数字媒体时代的漫画创作思路

徐也辰

摘 要：数字技术的发展，使漫画展现和传播的媒体发生了革命性的改变，传统媒体已经在很大程度上逐渐被数字媒体所取代，而数字媒体的独特优势，既给漫画创作者提供了前所未有的机遇和平台，同时也给漫画创作者提出了新的课题和挑战。本文通过对数字媒体在漫画展现方面的特点分析，重点就如何在新媒体时代，更好地利用数字媒体的技术优势和表现特色，来创新思路，调整技法，创作出更能吸引读者，更具艺术魅力的漫画作品，提出了具体设想和创作思路。

关键词：数字媒体；表现特点；漫画创作；思路；探索

中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2018）04-0167-03

随着数字技术的飞速发展，社会各个领域的很多应用都实现了数字化，给人们的工作和生活带来了极大的便利。传播领域也不例外，数字电子产品已逐步成为图文信息传播的主流媒体，移动互联网的发展又使数字媒体在信息传播方面如虎添翼，如今人们只要手拥一台数字电子产品，就能轻松快速地获取来自世界各地的各种类型的信息，这一特点和优势是传统媒体无法比拟的。正因如此，漫画艺术的展现和传播也已经搭上数字媒体这个平台，致使传统媒体的市场占有率正在逐渐下降。为了适应这一新媒体时代的发展，漫画创作就必须进行一些新的探索和实践，以更好地利用数字媒体的优势，展示出漫画艺术新的魅力，使传统艺术散发出新的光彩。

一、数字媒体在漫画展现和传播方面的特点和优势

与传统纸质媒体相比，数字媒体在漫画展现和传播方面，确实有其独特的优势，深受漫画创作者和读者的欢迎和喜爱，主要表现在以下几个方面。1.艺术表现力强。数字媒体最大的优势在于它的整合能力强，它能发挥自已集声、光、色、智能于一身的特点，充分调动读者的视觉、听觉、触觉等各方面的感受，将艺术创作者的创作意图淋漓尽致的表现出来，使作品变得更加生动、有趣，更具艺术魅力。2.作品体量大。传统媒体受纸张尺寸和书刊厚度的限制，每一部作品都只能根据出版社的统筹安排，在有限的篇幅里讲述故事。而数字媒体因其数字化的特点，每一部作品可以不再受篇幅的限制，创作者可以根据情节的发展，尽情地把故事讲述演绎下去，充分满足读者的喜好和需求。3.内容丰富。对传统媒体来说，读者阅读漫画只能在出版社发行的书刊里进行选择，品种、类别、题材都已被限定，有些作品因地域原因还无法购买到。但在互联网时代，读者可以在网上丰富的海量资源里自由搜索，尽情地购买下载各种自己喜爱的作品，储存在数字媒体产品里，随时随地进行阅读。4.传播速度快。数字媒体还有一个优势就是可以与互联网连接，这就使得漫画创作者的作品能够以极快的速度传播到世界各地，让每一位关注者第一时间就能阅读和欣赏到自己喜爱的作品，这无论对创作者还是读者来说，都是令人鼓舞的事。

当然数字媒体还有其他一些特点和优势，比如体积小、携带方便、对作品可选择性强、创作者和读者之间可以互动等等，正因为具备了这些传统媒体不可比拟的优势，如今数字媒体已经越来越广泛地应用于漫画展现和传播，这对漫画创作者来说是一个值得关注和重视的现象。

