走向开阔和纵深<br/>——谈邓军先生的中国画创作

走向开阔和纵深
——谈邓军先生的中国画创作

2018-06-14

南风 2018年14期

邓军旺旺图 68cm×68cm 2018年

面对一幅绘画作品，我们时常会被其花花绿绿的表象所迷惑，表象之下的艺术本真意义以及创作者孤心苦诣的精神追求，很容易被生活中熙熙攘攘的现代人所忽视。在欣赏邓军先生绘画作品的时候，我不止一次地告诉自己，这是一位有笔墨厚度、有精神高度、有感情温度、有思想深度的画家。在他的笔下，无论是盈尺小品还是繁复巨作，无论是带着民族风情的人物绘画还是展现地域风貌的山水画作品，都无一例外地彰显出一种传统水墨绘画的精神辉光，都在孜孜追求着一种人与自然相融相通的和谐意境。

邓军先生是一位生长在广西八桂大地的中国画家。他擅长人物、精于山水，亦在花鸟绘画领域有着不俗的造诣，应该称得上是当代画坛一位优秀的多面手。从绘画经历上看，邓军出身名门，青年时代曾得到岭南画派代表画家黄独峰先生亲炙，其后多年又不断地接受到杜滋龄、黄格胜、陈王圃、汤立诸先生的影响。漓江画派丰茂的学术支撑，再加上他本人多年遍访名家外出写生的特殊经历，为其艺术创作提供了持续的后援动力和后天优势。可以说在多年的艺术探索中，邓军已从一山一水一人一物的时风习气和咏叹小调中，一步步走向了视野的开阔和文化的纵深，走向了绘画艺术的生活化、文人化和民族化。

人物画是邓军先生绘画创作的重要领域。在《笙歌震天图》《长发妹》《桂西春早》《击鞠图》《春暖踏青图》《清韵》等代表性作品中，让我们强烈地感受到少数民族浓郁民风的同时，也让我们真切地触摸到传统笔墨的气息与精神。在绘画的表现形式上，邓军在较大程度上取法于宋元诸家，同时又主动融入当代人物画的主流思潮，作品中或多或少地透露出现实主义的风格倾向。在这个系列的作品中，邓军对画中人物的身姿、表情、神态乃至气质和气韵都把握得十分精准到位。他善于通过用线条的长与短、粗与细、疏与密、深与浅的律动变化来增强画面的运动感及感染力。我认为在这一系列的作品中，邓军表现出一种很好的创作状态——他是在一种徐速舒缓的放笔抒写中，去感悟古人用笔写意的情态意趣。

“贴近生活，再现生活”是邓军创作现代人物画的鲜明特点，如《天籁之音图》《父老乡亲》《老姐妹》《油茶飘香》《路边絮语》《柑子新熟图》无

不表现了作者强烈的风格景象和价值追求。在邓军先生的笔下我们见到了吹芦笙的汉子、拉家常的老人、做针线活的老姐妹、摘柑子的侗女、打油茶的苗妹、赶圩路上的女人……他们是生活在八桂大地上的民间人物，他们都在以其独有的祖辈传承下来的传统习惯中，幸福而自由地生活着。邓军有过下乡插队的经历，他一直有着农民的情结，他多次到桂北地区，与苗侗老乡朝夕相处，生活交友，他一直乐于将笔墨表现芸芸大众的平凡生活为己任，作品中充满了命运感和时代感，使我们感受到一位当代画家对社会现实的关注和关怀。这样的作品一经寓目，便触到人性中最脆弱最敏感的部分。他以最真实的人物形象塑造，呈现了他对于当代人物画创作的理解与追求，同时也为我们提供了透视乡土中国的历史和社会的一个重要窗口。

邓军云淡风轻正春时 68cm×136cm 2016 年

邓军先生早年曾创作过连环画和工笔画，工笔画曾获过全国性大奖，并一直有坚持画速写的习惯，因而造就了他极强的人物造型能力，后又一直潜心写意画的研究。古代人物画是邓军人物画创作的另一个重要题材，在这个系列中，如《诗情画意皆朋友》《松荫对弈图》《茗香俱留砂杯中》《不可一日无此君》《春风杨柳图》《雅韵流风图》等作品，最突出的特点就是具有鲜明的宗法古源，画面中带着中国文人画的审美符号和精神基因。在章法图式上明快清朗、开合奇宕是其特色，并极注重画面黑、白、灰的构成配置。用笔上他注重“以书入画”，强调笔墨的趣味性。比如，在对高仕古贤、妙龄仕女、生活道具、环境背景的具象表现中，往往是寥寥数笔随意勾出，用笔果敢肯定、精准凝练。作者喜用兼毫长锋抱泥带水法施之，使之一笔下来，浓淡干湿变化无穷，最后辅之以淡墨淡色，以增强其厚重感，而达到线与墨、墨与韵、韵与气和谐并臻的状态。当然，优秀的绘画作品带给观赏者的不只是赏心悦目的视觉体验，还有更深层次的心境体悟。在邓军的古代人物系列作品中，有品茶对弈的隐士，也有谈诗论道的高贤，有马场击鞠的女子，也有芳园清韵的仕女……从某种意义上说，他从精神的层面打通了古与今、物与事、时光与心灵之间的相互通道，营造了一种清静无为的高雅情趣，给身处繁尘世中的我们构筑了一方诗意的“栖居地”。

人物绘画之外，邓军先生的山水画也是精彩到令人生慕。他的山水画代表作《无数峰峦远近间》《日光穿树云烟低》《十里烟云罩春色》《群峰万点皆春意》《春山浓淡锁烟霏》《淡烟幽泉似画屏》等，明显地受到漓江画派中“温润平和、色彩明丽”绘画风格的影响，同时又表现出南北融合的艺术匠心，比较深刻地写出了他本人对广西自然山水的切身体验。从技法上看，邓军注重对线条语言的运用，中锋用笔兼以侧锋，在线条的波折、节奏和韵律的变化中，形成了递进式的曲折幽深、由远而近、虚实相映的山水结构，再以点皴、淡墨、浅色进行补充、丰满、叠加，在淋漓氤氲中造出了墨气盎然、韵味十足、笔力遒劲的格局和气象。当然，他所追求的不只是对原生态自然山水的简单描绘与再现，更是从美学、道德、哲学的层面去观照自然、感悟自然、融入自然。在他的作品中，没有残山剩水、没有山河破碎，他是以一种平视的、对景再现的方式来抒写祖国大好河山和文化神韵，具有强烈的艺术感染力。从他近期的山水画作品中可以看出，邓军先生在审美趣味上已经摒弃了那种陕獈的独语式的价值取向，表现出一种包容开放的、昂扬向上的精神追求。这本身就是一种非常好的艺术状态，我认为这样坚持下去他定会达到一个新的制高点。