美术教学中花鸟画的情感与笔墨的关系

马静，高智勇

摘要：花鸟画是情感与笔墨的共同产物，情感与笔墨的二者融合能够把花鸟画创作发挥到极致。研究花鸟画情感与笔墨的二者关系，对花鸟画教学及美术教学具有重要的指导意义，它也是花鸟画教学理论支撑的重要组成部分。教师要有计划地引导学生，让学生主动学习情感与笔墨的相关知识和技能，进而让学生对花鸟画有更深入的理解。教师教学时应积极启发学生把情感融入到花鸟画中，开展教学以笔墨技巧为基础，在传授花鸟画笔墨技法的同时注重表达情感，教会学生认真地处理花鸟画情感与笔墨的关系，只有这样才能真正领会到花鸟画艺术的精髓。

关键词 ：教学；花鸟画；情感；笔墨

在美术教学中剖析花鸟画的情感与笔墨关系，是花鸟画教学理论支撑的重要组成部分。研究花鸟画的情感与笔墨的二者关系，对花鸟画教学有重要的指导意义。教师应有计划地引导学生学习情感与笔墨的相关知识和技能，让学生对花鸟画有更深入的认识。当讲授花鸟画内容时，教师应强调花鸟画是以笔墨技巧为基础，在开展教学工作的同时，做好花鸟画的情感融入。

花鸟画因情而生，情感是花鸟画具有感染力的主要原因。而笔墨是花鸟画最基本的表现形式和造型手段，笔墨也作为中国传统绘画区别于其他绘画艺术形式的记号。笔墨的概念不仅是指技法和工具，笔墨也成为一种精神化的语言，包含着传统文化中的哲学思想。笔墨再现了花鸟画细微的情感波动，它饱含了画者丰富的内心情感，也是画者情感宣泄的重要途径。总之，在美术教学中，教师要认真地研究花鸟画情感与笔墨的关系，剖析“情感”“笔墨”。

1用笔与用墨抒写情感

花鸟画的情感是通过笔墨来掌握的，笔墨具有抒情和写意的作用，能够再现画者的真实内心感受。我们需要多加重视用笔与用墨的研究，教学时把用笔与用墨巧妙地融为一体，给学生以自然融洽的感觉。笔墨能够抒写情感，花鸟画情感都是依附于具体的笔墨语言来完成的。在花鸟画情感的传达中，笔墨情结是主观精神的本能反映。教学时要讲究笔墨的质量和韵律节奏，起程回转之间体现笔情与墨趣。笔墨承载着个人情感，作为传达精神的媒介，是画者情感的符号象征。笔墨变化是画家情感波动的表现，笔与墨是互相依存的关系。花鸟画讲究空阔流动的情感，是用笔墨来抒发胸中之意的。花鸟画用笔的根本在于纳书法之奥妙，是情感境界的自然流露。花鸟画要融进书法韵律，表现抽象的情感和理念，固有“书画同源”之说。

历代花鸟画家中，以书入画的典型代表当数吴昌硕、徐渭两位大家。吴昌硕的绘画特征是把大篆的笔法引入到花鸟画创作当中。他的篆法大多是线条刚柔兼济、雄浑苍厚，充满金石气，充分发挥笔墨之长，使他的花鸟画造型具有了一种独特的力量感。如《草书之幻》出自于吴昌硕手笔，以草书笔法来表现，用笔洒脱、轻松自如。他以篆书石鼓文笔法入画，此画面彰显遒劲有力、质朴浑厚。作画过程中充分掌握了藤本植物蔓延滋生的特点，藤条笔断意连，乱而有序。画中的线条活泼，运笔节奏快，墨韵富有变化，画面具有虚实相生之趣。他的草书笔法粗细浓淡搭配适中，线条使画面的形象塑造更具鲜活力，也是画家文化情感的抒发。我们可以看到画中的笔墨功夫之深，感受到了吴昌硕先生的情感宣泄。

花鸟画独有的情感都是通过笔墨再现的。我们一直都在探寻如何把笔墨发挥到极致，进而传达审美情感。笔墨是塑造形象的一种重要手段，也是直接表达情感的有效方式。那么，花鸟画笔与墨的运行过程就是情感外泄的过程，笔墨运行的轨迹即情感运行的轨迹。花鸟画的笔墨之所以能够传情达意，在于线条的不同变化以及由变化所生成的韵律节奏。花鸟画富有变化的笔墨形态表达了画者的情感，表达出了画者对生活的态度与看法。不同的用笔用墨方式，情感的抒写也尽不相同。画者在认识生活和运用笔墨之间达到一个非常好的平衡与和谐，以描绘对象的精妙神态为宗旨，传神达意生成画者朴素深厚而洁净的创作情感。花鸟画教学离不开对用笔与用墨的研究，花鸟画是画者直抒情感的媒介，用笔用墨是画者抒写内心情感的重要方式。

