钢琴演奏及其教学理论与实践探究

王一冰

物质生活水平的提高唤醒了人们对艺术的需求。钢琴演奏，作为一门高雅的艺术，越来越受到人们的追捧。钢琴教学也急需探索多元新颖的教学模式，建立系统完整的教学体系，以全面普及钢琴的基本乐理知识，提升钢琴的演奏水平，提高人们的音乐鉴赏水平。王亚楠、陆运海、余洁等三人编著的《钢琴演奏与即兴伴奏教学研究》（中国书籍出版社，2016年版）一书，通过对钢琴各种乐理知识和弹奏手法的详解，让初学者了解钢琴的基本构造与触键技巧，掌握各类训练技巧与演奏技能的要领，探究各类歌曲作品的编配方法，提高对各类钢琴作品的赏析能力。与其他注重乐理知识的钢琴书相比，该书不是一味地讲解专业性的知识，而是偏重技巧与弹奏方法等实用性知识的讲述，更有利于提升学习者的技能。

《钢琴演奏与即兴伴奏教学研究》一书结构严谨，内容丰富，行文通俗易懂。全书共分九章。第一章对钢琴的基础知识和构造进行了详细的介绍。图文并茂、由浅入深的讲述，大大激发了初学者的阅读热情。第二章至第四章介绍了指的运用与基本触键技巧，以及钢琴演奏技能的训练。演奏钢琴作品时，对于琴键触摸程度的把握，不仅能很好地表现音乐形象，更能体现演奏者自身演奏技巧的优劣。在这几章中，读者可掌握抬指、贴键与跳音等基本触键技巧的学习要点，为演奏水平的大幅提升打下坚实的基础。第五章至第七章开始介绍即兴伴奏的基础知识。即兴伴奏并不是随便弹奏，它是将即兴编配、即兴弹奏表演结合在一起的一种演奏活动。钢琴即兴伴奏的水平，大抵可反映出弹奏者的音乐素养、弹奏时应变能力的程度以及应对突发情况的反应能力。优秀的即兴伴奏者往往能丰富作品本身的内容，更好地演绎主题，塑造音乐的艺术形象，体现音乐的艺术氛围。即兴伴奏往往需要很深的钢琴基础和一定的和声知识。现在无论是传统音乐，还是通俗音乐，仍以大小调体系以及和声的功能体系为主。有的音乐旋律很简单，可是和声色彩丰富，极富推动力，有的甚至有令人惊讶或叹为观止的效果。所以，熟悉并掌握功能和声，或者掌握一些现代和声学知识，是即兴伴奏的基础，是非常必要的。基于此，该书在第六章全面介绍了各类和弦的处理手法，可使学习者在精通钢琴基本乐理知识的情况下，学习和弦的处理技巧，从而大幅提高即兴演奏水平。和弦的基础三和弦是学习和弦中至关重要的一部分。可以说，如果你学好了三和弦，你就可以弹出成百上千首好听的钢琴曲。本书在第六章的一二节全面介绍了正三和弦与副三和弦的处理手法，给学习者打好了和弦学习的基础。第七章讲述了伴奏织体与伴奏音型的选择。钢琴伴奏织体是指把音乐中的多声部根据不同情景的内容自主地组织起来。其主要分为单层次伴奏织体的选择、多层次伴奏织体的选择、不同体裁的歌曲对伴奏织体的选择三个方面。第八章第九章讲述了乐曲附属部分的编配与带旋律与不带旋律的歌曲伴奏。精心摘选的即兴伴奏的范例，让学习者能直观了解到即兴伴奏的作曲方法。

《钢琴演奏与即兴伴奏教学研究》一书从基础角度出发，全方位地详解了钢琴的基本构造及乐理知识，探讨了各类钢琴弹奏的技巧，是一本实战性极强的书。读者通过书中给出的方法自主练习，做到知行合一，就能大大提升对书中乐理知识的理解。就该书整体而言，有以下优点：第一，注重基础知识。该书一开始就介绍了钢琴的基本构造，让学习者在学习乐理知识之前先对钢琴有一个深刻的了解，从而对钢琴的学习更具有通透性。第二，技巧讲解详细。本书在讲解钢琴技法的同时运用了大量的图文注释，让学习者可以直观地感受到该技法的要点，加深读者的阅读思考，强化读者对技法的理解能力，便于读者的学习与研究。第三，運用实际案例，开发读者的思维。该书在文中最后一章节中展示了歌曲即兴伴奏的范例，通过理论与实际相结合的方式，开拓读者的思维，也让读者更直观地感受到即兴伴奏的具体方法。此外，对范例的详尽注解，便于读者对范例的学习和研究，强化读者的实际操作能力。但是，该书也存在些许不足之处：第一，作为一本全方位的基础读物，乐理知识相比其他专项乐理书籍而言不够深刻，需要读者在之后的学习中自主探索。第二，全书的课后练习以及作曲范例不够多。专业性的实践指导更利于同学们的基础性学习与探索，建议适当加大课后范例的分量。

《钢琴演奏与即兴伴奏教学研究》一书通过对基础知识的普及以及演奏技法的讲解，较为全面地向读者展示了更多专业性的知识，各种专项技法的图文讲解也更加直观详尽，能够把读者尽快带入到学习中。总之，该书对于学习钢琴基本技法的读者而言无疑是一本必不可少的专业指导书，值得强力推荐。

（作者系咸阳师范学院音乐学院讲师）