回归稳健的亚洲艺术周

2018-05-30谭国亮

中国艺术 2018年5期

谭国亮

中国艺术珍品尤其是瓷器被世人喜好而珍藏，由来已久。清末民初的掠夺和贸易，20世纪五六十年代的外销创汇，二者共同构建了欧美庞大的中国艺术品收藏储量。由于全球金融危机的爆发以及中国经济的崛起，国际拍卖场中出现了更多中国买家的身影，也最终促成了纽约每年春季亚洲艺术周的举办。2008年开启的亚洲艺术周，甫一面世便惊喜连连，尤其是2015年春季，纽约佳士得推出的安思远旧藏一度将亚洲艺术周推向顶峰。从2014年的“皿方罍”拍卖，到2017年南宋陈容的《六龙图》，亚洲艺术周每季皆有天价拍品亮相，但对库存的长期消耗，使得拍卖难以在精品上保持质量，并一度出现后继乏力的质疑。然而，进入第十个年头的亚洲艺术周，在稳健中拉开帷幕，既有往年的惊天重器，也不乏亮点，繁华过后重回市场常态。

2018年3月15日至24日举行的纽约亚洲艺术周，有来自全球的45家顶级画廊，及苏富比、佳士得、邦瀚斯等五家拍卖行共同参与，还有大都会艺术博物馆、耶鲁大学美术馆等20家博物馆和文化机构推出的展览、讲座和特别活动。从参展规模、艺术品交易数量和成交金额来看，本次规模低于2017年，中国艺术品仍然以绝对优势占据市场的主力份额，但成交额有所降低。

本季纽约佳士得拍卖“古韵天成——临宇山人珍藏（三）”专场中，北宋定窑黑釉鹧鸪斑碗以约2658万元易主，该碗一举挤入宋瓷拍卖成交榜前十。哈佛大学艺术博物馆中国艺术铎思齐荣誉策展人兼佳士得资深顾问毛瑞指出：“定窑黑釉器寥若星辰，纵观哈佛大学艺术博物馆、大维德基金会及台北故宫博物院所藏诸例，和本品相比都无出其右。”这只碗呈斗笠形，直径19厘米，薄壁轻身，白色瓷胎，黑釉腴润，器足无釉而碗底半挂釉，所饰黄褐斑细短纵向，美妙绝伦，被收藏界人士称为“天外飞仙”。若从碗口正向看碗底，碗中的黄褐斑点就像流星从四周聚向中心，犹如一只在太空的飞船带领观者进入到深邃的宇宙。碗的前主人富田雅孝的名号“临宇山人”即来源于此。他是一个纯粹的宋瓷收藏家，20世纪70年代开始收藏中国瓷器，于1996年结识古董商千秋庭之后开始专注收藏宋瓷，尤其注重器物的传承和出处。本专场共有他珍藏的宋代磁州窑、龙泉窑、钧窑及定窑珍品42件，总成交价约为8099万元，成交率高达97.6%，反映出藏家对于传统瓷器的热爱。

除了“北宋定窑黑釉鹧鸪斑碗”，其他瓷器精品亦可圈可点。在纽约苏富比拍卖会上，“明宣德青花缠枝花卉纹执壶”表现抢眼。本品执壶，口作方流，腹无瓜棱，肩颈连接处作圆盘形凸起，为景德镇瓷匠创烧，源自中东金属器。据了解，永乐青花器形多受伊斯兰金属器影响，延至宣德一朝，仅于比例及细节稍作调整。本品器形应源自早期波斯雏本。壶身绘饰芙蓉、秋葵、牡丹、菊花、月季等花卉，花开似锦，枝叶茂盛，辅以回纹、卷草及花瓣纹等，具有典型明初青花纹饰风格。此类执壶存世整器皆无款，据耿宝昌论述，较接近金属器原型者应为永乐，近本品类者为宣德。本品最终以超估价逾五倍的价格，约1978万元在“明·朝曦”专场中爆冷夺魁。

“明·朝曦”专场中第二高价是“明成化青花缠枝花莲瓣口瓶”，以约1827万元摘得。这件瓷瓶釉质莹滑如丝、明润净腻，为成化御窑极罕立件，抚之穆怡，观之清然。观其莲瓣口、荷叶耳，器型新创，似源自青铜时代晚期所见青铜壶。瓶身缠莲纹饰源自宣德青花器，肩部卷纹和足部梅花纹与宣德碗身纹饰相似，颈部莲花纹或演化自宣德折枝莲纹，耿宝昌称之为“成化时期青花器的典型”。