2情感的抒发得益于深厚的笔墨功底

笔墨是花鸟画迥异于其他绘画种类的重要标志，是由画者创造的并带有主观情感、有情有趣的创造体。徐渭是画史中笔墨成就显著的画家。看他的“墨葡萄”，便足见徐渭的笔墨功力。笔墨是抒情的工具和情趣所在。徐渭绘画如游戏，内心蓄积的情感得以自由地宣泄。他一直保持着个性情感的张扬，狂逸豪放的笔墨捕捉自己瞬息万变的情感。能够运用笔墨自由自在的抒写情感，笔墨功底至关重要。当笔墨发挥到极致时，会有淋漓痛快之感，笔趣纵逸而墨韵彰显。画家抒发情感得益于巧妙的笔墨，笔墨功底是花鸟画创作成功的要求。总之，作画若没有笔墨功夫做基础，情感就不易在画中寄托，这样的花鸟画是没有生命力的。

提到笔墨功底不得不提到朱耷。他笔墨技艺精湛，所绘花鸟形象活泼生动。朱耷最痛恨没有气节的官僚，得知官僚家中有孔雀、名花，便有感而作《牡丹孔雀图》。朱耷的绘画着重强调自身的感受，笔墨无拘无束地抒发内心的情感。孔雀牡丹形象作为情感的寄托，孔雀站在石头上感觉摇摇欲坠，两只孔雀让人感觉很有意趣，三根孔雀尾羽好似清朝官员头戴的三眼花翎，充满夸张变形的意味。画面中的笔墨酣畅，用笔用墨极其讲究，充分體现了绘者的笔墨功力和诙谐的性格，情感表达真切。这幅画的成功之处就是用情打动人，而情的表达要归功于朱耷的深厚笔墨功底，通过笔墨抒发内心的愤恨情感，流露出内心不可遏止的激情。

笔墨有巨大的影响力，情感的抒发得益于深厚的笔墨功底。说到笔墨不得不再次提到徐渭。他墨色奔放淋漓，泼辣豪放如疾风骤雨，饱含强烈的情感，深厚的笔墨功夫使丰富的情感挥笔之间得以宣泄。徐渭从墨色中寄托闲淡情怀，情绪上偏向淡薄。他作画充分发挥了花鸟画的笔墨技巧，画面中笔墨生动，驾驭笔墨释放情怀，把托物言志的传统表现到极致。徐渭非常善于用墨，出自其手的大写意花卉充分发挥了他的笔墨功底，情感得到抒发，其画面上笔势奔放，水墨淋漓气象非凡。

深厚的笔墨功底不得不提到吴昌硕先生，他用笔浑朴，笔墨内敛蕴藉。如吴昌硕的《高风艳色图》，是一幅水墨竹石和艳丽的桃花和谐地融合的图轴。图的右侧是两方高低不同的岩石，几枝墨竹呈斜势布置在岩石前方。石头用飞白笔法，在竹石的左边，画上两枝上不接天、下不着地的鲜艳桃花。竹的枝叶、桃的花蕊，造型准确，栩栩如生。桃枝挺拔矫健，与高耸的岩石互相衬映。此幅画展现了吴昌硕的深厚笔墨功夫，笔与墨和谐统一，在绘画史上实属少见。优秀的画家就是这样，轻松使情感的宣泄通过笔墨而表现的酣畅淋漓，一旦笔墨功夫达到一定程度，情感也就很容易表现了。总之，如果把对生活的情感与自身的笔墨素养结合在一起，创作出来的花鸟画一定是会成功的。

3结语

花鸟画是民族文化中最具代表性的画种，剖析花鸟画情感与笔墨的二者关系，对花鸟画教学有着重要的指导意义。花鸟画需利用笔墨来实现，同时利用抒写情感来传达自然。花鸟画是画者内心情感与笔墨功底的共同作用，是一个“自然天成”的演变过程。笔墨与情感的二者融合能够把花鸟画创作发挥到极致，进而使花鸟画的精神得以提升。教师开展花鸟画教学既要以笔墨技巧为基础，又要引导学生研究花鸟画的情感，认真地剖析“情感”“笔墨”，真正掌握物状和传情达意的艺术技巧，只有这样才能使学生真正领会到花鸟画艺术的精髓。

参考文献：

[1] 吕卫寰.中国写意花鸟画艺术的情感特征研究[D].江西师范大学，2008.

[2] 侯哲.论情感与艺术创作的关系[J].作家，2009（5）：227.

[3] 林木.笔墨论[M].上海画报出版社，2003.

编辑∕林懿冉