灯光在舞台表演中的作用及使用技巧研究

来扬博

摘要：一直以来，灯光在舞台表演之中发挥着不可缺少的作用，科学合理的使用灯光设备将会影响到舞台表演顺利程度。本文拟从舞台灯光的作用和使用技巧这两个方面的内容进行探究分析，以期能够为演员的舞台表演创造出良好的环境，也希望灯光艺术能够对舞台表演有所帮助。

关键词：舞台表演；舞台灯光；作用；使用技巧

舞台表演艺术过程需要多个环节因素的互相配合，这里面含有舞台的场景与灯光，舞台的音乐与道具等内容，有时候在室外的演出当中，还会使用天然的月光来营造气氛，渲染出优秀的舞台氛围。由于室内演出的深入发展，灯光艺术也愈来愈被重视起来，并且相关的研究也随之深入，使用技术也逐步成熟。“既然是一种实实在在的当众表演艺术，就要求无论是从视觉上还是听觉上都必须要有很强的还原性”[1]。

一、灯光艺术在舞台表演中呈现出的艺术效果

首先是渲染出艺术美感的气氛。灯光艺术是整个舞台艺术的重要表现形式，也是整个舞台表演之中主要组成部分。在使用方面，灯光艺术主要运用的是灯光在自然美方面的属性，这也使不同色彩的灯光艺术能够融合与交织在一起，以此在创造出美好的艺术气氛。与此同时，各种色调的灯光艺术可以将舞台装饰的冷暖变化不同，明暗程度不同的艺术效果，如此一来，这种通过灯光艺术营造出的效果再加上演员的艺术表演融为一体，相得益彰。舞台中的灯光艺术能够体现出不同的气氛，能够左右观众的情绪和情感变化，甚至是不同颜色的灯光还代表着不同意境，例如绿色、蓝色、红色与白色分别代表了平静、忧郁、激情以及圣洁的内涵。总之，灯光艺术的变化能够让观众深刻的感受灯光艺术的魅力所在。

其次是打造出舞台美感的意境。意境是各种艺术思想最直接的表达形式，近些年来，随着意境表达的快速发展，灯光设备也随之成熟起来，呈现出各种形式方面的变化。灯光艺术渲染出的舞台场景是形式多样的，并且在某些方面还充满着神秘的色彩感，与此同时带给观众的却是直观感受。舞台灯光与观众的表演相互配合着，这样有助于让观众更加顺利的理解故事情节的发展，通过灯光艺术的渲染，舞台美感的意境在这种环境之中具体呈现出来，让观众仿佛回到了剧情发展的那一刻。

二、灯光艺术在舞台表演中呈现出的作用

首先是有助于观众及时看懂舞台布局。照明一直都是灯光艺术第一目的，在舞台灯光的照耀下，观众可以及时了解舞台之中的故事情节内容。对灯光艺术进行相应的设计，可以有效的呈现出每位演员良好的舞台表演表达效果。在具体的灯光艺术布置中，部分灯光艺术设计师片面强调灯光效果的多样性，忽视舞台登过效果的辅助作用。所以灯光艺术的设计应该强调同场景设计、色彩调配相统一，这样才能够设计出能够辅助舞台表演的灯光艺术效果。

其次是有助于时间与空间方面的变换。灯光艺术能够实现色彩、影响以及灯光方面的相互转换，这样能够完成舞台表演艺术在空间和时间两者之间的变换。灯光调节师所调节出的不同色与强度变化的灯光效果可以推动整个舞台剧情方面的发展，并将舞台在时间与空间方面的变换作为艺术要件呈现出来。在视觉效果方面，灯光艺术可以完成舞台表演当中时间与空间的连续转换。

再次是有助于达到光、色、影三者的和谐统一。灯光艺术调控同舞台表演的音乐、场景以及表演有效协调，达到光、色、影这三者之间的和谐与同一。灯光调节师对音乐的调控，对节奏的把握，可以完成对灯光艺术的规范设置。在设置灯光艺术的过程之中，调节师需要按照舞台音乐的表达效果，选用合理的灯光效果，这样才能够舞台灯光服务于舞台表演，增强舞台表演的表现效果。

