新时期山水画创作的现实意义

赵泽宗

摘 要：我国的山水画创作由来已久，无数的画家和艺术家在漫长的岁月长河中逐步完善山水画创作技巧和方法、理念与表达，形成了我国独特的山水画风格。但是到了二十一世纪的今天，伴随着生产力的发展和西方风景画创作流派的影响，我国的山水画创作出现了瓶颈期，新时期的许多画家在创作山水画时都产生了迷茫的感觉，缺乏创作灵感和灵性。本文基于山水画创作的视角，对新时期下中国山水画创作的现实意义进行了深入探究，旨在引起更多业内人士对新时期山水画创作的持续关注和思考，解决山水画创作的现实问题，促进我国的山水画健康发展。

关键词：新时期；山水画；现实意义

前言

上世纪五十年代毛泽东同志提出了有重大意义的双百方针，即百花齐放、百家争鸣，在双百方针的指引下，我国的绘画艺术得到了稳定的发展，其中山水画创作尤为突出。但是随着时代的发展，社会的进步，我国的山水画创作受到了经济、政治和文化等多个方面的变化冲击，现在正处于探索阶段。本文开篇便对新时期我国山水画创作的现状进行了分析，然后用较大的篇幅着重探讨了新时期山水画创作的现实意义，希望能够为我国山水画创作的变革和发展提供一些新的思路，使我国的山水画能够经受住历史的考验，将传统艺术和现代技巧完美地融合起来，充分发挥山水画创作的现实意义。

一、新时期山水画创作现状

在经济飞速发展的新时期，我国的山水画创作迎来了有一个迷茫时期，主要表现在人们价值取向的差异上，有的人认为中国的传统山水画已经脱离了时代发展，需要被淘汰，对传统的中国山水画进行了全盘否定；有的人认为中国的传统山水画有精华、也有糟粕，需要结合西方风景画创作技巧进行发展，秉承的是“中学为体，西学为用”理念；还有的人认为当代的中国山水画已经被西方风景画派所侵蚀，需要全面复古传统的中国山水画创作理念和方式。这三种山水画创作理念是当前我国比较主流的观点，本文认为在当代的山水画创作中，首先要坚守和传承传统艺术精髓，然后在此基础上进行个性化和时代化创作，才是一条与时俱进的发展之路。

二、新时期山水画创作的现实意义

（一）强化意象创作，传承民族艺术

我国山水画创作比较西方风景画创作，更加注重意象化这一概念。举例而言，我国的传统绘画艺术往往与哲学联系起来，或是山水画作的内容意象化，如创造了“仙女峰”“仙女池”等意象山水；或是山水画作的技术表达意象化，如创造了“荷叶皴”“雨点皴”等意象造型。总而言之，我国的山水画创造讲求一个意象化理念，追求神似的感觉。

新时期山水画创作应该深入研究和坚持探寻中国传统的意象化的造型观念，始终加强“读万卷书，行万里路”的画外功夫的磨练和提高，是自己创作中的形象塑造和笔墨运用和谐统一，进而创作出具有独立的艺术精神和民族光辉灿烂的艺术形象。

（二）创新笔墨语言，表达内心情感

在我国山水画创作中，笔墨语言是一项重要的艺术表达，主要包括内在笔墨和外在笔墨两种。外在笔墨指山水画创作过程中所需要的毛笔、墨水以及画家在作画时的用笔用墨技巧等，属于外在的物质和创作手法；内在笔墨指画家在进行山水画创作过程中运用笔墨描绘出的个性化情感表达，属于内在的精神展现。

新时期山水画创作中需要加强画家自身笔墨语言的表达能力，不仅要强化外在笔墨的需求满足，更重要的是学习李可染等艺术大家的内在笔墨表达，从他们的笔墨艺术中得到感悟，化为自己的个性艺术感受，而不是简单粗暴的样板借鉴。

当代中国山水画家，要在作品中遵循和保持外在笔墨的基础上努力大胆地通过自我的艺术手法进行处理和表现，而这些手法不是无规则的，是在创作中物我统一、自然而然的心灵流露，何处落墨重、何处用笔实、何处物象丰富、何处物象空虚朦胧，都必须是心境使然，既要展现所要表现的物象的肌理、质感、结构等，又要反映自我内心的情感表达需要。这样可以使传统的外在笔墨语言很好的表现和服务自我再现客观物象的需要，同时通过个人的心境反映出个人独立的笔墨语言面貌。

（三）深入日常生活，发展山水艺术

中国山水画史中，面对明清两代的摹古不化之风，石涛曾针锋相对地提出“搜尽奇峰打草稿”的走进生活的艺术创作主张。的确，作为一位山水画家，不走出画室，走进大自然，对生活进行体验和感悟，很难做到胸罗壑丘，“迷时师度，悟了自度”，造化在手。禅宗六祖惠能言：在画室中摹陈仿古仅遵古人为旨，只能永远依靠“师度”，走进自然深入生活，直接从艺术之源中领悟艺术之真谛才能“自度”。另外，走向生活和走进生活这两者是有区别的，走向生活是表面的短暂的，是走马观花的生活创作体验，是通过对新事物所带来的新鲜感而产生的创作冲动，类似一见钟情的恋爱；而走进生活是内在的长期的，是将熟悉的生活自然自觉地纳入到创作中，凭的不是一时的新鲜感，而是对生活全面深入的了解和把握。

现代山水画从传统而来，但发展到现在，其中的精神内涵和风格都已经有了一定的差异，现代山水画更加符合现代人的审美心理，而且也更加符合现代社会的文化环境。我们经历了改革开放，中国与世界的交流，高速发展的经济，都为当代山水画的学习和创作提供了更好、更现代化的外部条件。重视山水画家的个性、独特性，强调画家发扬主题精神，并且又能与自然在心靈层面的观照沉思。在“天人合一”的境界中追求，“读万卷书，行万里路”“外师造化，中得心源”的创作法则将会焕发崭新的精神。在世界各民族之间的文化开放与交融成为新时代特征的今天，继承并创新中国山水画艺术，振兴现代山水画，是我们当代画家所要承担的责任，我们深入传统，继承并且发展传统艺术，使中国山水画艺术发挥它独有的艺术价值和人文价值。

因此当代山水画家要坚持深入生活，更应善于感悟生活，需具备从自然中、生活里抽取和剥离出让人们为之动容的、生动鲜活的艺术符号和创作元素，通过有意识的选择和改造自然物象，并注入主观情感。山水画创作只有深入日常生活，才能使作品具备精神与活力，具有深度和修养，才能推动中国当代山水画艺术不断向前发展。

三、结束语

综上所述，本文对新时期我国山水画创作的现实意义进行了深入分析，首先指出了现如今我国山水画创作的现状不容乐观，传统艺术的传承与现代艺术的创作没有得到很好的结合，导致我国的山水画创作出现问题。针对这一现状，本文指出了新时期山水画创作的现实意义，具体包括强化意象创作、传承民族艺术，创新笔墨语言、表达内心情感，深入日常生活、发展山水艺术等。总而言之，本文认为在新时期新形势下，我国山水画的创作需要在继承优良传统的基础上，开拓创新，创作出符合当代价值观的优美的中国山水画。

参考文献：

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