“无人岛”上的汪苏泷

晓叮当

1.写一首简单的歌

如果你时常听音乐，那就不可能不知道汪苏泷，因为无论你喜不喜欢，他的名字总是会频繁地出现在各大音乐榜单上。他还和许嵩、徐良一起被大众称作“网络音乐三大巨头”，是那些年歌红人却不红的典型代表。后来，也就是现在，汪苏泷凭借为各种“IP大剧”演唱主题曲，终于“火”了。他开始受邀出席颁奖典礼，参加综艺活动。好在，这并未影响汪苏泷所发唱片的质量。

他对音乐的热爱，和当年并无二致。那么，究竟是哪一年，汪苏泷对音乐疯狂到着了魔呢？应该是在他的少年时期，在父母离异又重组家庭之后吧。他为此而难过，被巨大的忧伤包裹着。有一次，他闷闷不乐地在胡同里玩石子，一只小猫突然“扑”到了他的脚上。犹如从天而降的礼物.汪苏泷终于在面对小猫时，笑了起来。他将小猫小心翼翼地抱起来，带回家，给它洗澡、喂饭、剪指甲。在和小猫朝夕相处的过程中，他猛然发现——他还是渴望爱，也希望传递爱。

他的心里有一个宏大的微觀世界，在这里面，爱是藏不住的，风会告诉整片森林；同样，在这个国度里，爱也不是轰轰烈烈的，它就是一些很寻常的小情绪。这种直白却又很细腻的感情，大概只有流行乐才能直观地表达，汪苏泷默默地想。几经权衡，他主动和父亲摊牌，说：“我再也不想学京剧和古典乐，只想做自己喜欢的事情。”

汪苏泷的这个决定让本就是京剧老师的汪爸爸感到不满。父亲大发雷霆，摔门而出；汪苏泷则是一言不发，将自己反锁在卧室。他红着眼睛，埋头研究谱曲，从最基础的一点一滴学起。有些时候，他把曲子都作好了，只差写词。可一旦有了新的灵感，他又会推翻再重谱。至于填词，也是一样，每首歌都是反复琢磨后的成果。

“我其实很讨厌‘装。可能有的人会故意把歌词写得让人看不懂，但我的表达方式就是简单直白的。我不想装作自己上了年纪、深沉、很有内涵的样子。这就是我和世界对话的方式。”汪苏泷很喜欢张震岳的歌，尤其是那首《破吉他》。他总觉得这才是音乐本真的样子——寥寥几个音符、几句话就能将向往的生活描绘得淋漓尽致。乃至现在，他写歌的视角还是会往这方面靠，依然是那个仿佛长不大的、与猫对话的邻家男孩。

但这没什么不好。反而，正因为如此，我们才喜欢听汪苏泷的歌。毕竟，谁都曾年轻过，谁都渴望一直年轻。

2.不是野心的初心

汪苏泷通过网络走红的第一首歌，别看点击率不少，但真没赚多少钱。好在，他所得的报酬，至少可以去买一台空调了。可如果不是因为要在酷暑天气一连七八个小时都闷在温度很高的设备室里，汪苏泷还真舍不得让陪伴自己多年的小型风扇“退休”。

他是一个很念旧的人，只要有机会，汪苏泷就会把一些过往的情感经历以及体验写进歌里。他在年少时未完成的理想、憧憬，也会在歌词里略提一二。比如说《一笑倾城》这首歌，就是汪苏泷自己的感情观。然而，有意思的是，当他写完这首歌之后，其实原本是希望TFBOYS来演唱。后来是由于定位和音乐风格不符，汪苏泷才亲自去了录音棚。

再比如，《银河》那首歌，汪苏泷就将自己长久以来的愿望写了进去。“会炙热，会冷漠，不独特”，渴望去做一个凡世俗人。可遗憾的是，从他因为音乐而走红的那天起，这个心愿就落空了。哪怕汪苏泷已经尽了最大努力地去低调，一门心思只扑在音乐制作上，他的周边仍然还是会围绕着各种声音——“汪苏泷啊，他只会唱非主流歌曲”“汪苏泷整容了”“汪苏泷很不自量力”……这只是一小部分负面评价，说得更难听的还有很多。它们就像一把剑，每时每刻都会穿过电脑，直接刺痛汪苏泷的心。