最后是有助于刻画舞台角色的人物形象。如今，灯光艺术不是单纯为了照明，其更加注重整个舞台效果方面的设计。恰当合理的灯光艺术有助于刻画舞台角色的人物形象，能够清晰的揭示出人物心理情感活动，有效的配合人物的舞台表演，这样的故事情节彰显的十分真实，能够有效的吸引观众走进剧情发展，感受舞台表演带来的表达效果。舞台表演者在音乐、灯光、场景的辅助下，合理的表现出人物的内心情感。具体在表演变换环节，恰当的灯光艺术可以从容的让舞台表演者完成舞台表演方面的过渡，有助于观众们顺利的实现思维方面的变换，增强了舞台表演方面的艺术效果。

三、灯光艺术在舞台表演中的使用技巧

“音乐表演是音乐创作与音乐欣赏的中介，是音乐活动中不可缺少的环节”。[2]灯光艺术在音乐舞台表演之中具有重要的作用，它在一定程度上有效辅助舞台表演，增强表达效果。但是不合理的灯光艺术也能够起到相反的作用，因此，灯光艺术在使用上应该注意一定的技巧，这样的舞台表演才能够堪称完美。

（一）灯光艺术应贯穿舞台表演的全过程

在舞台表演中，关于灯光艺术的运用很容易走入误区，通常来讲，大家都认为的灯光艺术能够更加衬托舞台表演的氛围，能够有效的达到舞台表演的要求，实际上，这是一个认识误区，灯光艺术应贯穿舞台表演的全过程。作为一名灯光艺术师需要具备主动参与方面的意识，换句话说，灯光师需要深入了解剧本的内容，创作情节以及相关人物的心理活动等方面的要素，与此同时，舞台表演当中不同任务的部门都需要重视灯光艺术极其重要作用。根据剧情发展的需要，灯光师将会确定使用具体类型的灯光，随后在前期的彩排之中，可以根据实际的舞台需要，自身的美感意识，具体的创作灵感后再予以现场创作搭配，时间长久之后，可以根据自己的经验合理的运用灯光技术与技巧。在这一过程中，灯光师还需要同导演以及其他人员进行必要的沟通，制定出适合于舞台表演方面的灯光设计预案，注意细节方面的灯光表达，这些方面的环节都能让灯光艺术同舞台表演有效衔接与配合。此外，还需要灯光师具备舞台表演应变突发事件的应变能力，例如，舞台表演随时都可能出现突发事件，这就需要灯光师在具体操作时灵活运用燈光调节技术，“有效应对突如其来的变化，确保整个舞台表演能够顺利的进行”。

（二）灯光艺术要烘托舞台人物的内心情感

推动故事情节的发展和表达人物思想情感是舞台表演当中必不可少的内容，在这一过程之中，需要有高素养的专业演员来完成表演任务，除此之外，良好的舞台表演效果还需要各部门、多方面的相互配合才可以达到最佳的舞台表演艺术效果。这一过程中，专业演员可以将表情方面的变化呈现出来，但是人物的内心世界是很难直接表达出来的，然而灯光艺术的运用可以更加有效的配合演员的表演揭示出人物的内心世界，通过灯光变化引起周围环境的变化进而予以实现的。灯光的明暗变化和不断的更替能够让表演者更好的表达出人物的内心世界。通常来讲，倘若舞台灯光比较暗淡的时候，此时揭示出的是人物消极的内心世界或者是悲伤的感情变化；倘若舞台灯光闪烁变化的时候，此时揭示出的是人物焦急的内心世界；倘若舞台灯光鲜亮柔和的时候，此时揭示出的是人物开阔明朗的内心世界，可以说，灯光艺术能够有效表达出任务内心情感的变化，这也让舞台表演彰显的生动具体。在欣赏舞台表演的时候，欣赏者能够依据灯光艺术的变化程度，更深入的知晓故事情节方面的发展以及演员的表演状态。“根据灯光艺术的使用效果，欣赏者能够轻而易举的理解出人物内心世界的变化”。

参考文献：

[1]罗茜，尚晶.浅析道具在歌剧表演中的重要性[J].当代音乐，2016（6）：49.

[2]陈静.论音乐表演者舞台表演能力的提高[J].当代音乐，2015（3）：82.

（作者单位：大庆师范学院音乐与舞蹈学院）