活色生香，唯美主义大师布格罗笔下的女性
2018-06-14文/小尘
文/小 尘
威廉·阿道夫·布格罗，法国著名画家，法国19世纪学院派最重要人物。曾当选为法兰西艺术院院士，比利时与西班牙政府所授予的的荣誉爵士，荷兰皇家美术学院的院士。
布格罗一生坚持唯美主义的学院派风格，他的名言是：“先生！我经常告诉我的学生们，人们必须寻求美和真，必须使作品达到极致。只存在一种画，就是能把毫无瑕疵的美和完善呈现到人们眼前的画，如同委罗内塞和提香的作品一样。”布格罗在美术界虽然是逆历史潮流的人物，但他的作品确实给人一种美的享受。有时为了追求完美，他不惜篡改现实。所以他的作品经常取材于古代的神话，以超出现实的美展现出来。在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。这些完美的风格吸引了大批艺术追随者和赞助人，他一生获得多种殊荣，成为当时法国最著名的画家。
布格罗笔下的女性活色生香、妩媚至极，他笔下的儿童天真纯洁、可爱至极。人们在他的作品中，可以看到那灵动有生气的孩童及女性形象，闪耀生命力的眼神、优雅的姿势及梦幻式的画面，他精致细腻的画风和完美无瑕的技巧，深受世人的青睐。在当时的年代，他的作品非常受欢迎，是继安格尔以后另一位把古典美发挥得淋漓尽致的油画巨匠。
威廉·阿道夫·布格罗在他那个时代，被美术学界认为是世界上最了不起的画家之一，他在比利时，荷兰，西班牙，英国和美国也获得了广泛的名望和影响力，并得到极高评价。但同时，他又遭到先锋派主义者的斥责和攻击。
《森林之神与仙女们》
1876年,阿道夫·威廉·布格罗 法国260cm×180cm 布 油彩 美国大都会艺术博物馆。这是一幅充满形式美感的作品。画家描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏，塑造了充满诗意的神话人物形象及相互关系被刻划得维妙维肖。在森林幽暗的背景前，女裸体被画家以唯美的形式给予完美展示，特别是近景处的那位裸体女郎，背部丰腴柔美，线条流畅，匀称和谐，堪称无可挑剔，炉火纯青。这是一幅弥漫着音乐与诗情的作品，是"回到自然"的浪漫主义杰作。
维纳斯的诞生（naissance de venus） 1879年，布面油画，300×218厘米，法国巴黎，奥赛博物馆
《维纳斯的诞生》
关于维纳斯的出生，根据《荷马史诗》的记载说她是宙斯和厄庇墨透斯的女儿狄俄涅所生。而在赫西俄德的《神谱》中，说是当克洛诺斯从塔耳塔儒斯起来与其父乌剌诺斯争夺王位的战争中，乌剌诺斯被克洛诺斯砍伤，他的血滴落在爱琴海，泛起一阵海水的泡沫，突然从中生出一个美丽绝伦的少女，她就是维纳斯。维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄德，在希腊文中就是“出自海水泡沫”的意思。布格罗画的这幅《维纳斯的诞生》正是描绘女神从海水中升起，受到众多海神和小爱神的欢呼。实际上画家布格罗仅仅是借这一题材，表现人体之美。维纳斯的身体呈S形曲线变化，立于众神之中，裸露着全身，画家以流动的曲线、起伏的节奏、细腻而多情的笔触描绘了美神的姿色。
《一个年轻的女孩在抵抗爱洛斯》 布面油画1880 81.6×57.8cm
《一个年轻的女孩在抵抗爱洛斯》
爱洛斯是希腊神话中的小爱神，在罗马神话中，他的名字叫丘比特。布格罗的作品一向是唯美的风格，在他笔下，调皮的小爱神想爬到女孩子身上，把那支燃烧爱情的金箭刺入她的心房，而少女伸开双手不让丘比特靠得太近，女孩子的表情是羞涩好奇而又充满期待的，她更多的不是真正在与爱神抗争，而是无限憧憬着那象征着幸福、快乐的爱情之箭给自己带来人生最大的快乐! 此画又译《与爱神抗争的少女》。
《圣母与天使》
布格罗一直在探索如何能够找到一种完整的复原“拜占庭艺术”于当代艺术之上的可行方法。于是，他画圣母的时候喜欢用蓝色打底，勾勒大理石底座的金边，为圣母装饰那个时代绘画中久已不见的光环。如这幅“圣母与天使”，这种仿古绘画方法，很快得到了同行的赞赏。
圣母与天使（The Virgin With Angels）1900年 185x285cm 布面油画
《纯真》
布格罗技法高超，品质惊人，对所有的细节刻画得无微不至。值得一提的是，当时不仅有艺术家钟情这种品味，也有不少艺术家偏好不那么理想化、比较现实的主题。然而，这个艺术家作品的特殊之处是，他没有加入很多象征元素充斥画面，人物很有表现力且非常平静，却凭借其微妙的张力紧紧地抓住观众。我们从这幅曾于1894年在沙龙展出的“纯真”就可以发现上述布格罗作品的特质：虽然人物没有圣人的光环，却被赋予了宗教的圣神情感。
纯真（Innocence） 布格罗法国 1893年 52.5x100cm 布面油画
《年轻的牧羊女》
在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女、牧羊女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。那些充满了浓厚的乡村风味和田园情调的画面中，在树林、田野或牧场的背景上，穿着白色的衬衫，单色的罩衣，带着花的或格子图案的方形披巾，赤着脚的农村姑娘，就“好像神话中的公主，由魔杖变为乡下人后成为他画面中的模特儿”。
《傍晚》 -le crepuscule 布格罗法国 1882年 66x127cm 布面油画
《傍晚》
《傍晚》的全名为《傍晚的心情》，画面上是一个仿佛在梦境中的姑娘，风吹过来，卷起身上的纱衣，她的双脚已快离开地面，似乎就要乘风而去。曾有人说这是表现维纳斯从海中诞生的情景，其实任何主题或背景对这幅充满梦幻意味的画而言，都显得无足轻重，它那种动人心弦的宁静、富有诗意的构图和古典优雅的人体所产生的非凡的美感，已足以让人赞叹不已，足以激发出人们无边的想象。这是布格罗的代表作品之一，被认为是维纳斯诞生题材的变体。人体姿态优雅，具有梦幻般的意境，比他的其它裸体绘画多了一些活力和浪漫气息，但仍暴露出一些学院派程式化的通病。
《幸福的灵魂》
《幸福的灵魂》又译《普赛克的诱拐》（The Abduction of Psyche），这里的普赛克也可以翻译成灵魂，心灵。幸福的赛姬（The Rapture of Psyche）。这幅画描述的是赛姬和丘比特的故事：罗马神话中，赛姬是一位美貌的公主，人们崇拜她胜过崇拜爱神维纳斯。维纳斯命令他的儿子丘比特让赛姬爱上世界上最丑陋的生物。但丘比特没有把那支神奇的箭射向赛姬，因为丘比特爱上了赛姬。维纳斯百般阻挠他们的恋情，最后经过重重考验，赛姬和丘比特修成了正果，赛姬也从凡人升为仙子。画中丘比特拥抱着他的爱人赛姬公主舞动翅膀冉冉升起，赛姬幸福的表情很感人。
《年轻的牧羊女》（jeune bergere）1885年，布面油画，72.5×157.5厘米美国加利福尼亚州，圣地亚哥圣地亚哥艺术博物馆
《 幸福的灵魂 》 1895年作 帆布油画 209x120cm 私人收藏
