探究声乐演唱与钢琴伴奏的融合途径

史玉秀

【摘 要】目前，我国现阶段声乐艺术的发展，已经逐渐发展为具有综合性的艺术，并且也可以和演唱艺术和伴奏艺术进行全面融合。所以，在对声乐进行教学的过程中，钢琴起着举足轻重的作用，对于声乐表演和教学来说，具有非常重要的作用和意义。想要完成一首比较完美的歌曲，就需要通过演唱者和伴奏者共同努力。因此，本文主要针对声乐演唱和钢品伴奏的融合途径进行深入分析和研究。

【关键词】声乐演唱；钢琴伴奏；融合途径

中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）02-0146-01

目前，我国大部分高校在音乐教学过程中，都会重点选择艺术歌曲和歌劇选段、民歌等。而我们在实际教学中发现，教师在给学生布置作业的时候，相似类型的作品占据比例非常大，这就突出了声乐教学的重要性。

一、声乐演唱和钢琴伴奏融合的优势

在音乐教学过程中，声乐是一个非常重要的组成部分。但是，对于学习声乐专业的学生来说，钢琴伴奏是不可缺少的一个部分，要想表达出歌曲中的内在感情，就需要将声乐演唱和钢琴伴奏进行完美组合。所以，在实际教学的过程中，不仅需要教师自身具备较强的专业技能，还要拥有比较高的钢琴伴奏水平，从而将二者进行完美结合。并且，在声乐教学的过程中，钢琴也是一个必学的乐器，所以这也会和教学质量的好坏有着密切联系。因此，就需要教师不断激发学生的学习兴趣，最终将音乐进行升华。

二、钢琴伴奏的重要作用

19世纪的作曲家舒伯特，非常重视钢琴伴奏，而且他的大部分作品都是以钢琴伴奏的方式展现出来的，这也给声乐的发展造成了非常严重的影响。其作品不管是对自然风光的描述，还是对爱情的描述，都能体现出独有的特征和意义。从伴奏的角度来看，必须要把握好整首歌曲的内容，并且体会其中的感情。而从声音形象的角度来看，只有具有歌唱性的伴奏，才能激发演唱者充满感情并且激昂地进行演唱和表达。但是，如果站在曲调色彩的角度来看，一些比较鲜明的旋律大部分都是在低音部分体现出来。只有这样，才能展现完美的伴奏。

除此之外，舒伯特歌曲的特点也是非常淳朴和自然的，并且非常符合民间情感。这就说明，虽然都是同一人创作的作品，但是每一部作品表达的感情都是完全不同的，存在着差异性，所以，这就需要我们要对作品的背景进行了解和掌握，对不同时期的内容都能够进行深入理解，最终对曲调中表达的情感进行更好理解。

三、休止符在艺术歌曲中的运用

在钢琴伴奏过程中，最重要的手法就是休止法，这也是促使感情发生变化的最重要的原因。所以，舒伯特在歌曲中运用大量的休止符号，就是为了能够使歌曲中的感情能够更加自然地转变。但是需要注意的是，休止符号需要在合适的地方进行合理运用。

四、艺术歌曲作品中对独奏声部的理解

在钢琴伴奏的过程中，需要演唱者对独奏部分进行充分理解和感受，对其中感情的变化要进行准确掌握，从而才能在演唱中更好地表达出其中的情感。因此，在实际表演过程中，对歌曲进行深入分析有着非常重要的作用，这对于钢琴演奏来说也具有非常重要的意义。

五、艺术歌曲对整体速度的掌握

在演唱歌曲之前，最重要的是需要设定好演唱速度。因此，演唱者不仅需要对歌曲的速度进行处理，还需要将作品中的内容进行充分表达，保证歌曲本身的节奏感，最终展现出歌曲的整体风格。

六、句法和呼吸在艺术歌曲中的表现

演唱者首先需要对歌词进行理解，从而依据歌词的特点进行渲染。所以，就需要演唱者在实际演唱过程中，依据歌词的内容和特点进行合理停顿，最终充分展现歌曲的情感和内容。

七、人声和伴奏在钢琴演奏中的融合

在钢琴伴奏过程中，可以更好地将歌曲中的感情表达出来。所以，在实际表演中，伴奏具有非常重要的作用，不仅可以加强对歌声的渲染程度，还会将整首歌曲的感情表达出来。因此，无论是在声调上，还是在情感表达方面，都需要将演唱和伴奏进行统一和融合。

八、结语

综上所述，舒伯特创造的艺术歌曲不仅能更好地展现音乐中的情感，也给我们留下了非常宝贵的音乐财富，从而为音乐的发展奠定了一个良好的基础。因此，在对高校音乐教学的过程中，就需要不断提高教师自身的业务能力，并且还要将声乐教学和钢琴伴奏进行完美结合，最终促进音乐教育事业更好地发展下去。

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