品牌的附加值。做好这一切对于增加民族自信、振兴边远民族地区产业发展、提高民族地区经济水平来说有重大意义。
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