戏曲舞台艺术的视觉之美分析

摘要：在上千年的演进和发展中，我国戏曲艺术受到群众的青睐，这也在一定程度上说明戏曲具有独特的艺术魅力。为保证戏曲舞台艺术得以彰显，综合分析戏曲舞台艺术的视觉之美，加深人们对戏曲舞台艺术的了解，本文通过服装、灯光、背景和意境等方面，阐述戏曲舞台艺术视觉之美。

关键词：戏曲舞台 艺术 视觉美

与其他表演类型相比较，中国戏曲在长时间的发展过程中形成独特的艺术魅力。作为戏曲的重要组成部分，舞台艺术的呈现使得人们对戏曲艺术有了更深入的了解，其主要是通过唱腔、动作和服装等方面向人们讲述特定的故事，提升人们对美的欣赏水平。

一、戏曲舞台艺术的服装美

作为戏曲表演造型的重要组成部分，服装在戏曲舞台表演中起着非常重要的作用。大多数戏曲中的任务塑造都是通过服装呈现的，在合理的服装和戏剧场景衬托下，观赏者能够在短时间内掌握戏曲的独特魅力。演员是舞台艺术的主体，他们需要通过合适的服装造型及戏剧场景的托衬，更好地将戏剧中的形象塑造和展示出来。在我国戏曲文化发展的过程中，戏曲类型越来越复杂，戏曲服装的种类也越来越多。因此，在戏曲舞台表演之前，必须结合戏曲故事情境选取适当的服装，进一步表现戏曲故事中人物的个性和年龄。在对中国戏曲进行深入研究的过程中，明确戏曲表演中使用的服装多数色彩鲜艳明朗，不仅能够表现出戏曲故事的情节特点，还能为观赏者带来更为完美的视觉体验。

二、戏曲舞台艺术的灯光美

为保证戏曲舞台所彰显的美感能够满足戏曲故事和观众的全部要求，不仅需要提高戏曲演员的唱腔和舞蹈动作整体标准，还需要按照戏曲故事情节要求实施舞台布局和灯光调整，借以为观众带来独特的视觉体验。从目前来看，在戏曲表演过程中，舞台工作者需要根据戏曲故事的发展实时调整舞台灯光，保证灯光与戏曲处于相互衔接的状态，观众可以通过舞台灯光变化了解戏曲故事的发展趋势，借以加深观众对戏曲故事的了解。除此之外，在开始戏曲表演之前，舞台设计师还要对戏曲故事中人物站位和人物说话顺序等方面有一个全面的了解，并根据相应了解要求灯光师在戏曲表演过程中进行灯光调节，避免在戏曲灯光调度过程中出现问题，使得戏曲舞台艺术的灯光美得以彰显。从理论上来说，舞台灯光不仅能展现戏曲故事中各方面的变化，还能够彰显戏曲情境和大人物的心理变化趋势。观众在欣赏戏曲的过程中可以通过灯光感受戏曲故事人物的心情，获得身临其境的体验。将灯光艺术与戏曲结合起来，使戏曲有了令人瞩目的革新，让我们看到了多元化、多样化且富有时代气息及现代创新特色的中国戏曲艺术。

三、戏曲舞台艺术中的背景美

由于舞台空间有限，在同一个舞台上进行多种曲目的表演，就需要在舞台背景上下功夫。而且在社会不断发展的过程中，戏曲舞台背景也不再局限于单色大幕，而是引入一些实体化的物品，比如凉亭、假山和屏风等。这不仅能够激发观众欣赏戏曲的兴趣，还能够达到观众心理跟着戏曲故事情境变化的目的。一般来说，在戏曲舞台背景布置的过程中需要舞台背景设计人员对戏曲故事情节发展和戏曲人物所处环境等方面有一个全面的了解，并根据相应了解进行舞台背景布置，保证所布置的舞台背景符合戏曲故事的全部要求。激发戏曲演员表演的兴趣，使得观赏者有种身临其境的感觉。而且合理的舞台背景还能够发挥戏曲艺术的独特魅力，对于提升戏曲文化稳定传承等方面也起到非常重要的作用。

四、戏曲舞台艺术的意象美

众所周知，戏曲舞台艺术是通过戏曲故事、既定空间和现代化技术手段等方面所营造出的意境，能够在一定程度上向人们展现出一种虚幻的世界。在这种条件下，人们通过观赏了解到戏曲故事情节变化和当代人自身思维，获得独特的生活体验。现阶段，戏曲演员在表演相应曲目时还会在其中结合一定的主观感触，侧面提升戏曲故事的真实性，观众在欣赏相应曲目时自然而然能够想到自己和自身所处的环境，进一步激发观赏者对人生的感悟。

一般来说，在华丽得体的服饰的衬托下，在各色灯光的变换中，在梦幻般的舞台背景下，戏曲舞台艺术将多种因素完美地融合在一起，使观众有种身临其境的感觉。观众在欣赏相应曲目的过程中，其心理会随着戏曲故事情節不断变化，进一步为心灵寻觅一处归属。戏曲舞台艺术中展现的服装、灯光和背景等方面能够激发观众身临其境的感觉，进一步满足观众的现代审美观，对于提升观众对美的注意力也起到非常重要的作用。

五、结语

总之，现代戏曲舞台艺术与现代先进的灯光、背景结合起来，通过服装设计、舞台灯光及舞台背景设计，对戏曲中的精华做了最翔实的诠释，同时也给观众带来了唯美的视觉盛宴。

参考文献：

[1]商墩江.布景样式对现代戏曲舞台美术设计的启示[J].艺术与设计（理论），2016（11）.

[2]周璟瑜，黄钺，周荣庭.戏曲舞台3D特效的设计制作及应用研究[J].戏剧之家，2017（03）.

（作者简介：喻明洋，男，本科，辽阳市艺术研究所，研究方向：表演）（责任编辑 葛星星）