洒脱生动，熔铸古今

关于于小山的作品，艺术家智库江海滨有这样的评述：“小山主席书风侧重行楷旨向，有传统法度和今人气质相结合的特征，此乃心性与学养使然。”从古广祥先生的文章《于小山“书体卓然，字见其心”》中了解到：28年来，于小山为发展与繁荣新疆汉、维、哈、锡伯、克尔克孜等各民族文字书法做了大量工作。其作品先后入选首届国际青年书法展览，第一、二届中韩青年书法交流展，第三、四、七届中国中青年书法篆刻家展览，第二届中国正书大展，第五、六、七届中国书法篆刻展览。并获第六届中国书展“全国奖”。可见，其书法体现了传统文化价值的符号。

一、结构严谨、笔势浑厚的楷体艺术

楷书能最大限度地实现“简”、“明”、“美”的统一。楷书笔画平正，结体整齐严谨；工于点画，妙于结构。平正而不呆痴，齐整而不拘束。古人讲楷法“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余”，追求的是整饬而飞扬、严谨而生动的结构形态。楷书的每个字，看起来都是重心平稳的。其把握重心的要点在于把握字的对称性，通过偏旁的高低正斜、位置的调节以及笔画的伸展等手段来达到力量的平衡。往往横斜寓活，竖直求稳，以保证字的稳定。只有重心平稳，字形才能给人一种稳定、安静、端庄的感觉。楷书的笔画安排讲求比例协调、位置妥当。楷书的每一点画都不是孤立的，而是和其他笔画互相呼应的，这样在构字的时候就可以做到灵活处理，因字立形。楷书的笔画与笔画、字与字、行与行之间的距离往往都显得比较匀称。楷书的间距匀称所采用的参照体系，是以视觉空间为中心的，而非以几何空间为中心的。其间距、布白的确定追求的是灵活洒脱、匀中有变。

于小山的楷书表现出“笔势浑厚，意态跳宕，长短大小，各因其体，分行布白，自妙其致，寓变化于整齐之中，藏奇崛于方平之内”的特点，因而富于自然质朴的野趣。它讲究字体结构，精求形貌之美，表现出结构严谨、点画撇捺一丝不苟、风格规整、意态端正的特点。其书法，无论是横幅还是竖幅作品，无论是字数少、幅式大，还是字数多、幅式小的各式书法作品，都以极高的技巧含量，把大小、动静、轻重、刚柔、聚散等融合贯通，展现出节奏明快，气脉贯注的独特风姿。这种独特风姿，通过错落有致的凹和凸，以及无声胜有声的沉思，不断地向世界倾诉着书家的心情和意境，描述着艺术的沧桑和风骨、阐述着生活的诗情和哲理，表达着人生的激荡与淡泊。

二、灵活生动的行书艺术

行书有人认为是楷书的快写形式。其实行书的形体构件和点画来自楷、草、隶、篆四种字体。行书的形体既可以接近楷书，也可以接近草书，既不似楷书普遍“有定”，也不似草书过分“无定”，因此，它是一种“有定似无定，无定复有定”的书体。其形体有的像楷书有的像草书。行书的变化比较自由，其构形可以与楷书的构形无多大差异，所用笔形也可基本一致。但是，由于行书书写时的行笔速度和节奏比楷书快，其点画形态灵活多变，其构形也不如楷书那样规范；行书多顺锋入笔，收笔时略作停顿或不作停顿便过渡到下一个点画，从而使前后两个点画之间有露锋引带，或有牵丝相连结的情况，因而行笔亦可同草书一样流利，点画自然，构形活泼。

于小山的行书作品，藏巧若拙，烂漫生动，呈大言稀声，大象无形之势，呈一派舒展、雄放、浩荡之大气象。作品中的每一个字静中见动，悠然苍劲。其作品犹如大海，大气深藏。其字自然实在，无半点矫揉之迹。每笔每画，浓而淡，粗而细，密而疏，柔而刚。行书的点画形态变化较大，很难说哪个笔画应该有一个固定的写法，哪个构形应该呈一个固定形态，而是多姿多态，变化无穷。它既可以像楷书那样起讫分明、端庄稳重，又可以根据笔势、体势和笔画间的呼应关系收放连带、俯仰顾盼，使其或方或圆、或长或短、或粗或细、或直或曲，变化丰富，灵活生动，多姿多态，创造出独特的笔意情趣。

三、瑰丽多姿的草书艺术

在中国书法的各种书体中，最具艺术性者当属草书了。草书产生于汉代，它的出现标志着中国书法除充当记叙知识的载体外，还以其独特的艺术魅力成为士大夫们雅玩的艺术形式。之后，其作为书法艺术的代表性书体，在书法发展上起着非常大的推动作用，为书法成为一门独立的艺术门类奠定了基础。从艺术层面上看，草书技法复杂内涵丰富，《草诀歌》中“草圣最为难”之说绝非虚言。草书的形态特点主要是简约，用《草歌诀》中的一句话来概括就是“删繁损复笔连带”。所以草书点画线条的运动多呈圆弧形，这是行笔速度快而流畅所产生的用笔效果。草书连绵用笔，线条牵连不断，其形态变化极为丰富，艺术形象也瑰丽多姿，耐人寻味。

近年来，无论临帖还是创作，先生的精力主要放在草书上。他认为，形其哀乐，达其情性，草书最抒情，也是书法艺术的最高境界。先生的草书强化章法的对比度，作品中对于单字的大小收放以及下笔的轻重控制；一行之内也特别讲究字与字之间的连断、疏密、收放、欹正、态势、摆动，以及气脉连贯。正如萧衍所云，“体有疏密，意有倜傥，或有飞走流注之势，惊竦峭绝之气，滔滔闲雅之容，卓荦调宕之志”，“云集水散，风回电驰”。张怀瓘云：“有类云霞聚散，触遇成形。”先生特别重视节奏感，线条的，单字的，单行的及整篇的，或快或慢，或沉雄凝重，或连绵婉转，或盘纡跳荡；另外，其作品行与行之间的开合程度、错落程度的安排，密不透風，疏可跑马，空白或大或小，或方或圆，或没有规则。用墨的浓淡枯润的上下、左右对比，营造远近深浅的视觉层次感。浓墨厚积，线条粗狂，雄壮沉稳；淡墨虚润，春山疏远；枯墨老辣，干裂秋风。可见，其作品内涵充实，气息清醇，笔走龙蛇，风姿潇洒，流落畅快，视觉效果十分精彩。

赋予生命之美的中国书法，无愧瑰宝中的一朵奇葩。这朵奇葩，它无心争芳斗艳，却在岁月的长河中显现了无限的艺术生命力。于小山让其作品每字每章，亦古亦新，古质今妍，典雅平和，独具风韵。先生的作品“洒脱生动，熔铸古今”——楷书结构严谨、笔势浑厚，行书洒脱生动，草书瑰丽多姿。品其书法艺术，其实就是在读一种高度和修为，就是在读一种风采和气势，也是在读一种睿智和人生。

参考文献：

[1]邱振中.书法的形态与阐释[M].北京：中国人民大学出版社，2005.

[2]陈舒藻.大巧若拙——评曹辉行草书法.中国知网.

[3]余志海.楷书、行书、草书的形态特征.中国知网.

作者简介：李超，中共党员，云南艺术学院美术学院研究生，研究方向：美术史与美术比较。