试析紫砂器形文化

朱建华

摘要：宜兴紫砂陶是我国具有优秀民族传统的工艺美术陶瓷，有着悠久的历史和很高的艺术成就，它起源于宋代，历经明清两代的成熟，为中华文明做出了贡献。

关键词：紫砂;文化;器形

中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0049-01

宜兴历史上的紫砂艺术大师与文人雅士都有着密切的渊源关系。明清时期以宜兴紫砂壶泡茶遂成风尚，尤其是文人饮茶风盛和对紫砂壶的提倡、参与，大大提升了紫砂壶的艺术品位，以至宜兴紫砂壶达到与官哥窑器并传的高境。明周高起《阳羡茗壶系》记载，由于饮茶法的改变，“近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶”，以至于“名手所作，一壶重不数两，价重每一二十金，能使土与黄金争价”。紫砂陶艺是我国独具地域特色的民间工艺之一，兴于北宋，盛开明清，可谓名家辈出，代有精品，紫砂具有无拘无束的表达性，使紫砂陶艺别具一格、独秀一方。

紫砂壶的实用价值，首先便体现在泡茶、品茶的功效上。玩味者只需端过那壶，稍稍一倾，一股饱满丰盈的水柱就从口中流畅地泻入器皿，手指在壶盖的小眼上轻轻一压，水柱又魔术般停止。由此而知，在壺的设计上，如若容量过小或过大，均满足不了品茶者容量适度、高矮得当、口盖严密及出水流畅的实用需求。同时，要考虑壶盖与壶身是否有间隙，间隙太小壶盖则太紧，泡茶时会有茶梗卡在里头拿不出来，间隙太大在倒茶时壶盖容易掉落。由此观之，这设计上，需根据把玩者的手型大小，设计壶身与壶把，更需左右摇动听壶盖与壶身轻微撞击声，切准两毫米的间隙盖边线跟壶口线要整齐服贴成一线，转动时不会出现太大的距离。

宜兴紫砂艺术是我国陶瓷艺术中的一支，它以独特的艺术魅力被世人所接受和喜爱。它的独特魅力是以它独特的艺术表现形式一一成形技法、质地表现出来的，这种独特性尤其以紫砂壶为代表。赏壶是最讲究文化底蕴的。紫砂壶在制作型态上可以分为仿真花器和传统素器两大类，仿真花器是以自然界的动、植物为本而入艺。这类紫砂壶要求制作精细、装饰和实用结合要和谐而不显牵强，也不要莫明其妙的夸张。

素器是以简单的几何造型为器型，没有任何多余的装饰物。赏素器首先要看壶身、壶盖是否丰满，方器是否不内夹，圆形是否不瘦瘪，再看壶咀和壶把的组合的外切空间线条是否流畅。

总之，紫砂壶的造型要求是所话说的;方非一式，圆不一相。这是几百年来无数紫砂艺人们的制作茶壶的经验总结。紫砂壶一在造型上可以进行丰富并发展。

历经几百年的发展，紫砂壶的造型可谓千姿百态，风格迥异。数百年来其造型层出不穷，尤其在现代，紫砂壶的造型更是花样繁多，琳琅满目，让人目不暇接。在从多紫砂壶造型中，有十种传统经典，紫砂壶型始终经久不衰。如西施壶、石飘壶、仿古如意壶、井栏壶、井栏壶、掇球壶、报春壶、供春壶等。

西施壶是紫砂壶器众多款式中最经典、最传统、最受人喜爱的壶型之。西施壶壶身圆润、盖、短嘴、倒把，憨态可掬，实为品茗者把玩的佳品。此壶型壶盖与壶身结合为圆球体壶盖上有圆球形壶钮衬托，再加上特殊的倒把与小短的壶嘴，就构成了世人喜爱的西施壶。

石瓢壶是，紫砂壶的传统经典造型。溯源历史，有相关资料和实物佐证的石瓢壶，当在清代乾、嘉年间。历代名家制作较多，但每个人风格各异，其类型主要有高石瓢，矮石瓢、子治石瓢三种。

仿古壶如意壶的壶把和壶嘴线形流畅，壶盖有拱桥式衬托，特别是壶身有特别的如意花纹，形成了一种特殊的风格，此壶形成于明朝，流传数百年，经典不朽，深受壶友喜爱。

掇球壶以大、中、小三个球体重叠而成，壶身为大球，壶盖为中球，壶钮为小球，似小球掇于大球上，故称掇球。掇球壶按黄金分割双例巧妙布局按排，三个圆球均衡、和谐、对比、匀正，利用点线面的巧妙组合和各种线形的有机结合，达到形体合理、珠圆玉润的完美性。掇球壶是紫砂壶中最受欢迎的款式之一。

历史悠久的紫砂传统工艺，是贯穿古今的物质文化相结合的完美体现，是科学与艺术之间的融合，它是通过手工艺体现的精神文化，对于研究传统工艺具有理论意义和实践价值。我们想认识传统工艺就必须对手艺有所研究，去深入地了解手艺的特点，掌握技术要领。最好的办法是学会手艺，亲自去体验和认识，进行理论思考。

一把好的砂壶，是集材质美、工艺美、造型美、功能美、品位美于一体的，是火与土的艺术，每一件经过高温的烧制收缩，不可能产生一模一样的器皿，它的唯一性，是不以人的意志为转移。如果缺乏作者主观能动的创作激情，就没有流淌的自然美，无法让人感受作者的心境、艺术涵养造诣的表现。

从造型的美学功能和文化功能出发，总结提炼古代紫砂茶壶造型的特点和美学法则，并从中挖掘出有利于现代产品设计的造型元素和造型语言;最后运用演绎紫砂茶壶传统造型对现代产品设计的启示。