论中学美术教学中对于学生创新意识的培养

高岩

摘 要：人类文明发展到今天，艺术创作发展到如今，也许已经在无原创可言，这时候创新意识在艺术创作上就至关重要，特别是对于绘画，世界上不缺乏绘画大师，但是要如何在芸芸众生中脱颖而出，在绘画发展中，也许所有能被你想到的画面都可能在别的画家心理出现，但是如何做到让你的画与众不同？站在一个或者多个角度来看待你看的画面是你首先该考虑的，只有站更高，更远，也许你眼里会出现另一个画面，创作出让人眼前一亮的作品。 每一副好的作品，好的立意构图是极富美感的，让带给人们的不仅仅是视觉的享受，更是心灵的洗涤。绘画是一个人的情感表达，你能从一副画里面清晰的感受到绘画者的心理活动。一个好的立意能让欣赏着体验更深层次的收获。随着新课程改革的不断创新和发展，美术课程得到了教育教学的重视，对于学生培养不仅仅局限在与知识的培养，同时精神层次的追求也被写入新课程要求，每个中学生的创新能力和实践能力得到学校和家长以及社会人士的高度重视。在美术课堂上，教师尽最大努力选择贴近生活，贴近实际的素材，采取学生容易接受的教学方法，让学生美术学习中提高学生的创新意识和实践能力。

关键词：中学美术 创新意识 实践教学 兴趣培养 立意构图

创新意识对于一个人的成长，它的重要性不言而喻，然而大家都知道，中学是一个人发展成型的重要阶段，也是人生成长期的过度时期，在这个青春期，人们学习东西是最快的时期，也是激情澎湃的时期，所以中学美术创新培养意识的培养也就显得至关重要。当然作为中学的美术老师，这时候的教学方法自然而然成为重要的环节。师者，表率也。作为中学老师，该如何带领自己的学生在美术课堂上学以致用，让每个学生对于自己的作品有一个满意的态度？本文就美术课堂上如何培养学生的创新意识提出了粗浅的意见。首先激发学生的创作激情，然后此过程中，传授一些技巧和方法，给学生讲解一些老师经验和心得。通过科学合理的教学手段培养学生的创作意识。从而挖掘学生的学习潜力，让学习可以尽力发挥。从而以提高学生的创作能力，以达到教学要求，符合当今时代背景下的精神追求。[1]

一、端正对于美術课程的认识

美术课程在小学就被安排在其中，它存在就有一定的道理。以往美术课程都是被数理化占据，班主任甚至打着补习的幌子，堂而皇之的占用美术课。在以往的人们认知中，美术课可有可无，好像它存在就是让同学们放松过度的课。甚至在以往教学中，老师们上美术课就没人搭理你。在美术课上米看到的都是用来学习其他科的课堂。你在上面讲的是美术课的绘画技巧，学生们在下面学的是其他与美术无关的课程。比如我在一次美术教学中就遇到了这样的情况。甚至其他老师或者学校领导给你暗示说，现在都是数理化的竞争，你们艺术类的教师可以适当放松一下对于学生的要求。在课堂上，让学生可以适当放松一下，数理化的压力太大，尽量减轻学生压力，让学生有更多时间去冲击数理化。这样的教学对于美术发展就是致命的。这样就导致中学美术老师在看展自己的工作出现了很多问题。看到学生在自己的课堂上堂而皇之的做着数理化，你说一下，学生甚至说这是学校老师允许的。你根本找不到理由来反对。久而久之，美术老师也就失去了教学的耐心。一个人的教学只会耗光老师的耐心。美术作为精神的寄托，他能陶冶情操，提升个人内在修养。作为修身养性的艺术，它对于一个人的发展至关重要，是对于培养学生的创新意识和是实践意识的检验环节。每个学生的兴趣爱好与美术教学有直接的关联，所以美术教育教学的成败对于为国家培养创新性人才起到了很大的作用。正确认识美术课在教育教学中重要地位，改变以往的旧观念，美术也是我们该认真对待的学科，学科无主次，都要认真对待。老师也应该认真对待每一位学生，不是依照天赋来区别对待，一视同仁。学校充分发挥新课标的要求，认真对待每一科学科。对于艺术了学科也要重视，激发学生学习美术的积极性。美术教育教学中培养学生的创新意识，首先要注重美术课堂本身，彻底改变腐朽的陈旧的教育思想。

二、作品贴近生活

作品来源于实际生活，贴近实际生活，展现出生活的没一个细节。《美术课程标准解读》中就有说过：“应将美术课程与学生生活实际结合，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，让学生体会到美术在生活中的乐趣，从而激发学习美术的热情。”然而在传统美术教学，我们往往教学的内容和生活实际联系很少，大多教给学生的都是一些固定的肖像素描、图像透视或欣赏等，这样虽然能给学生带来更多画作技巧或者说是熟练掌握对于画作创作的固定思维，我们要的是创作有新意的画作，而不是一尘不变的东西。长期这样的教学，只会固定学生思维模式，使得学生缺乏创作性。把学生的创新意思扼杀在发展的源头。如果我老师把教学内容转向生活，不仅使学生的作品贴近生活，还让艺术回归本来的创作源头，拓宽学生在创作方面的渠道。让美术给予我们精神享受的同时，也加强与其他学科的联系，让学生自己的作品有机会得到别人的赞赏从而使得自己获得成就感。让我们的作品贴近生活，来源于实际，从生活中创新，培养创新意识。作为美术老师深刻去了解学生的个性，从学生本身去了解他们，给他们制作特定的教学计划，让他们感受生活，体验生活，在从中创作于来源于生活。[2]

三、培养学习美术兴趣，激发学习热情

兴趣是最好的老师。只要让学生有学习的热情，有创作的动力。只要学生对学习美术产生浓厚的兴趣，才会让学生端正学习美术的态度，有效激发学生的创作意识。老师要用欣赏的眼光来看待每一位同学的作品，多赞美一下学生，让学生们充满自信心，让学生有信心把自己的作品大方向别人展示，创作更多好作品。激发学生对于美术学习的积极性。例如，在“迷人的春天”学习时，我带领大家先到附件的一座山上，让他们闭眺望远方仔细观察，在闭上眼睛感受微风拂面的感觉，也可以让他们在附近数遍走走感受大自然的美好，在同学放松的时候一起来放松的谈论春天，发挥他们自己的想法，在去创作自己想到的。老师在要教学生的是画画的技巧和创作的途径，引导学生们热爱艺术，欣赏艺术，增强对于艺术的了解。[3]

总之，在美术创作中有大胆的想法，培养学生的创新能力。用端正的态度。以积极的心态来面对美术创作。

参考文献

[1]教育部，美术课程标准难解读[M]。北京：北京师范大学出版社2010.

[2]穆长海.农村中学美术教学中学生创新能力培养[J].学周刊A版，2011（9）：155.

[3]刘建.中学美术教学中学生创造能力培养[J].科技资讯，2011（13）：209-209.