浅谈色调在油画风景中的作用

姜昆

摘要：本文从油画风景中的色调进行研究，了解色调的概念，探讨了色调在油画风景中的表现方式，使画面的表现更具有活力和表现力，从而进一步论述了色调在油画风景中的意义，表达色调在画面中所起到举足轻重的作用。

关键词：色调;表现;情感

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）24-0028-01

一、色调的概念

在审美活动中，由于主体心理因素与客体因素之间融合的方式不同，色彩表达的效果也大不相同，而色调是指油画风景作品中色彩外观的基本倾向，在不同颜色的物体上笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，因此色调是颜色的重要的特征，它决定了颜色本质的根本特征。在一幅画面中，对于色调来说，色彩的表现并不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品整体颜色的概括评价。因此色调在画面中有着举足轻重的地位。

二、色调在油画风景中的表现方式

色调在风景油画中有着很多的表现方式，对于油画风景作品来说色调是最主要的组成部分，用一种色调对比来表现出色彩所产生的变化，临近色调之间的对比与对立色调之间的碰撞，都会迸发出不一样的效果。而在统一的色调背景下，局部的的油画风景作品突出色调的唯美和整体的关系，因此色调在油画风景中的表现方式更是无可替代的。

而色调在油画风景的表现方式中，如何让一种色调和它邻近的色调之间产生新的活力，让整个画面显得更加生动，这是我们在画面中更应该学习的，而色调冷暖、明暗、强弱的表现方式不同，更展示出色彩的多样性和画面的丰富性。当然除了增加临近色调之间的对比，对立色调之间的对比更是色彩分明，而所谓色调对比，其实就是两个相反的两种颜色，所呈现出来的对比关系。比如在色谱中，色彩对比之间，如红色和绿色之间，黄色和紫色之间，蓝色和橘色之间的补色所产出的关系，像这种两种颜色产生非常对立的方式，具有强烈感官性和视觉冲击力。在画面中加上补色作为支撑，既让画面不单调乏味，又不缺乏画面的整体性，使整个的色调在画面上出现不同的色彩关系和色彩张力，而色调的不断过度使画面更加丰富完美。色调在油画风景作品中的运用更能体现出色调在画面中的生动与灵活，而色调的对比使油画风景作品更能符合色彩表现的张力，从而让画家来通过色调的表现在画面中表达内心的情感。

因此在油画风景的作品中，统一的色调关系与画面色调的把握和处理能力，使画面变得更加丰富多彩，因此色调在风景油画作品中扮演着举足轻重的作用，色调是色彩的缔造者，是和谐与唯美的表现者，更是整幅画面的表现者。

三、色调在油画风景中的情感表达

色调在风景油画中的情感是主观与客观存在的，而情感的结合是画家创作的必要手段。如何使色调转化成情感的色彩在风景油画作品中赋予灵魂和生命，使色彩的美和色调结合在画面中，用以色抒情的表现方式在油画风景中体现出画面的和谐之美与情感的表达。

在诸多画家中吴冠中的油画作品是最能体现出以色抒情的，他的很多作品都能看到写意的场景，画面中远处的小河和近处的房子遥相呼应，简单的画笔都勾勒出优美的意境，生动的表现出了以色抒情的感觉。而色调在油画风景作品中色彩的应用与点线面的技法都是必不可少的，在风景油画中由景产生情，由情产生感，借景抒发内心的情感。因此画家不仅可以从自然界中发现色调之美，还能善于对其艺术加工，创造出与其内心产生共鸣的作品。就像荷兰后印象派画家凡·高疯狂的利用黄色调去描绘心中的色彩，犹如熊熊燃烧的火焰，用满怀炽热的激情傾注在旋转不停的画笔上，画面的笔触更是粗厚有力。而19世纪俄罗斯画家列宾的油画《伏尔加河上的纤夫》中也运用了大量暖色调来表达内心的情感，从画面中可以看出，炎炎烈日下衣着破烂的纤夫，步履阑珊，疲惫的喘息声双目无光的盯着远方，被迫奴役着哀鸣声。从画面中隐约感到那急促的挣扎声，充分利用色调表现了画家对基层人民群众悲惨生活的同情，也艺术的表现了画家民主革命的思想。

因此，色调在油画风景作品中让整个画面看起来更有韵味，通过以色抒情的方式来抒发内心的情感，而社会生活更是艺术创作的源泉和基础，画家又是艺术创作的主体，通过体验生活将情感在画面中淋漓尽致的表现出来，因此色调在油画风景作品中有着重要的地位。

四、色调在油画风景中的意义

色调在风景油画作品中创造了复杂微妙的色彩关系，而色调在风景油画的表现方式中既有对色彩规律的基本认知又有对艺术加工在处理的。因此色调是衬托色彩的魅力，让整个画面充满了和谐的音符，所以色调的美是无法替代的，当然色调在油画风景作品中的表现也是让观者与画家联系在一起的桥梁，因此如何去表现色调在画面中让作品得到升华，这是我们更应该学习的。