二、基于数字媒体的漫画创作要点

对漫画创作者来说，不同展现媒体的创作实践，有着不同的创作风格和特点要求，与传统媒体相比，基于数字媒体的创作要把握好以下几个要点。1.适应篇幅变化。对于传统媒体，纸张或其他载体的尺寸是固定有限的，因此，漫画创作者只能在限定的范围内进行创作，而在数字媒体上，理论上讲利用屏幕来进行展现的画面尺寸是无限的，这就给漫画创作者提供了更大的创作空间，可以根据情节和创作的需要，尽情地把画面表达得更加充分完善[1]。2.合理编排布局。传统漫画大多采取分页布局模式，而在数字媒体上，已经没有了传统意义上“页”的概念，但为了方便读者阅读，创作者必须要在画面空间上进行合理规划布局，以适应屏幕显示模式的特点。目前有一些作者延续了传统的多格布局思路，这虽然适应了一部分人的阅读习惯，但由于显示屏尺寸大小不同，读者的最终阅读体验并不十分满意，有些小屏必须通过放大操作才能看清某些细节，影响了阅读兴趣。因此现在有不少创作者采取了条形布局，有左右方向的，但更多采取的是上下方向，减少横向分格，通过自上而下的纵向条形分格画面，将故事不断展开，这样读者只需划动手指而不需要一页一页点击切换画面就能轻松阅读[2]，提高了故事的流畅性。3.改进分镜设计。篇幅和布局的改变，必然要对原有的分镜设计手法进行调整和改进，比如采取条形布局模式的漫画（目前被称作“条漫”），分格方式与传统分页漫画相比，其手法就有所不同，这种模式大多设定一屏只显示一格[3]，所以作者就必须根据这一显示特点，改进分镜设定，不再需要按传统做法将画面分割成过多的格子，也不需要设计阅读引导分格，镜头机位的架设也要适应单一方向阅读习惯来进行调整改进。

三、数字媒体时代漫画创作的基本思路

漫画展现和传播从纸质媒体转移到数字媒体，除了载体发生了变化，更重要的是它的表现形式和影响力发生了改变，这就要求漫画创作者适应这一改变，无论是故事编排还是创作思路和技法，都要不断地进行优化改进，实现质的提升。一要在作品内容上提升。对漫画作品来说，永远是“内容为王”，要针对数字媒体使用者已不仅仅是青少年的状况，有针对性地分类创作不同类型、不同题材的漫画故事，有适合儿童阅看的，有适合青少年阅看的，也有适合中年人，乃至老年人阅看的。在内容上，既要有活泼轻快、浅显易懂的，也要有内涵深刻、意味深长的，这样，不论是年轻人还是老年人，只要使用数字媒体，都能找到适合自己阅看的漫画作品，从而喜欢上漫画艺术，这对拓展漫画受众面有着非常有利的作用。二要在表达形式上提升。纸质漫画已经形成了一个成熟的表达形式，对于漫画迷来说，也已习惯了这种表达方式，包括阅读路径、台词对白、版式编排等，但到了数字媒体上后，这种表达方式就要有所改变，以适应新媒体的特性。比如，随着数字媒体使用群体的不断扩大，其中有很大一部分人对原来纸质媒体上漫画作品的编排布局和表達方式无法理解，感觉就跟看天书一样，非常晦涩难懂，这就在无形中把大量的读者拒绝于漫画门外，很不利于漫画事业的发展。因此，笔者认为应该在这方面进行一些改进和提升，可以根据不同题材、不同年龄段读者的阅读习惯，采取不同的艺术表现形式，借助数字媒体平台的优势，尽量简化形式，采用直观清晰的手法，创作一些新颖的漫画表达形式，让更多人能看懂漫画，喜欢上漫画。三要在创作技法上提升。数字绘画技术的应用，使得漫画创作可以直接实现数字化，这给数字媒体漫画的发展提供了强大的手段，同时也给漫画创作者提出了更高的创作技法要求。一方面无论是绘画技巧还是色彩运用，都必须充分发挥好数字技术得天独厚的优势，让画面更赏心悦目，亮丽多彩。另一个方面就是分镜技法，要探索出适应数字媒体特点的手法，既条理清晰又简洁明了，同时再针对上下布局的模式，通过分镜技术和画面编排设计，使得镜头突破平面，在纵深也有延伸，制造出更广的空间感，以及整体布局的美感。