他也曾为此而烦恼过，一遍遍地去思考自己究竟做错了什么，做自己喜欢的音乐又到底有什么罪过。从迷茫到愤怒再到恨不得去打架，不止一次，他想过去做一些冲动的事情，他还曾打算用音乐作品来反击。抛开偶像这个身份，他不过是个普通人，是个敏感且孤傲的少年。他受不了自尊心一次次被践踏，却总在要“躁动”时，又冷静了下来。

“请温柔看待，世界每种色彩，不能只有黑白。”明明被很多人误解，汪苏泷也还是不愿为大家传递负能量。他喜欢写浪漫的曲风、有爱的歌词，他也一直记得早些年自己在录音室的情景——窗外有高大的花树，鸟儿偶尔在窗前跟他一起唱歌，一台小风扇不知疲倦地转动，而他的心里涌现了无数的彩色气球。其中一个气球上写着：我想做一张像周杰伦的《范特西》、方大同的《橙月》那样的专辑，想做一张不仅是我个人的标志性唱片，也是一张能被大家反复去听的华语乐坛的好唱片。

这不是汪苏泷的野心，而是赤子之心，是他踏入音乐圈的初心。正是怀揣着对音乐的敬畏之情，于是这些年不管如何备受争议，他都从未在自己的音乐里表现出一丝一毫负能量。

3.不如活在自己的期许中

极少展现负面情绪的汪苏泷，前段时间，倒是在微博写了一句很伤感的话： “满心期待的，最后落空，真让人难过。”他受了委屈，没明说。4天之后，大家的各种猜测才随着一档音乐节目的播出而得到答案。

汪苏泷的难过是因为那首未唱完的歌——《追光者》。这是他本打算在生日会上，唱给歌迷的歌。可谁曾料想，演出前不久，团队才从非官方渠道得知，因节目剪辑的缘故，《追光者》要延后一周播出。为了不提前“泄密”，汪苏泷和团队不得已在生日会当天，取消了这首歌的演唱。更令他感到沮丧的是，等到这首歌在节目播出时，又被剪辑到只有15秒。

可以说，汪苏泷的用心良苦，全都成了泡沫。他是真的没有办法不悲伤，不低迷，不陷入自我怀疑。即便，出道6年，他已经发表了115首歌，而且每首歌基本都有一定的传唱度。可汪苏泷还是会忍不住想自己身上的“非主流歌手”标签，去想这样的结果是否令喜欢他的歌迷和朋友颜面尽失，是否会让邀请他的人感到为难。汪苏泷觉得出自他手的作品就像自己的孩子，然而，他并不是一个好爸爸，保护不好它们。

“现在很多人给我贴不同的标签，包括‘网络歌手‘非主流……大家总说如果某首歌不是我唱的话，也许就红了。我想像音乐圈的匠人一样，一直在舞台上耕耘，真的想把好听的歌唱给大家听。”汪苏泷在那一档节目中，为自己取了个名字叫作“咱屯里的音乐大匠”，他的决心不言而喻。他的纯真，却极少有人珍惜。

为什么要这样呢？拥有梦想的人，都很了不起，他们每个人都应该获得更多的尊重。更何况，汪苏泷并没有走捷径和邪门歪道，也没有在音乐作品中故作深沉和无病呻吟。他只是早一步“利用”网络而起家，他只是一个没长大的彼得潘，渴望用音乐去建造一个“无人岛”。在这个岛上，有他对人性的挖掘，对人心的洞察，唯独没有复杂的人际关系。在这个岛上，他知世故而不世故，唱着最无忧的歌。

这是错吗？不是吧。每个人对生活都有选择的权利，每个人的梦想也不应该千篇一律。不是按着他人的设定去成长就是正确的，真正有意义的人生，只有自己最清楚它应该是什么样子。活在他人的眼光下，不如活在自己的期许中。于是，汪苏泷在短暂的沮丧后，再次拿起麦克风，唱起了他认为好听的歌。