艺融南北派 深厚润泽美
——李景山水画艺术
2018-06-14
李景 登高临四野 2017 年
中国山水画始于东晋顾恺之,成于隋唐展子虔,李思训、李昭道父子。而水墨山水画自王维发端,由于画家所处的自然环境不同,五代始分南方和北方两大风格流派。北方以荆浩、关仝为代表,写太行山一代山水,图式悬崖绝壁、高旷、深沉、峻厚、劲硬,全景式富有雄润伟美的气格;南方山水则以董源、巨然为宗师,多写江南平缓山势和湖泊,峰峦清深重叠出没,云雾明晦变换,树石幽润,山体多泥坡草,郁郁苍苍,濛濛润湿,富有清润秀逸之美。这南北两派在相对封闭的自然环境中各自传承,各领风骚主宰中国画坛。宋元已臻高峰,明清以来画家依自己的社会理想和审美取向各择其宗。虽各代有大师高手,多不出古人之法理。清末民国年间西方绘画入境中国,逐渐成为与传统国画并列并存并重并行发展,始开一代新风。新美术教育实施群体教育模式取代师徒制传授,由于现代交通便捷取代地域封闭。如今又走进开放新时代,在这地不分南北东西,画已无固定师承宗派,观念已包容古今中外和现代,画界已呈多元繁荣新气象,画家自由自择自取,随情随意而作,真可谓八仙过海各显神通。金陵山水画家李景在这纷繁画道现实中有自己的艺术理想和追求,依自己的审美喜好选择自己的艺术道路。
李景的山水画就体格而论主要是繁密体,满布局图式,崇山峻岭,层叠不穷,郁然深厚,苍茫险峻,既有北方的悬崖绝壁之势,也有润泽葱郁的江南万壑之秀,密布的峰岭蜿蜒,龙脉起伏不断,溪谷间飞流直下,视有白布挂前川,间或天池民居,成为画中点睛之景。既营造了雄伟壮阔的北国风光,又写出了江南生意郁勃的自然景色。李景善以南北方不同的山质施以不同的笔法,在北方的悬崖绝壁山体多用横笔法斧劈皴、折带皴和米点兼用使山石坚硬厚重,而在南方的千岩万壑中多施点和短线条披麻皴法并作青绿色,一片郁郁葱葱润泽华滋。画史上擅作密体山水的要数元代四大家之一的王蒙,他那线繁点密满构图的画风对李景造境用笔墨有一定的影响。他近师黄宾虹、黄秋园、李可染、陆俨少等近现代大师,逐渐形成李景自己的图式和笔法。
古人云:“画以简贵,如尚简入微,则洗尽沉滓,独存孤迥。”山水画家借山川自然景色原本就是抒写胸中逸气,传生灵之神态,或达意畅神,求趣之精神慰藉。在李景的整个图式创造中既探索繁体的奥秘趣味,也尝以简体放达快意,在他的部分简体山水中显见黄宾虹的图式和笔意。他的简体或叫疏体的山水画中重用笔,以充满激情的笔法疏密相间的短线条书写山石树木、潇洒爽快。这与他理性的密体山水形成鲜明对比,如将这两种体格的山水画摆放在一起,犹如深沉厚重理性之君与充满情志豪放的诗人在交流。这是一种开放的升华,也是画道之必然,李景的画路是正道。
李景 华岳雄峙图 2017 年
李景 岩瀑人家 2017年
画道是一条无尽之道,自古以来走在这条道上之辈犹如一个个接力比赛者,有的接过前人接力棒停在前人之位不前,有的还往回行。维观画史上所有大师们都是接前人之棒前进者,就以擅密体造境的王蒙而论。如董其昌所说:“王叔明画,从赵文敏(孟頫)风韵中来(赵孟頫是王蒙的外祖父——笔者注)。……凡泛滥唐宋诸名家,而以董源、王维为宗。故其纵逸多姿,又往往出文敏规格之外。若使叔明专师文敏,未必不为文敏所掩也。”他的密体画法正是错综运用了董源、巨然、李成、范宽、郭熙等前人之法,变化而能融合统一创作出王家繁体样式,这段引述说明王蒙是努力学习前人传统,广征博采,融会贯通,才可自立门户,自成一家。
李景的山水画所选择的题材已突破地域之界,达南北交融,体格已不受一种局限,繁简疏密交互辉映成趣,他已入画道,行于正道,但这只是一个过程,只要沿着师古人,师造化,得心源,定会超过前人。
李景 岭上云卷听雨眠 2017 年
李景 数村花柳簇春烟 2017 年
李景 山里云深夏亦寒 2017 年
李景 杏花山雨 136cm×68cm 2017 年
李景 春融 2018年
李景 暮春烟景人潇丽 2018年