在本季亚洲艺术周上，纽约苏富比通过11场拍卖、两场展售会呈献了逾1500件艺术珍品。中国瓷器工艺品方面，“明·朝曦”专场中14件明代瓷器、铜鎏金和唐卡，代表了明朝宫廷的高雅品味，总成交额约5929万元；“静雅堂：中国佛教造像珍品”专场中四件石雕造像，技艺精湛，端庄肃穆，总成交额约1914万元；“康熙：洁蕊堂珍藏”专场中精选自Jeffrey P. Stamen收藏的91件康熙瓷器珍品，涵盖康熙时期主要瓷器类别之典范，博雅精深。一件“清康熙五彩叩马阻兵图大棒槌瓶”以约994万元成交，远超估价。最终全场总成交额约为2820万元。还有“灵感：Gerson及Judith Leiber伉俪珍藏中国艺术品”“中国艺术珍品”两个专场，囊括一系列来源清晰的欧美家族和私人珍藏品310件，总成交额约1.08亿元，平均成交率77.52%。

中国书画方面，“中国书画”专场集齐明、清、近代书画名家杰作220件。其中，“Joe及Hellen Darion伉俪”“顾维钧严幼韵夫妇”“李铸晋教授”珍藏的文徵明、王翚、王原祁、曾国藩、谢稚柳、赵少昂等书画作品，来源有序，总成交额约8490万元，成交率70%。同样，“邱氏家族珍藏中国书画”专场上拍76件，为邱扶轮及其父母邱永和、吴忠媖两代人在加州卡梅尔创办中国艺术中心并结识张大千后精心搜集所得，创造了成交总额约8382万元的成绩。张大千1968年所作的《卷去青霭望水天》，以约4134万元拔得本场头筹。该作品场景恢宏开阔，远处高山青霭笼罩，迷蒙杳远，中景山树葱郁，瀑流有声，近处的楼阁茅亭清晰在目，山坡草木丰茂，由此构建了一幅雨过山清、清新透亮的画面。

2018年亚洲艺术周拍卖成绩再次显示出中国艺术品强大的市场号召力，以及廣泛的接受度，来源清晰、可靠，质量精美，这已经成为拍品的普遍标准。比如，此次纽约苏富比上拍的一部分重量级艺术品便出自两位德国人——德璀琳及其女婿汉纳根。德璀琳1865年移居中国，在天津海关税务司任职，后被委任为李鸿章的私人亲信顾问，并担任此职务长达27年之久，为天津做出重要贡献。汉纳根于1879年来到中国，迅速成为李鸿章的密友兼幕僚，一直为其工作到1887年。因为两人在清朝任职，皆与李鸿章交好，并与贺璧理、胡佛、伊斯特·奥尔等收藏家结交，这为两人的收藏提供了极大便利。据统计，两人的一部分藏品为朝廷所赏，一部分藏品则为装点天津的宅院而纳，这批藏品后被带回德国，并陆续转移到美国，由其后人保存。基于此，纽约苏富比一经释出该家族藏品，便获得了市场的强烈响应，“明宣德青花缠枝花卉纹执壶”即为德璀琳或汉纳根收藏，其成交价为“明·朝曦”专场第一高价。另外“中国艺术珍品”专场中，两人所藏六件珍品悉数成交，清光绪黄地青花九桃缠枝花卉纹大盘曾被借展于1929年柏林首届“中国艺术展”，拍出了约166万元的好成绩。

当然，这也离不开中国藏家崛起的力量。就像纽约佳士得方面介绍的那样，拍卖会吸引了五大洲超过25个国家的买家前来现场争相竞拍，来自中国的藏家竞投尤其炽热。炽热并不等同于盲目跟风，而是购买更加成熟、理性，因而本季高额、天价的拍品成交少。内地藏家跨境购买有利于中国文物艺术品回流，也会使更多的藏家品味逐渐从西方当代艺术转向中国艺术。但这其中也有较多难言之隐，比如内地的外汇管制严格，购汇额度之低难以支付海外购买的艺术品，还有艺术品进口报关手续和缴纳关税等系列问题，无疑是架在内地藏家面前的两道屏障，也无形地使纽约亚洲艺术周的拍卖业绩受到影响。佳士得拍前备受关注的《十六应真图》，其作者不详，但有赵孟頫、王季迁鉴藏印，成交价约为538万元，以2005年在香港佳士得拍出的成交价来核算其年回报率约为3.56%。低于亚洲地区同类作品的平均回报率，这或许是中国买家理性购藏的很好印证。