四、数字媒体时代漫画创作的新探索新实践

漫画经过几百年历史的发展，虽然内容上在不断地丰富，但在形态上始终是静止沉默的，在充满魅力的动画艺术面前，显得缺乏生机。数字媒体的出现给漫画艺术提供了创新平台，漫画创作者可以充分利用数字媒体的独特优势，在“动”字上下功夫，进一步提高作品的趣味性和吸引力，使读者的阅读体验和感受得到较大提升。

（一）实现漫画“静”与“动”的有机结合

传统的漫画都是通过一幅幅画面向读者讲述故事，如果不加改进，这些画面永远都是静止不动的，作者画什么，传播到读者手里就是什么，这在十几年前，读者还能从中获得愉悦感，但是到了今天，电影、动画等各种类型的视频充斥着数字媒体，有些读者就不再满足于这种单一静止的阅读体验了，他们希望自己喜爱的漫画能够有一些灵性，让一些情节活动起来，进一步提高作品的吸引力。

主要可以在两个方面制造“动”的效果。一是让画面元素动起来。为了制造气氛、烘托感情，作品在一个特定的场景中，将分镜画面里选定的一些元素，运用数字技术进行加工处理，使之活动起来，比如为了呈现一个战争场面的激烈，可以让画面中的战火熊熊燃烧起来，烟雾火焰都飘动起来；为了呈现主人公的情感，可以让他的眼睛、脸颊、嘴巴等面部表情动起来；为了呈现人物的运动状态，可以让他的手臂、腿脚等动起来；为了突出人物的心理变化，可以放大光影动态效果，使画面明暗光影出现强烈对比，并闪动起来，等等这些都能给读者带来更加直观、更加生动的阅读体验[4]。二是让画面动起来。如前所述，现在数字媒体上广泛采用的“条漫”形式，有点类似电影胶片，电影是通过纵向上下拉动胶片使画面动起来，形成一个连贯的动作和故事发展过程。而“条漫”的展示路径也是纵向的，因此我们可以尝试着在某一场景里，将一个分镜拆分成若干个关键帧，当读者在用数码媒体进行阅看时，只要拉动画面的速度达到一定数值时，就能使画面动起来，犹如观看动画片一样。这样的阅读，一是让故事更加生动，提高作品对读者的亲和力，二是增加了阅读的趣味性，让读者通过自己的操控，制造出动画的效果。

（二）实现漫画“看”与“玩”的有机结合

在传统媒体模式下看漫画，读者与作品之间，永远都是单向的，也就是说只有作品向读者传递信息，读者处于被动接收状态，始终是处于“看”的位置。但在数字媒体时代，强大的技术表现力，使得作品与读者之间可以不仅仅是单向的信息传递，完全可以让读者参与到作品里去，实现双向交流和互动，使读者不仅仅是“看”漫画，而且还能“玩”漫画。

可以在以下几个方面进行探索实践：一是游戏性互动。可以与游戏结合，当故事讲述到一个情节时，出现一个小游戏，读者可以在玩这个小游戏的过程中，了解到作品下一段的故事情节；二是选择性互动。当故事发展到关键时刻，留下一个悬念分镜，让读者根据自己的期望，选择故事下一段发展的方向，不同的选择将会出现不同的结局，使作品具有探索性，增强故事的魅力[5]；三是交流性互动。可以充分利用互联网的作用，让正在同时阅看同一个漫画作品的读者之间进行相互交流，以及让作者与读者之间进行互动交流，及时对作品给予点评，也可以交流故事发展的方向，这会给作品、作者、读者都带来积极的有利作用。

参考文献：

[1] 杨超.移动媒体电子期刊视觉形态的研究[D].北京印刷学院，2015.

[2] 張鑫.数字媒体环境下条漫的视觉艺术特性研究[J].艺术评鉴，2017（7）.

[3] 郝楠.移动数字媒体漫画创作初探[J].湖北函授大学学报，2014.27 （5）.

[4] 矫健.动态漫画：移动终端漫画的新形态[J].出版参考，2015（16）.

[5] 李月，李珵.浅谈数字媒体视域下漫画的视觉形态[J].艺术评论，2016（11）.

[责任编辑：艾涓]