浅议当代中国画教学中的彩墨画创新训练研究

何美君

彩墨画属于是视觉艺术的一项基础训练内容，在中国画体系当中的地位也是非常重要的，以色彩、素描为前提基礎的彩墨画创作，有利于学生在彩墨画的创作同时激发其想象力和创造力，从而培养其抽象思维能力与创新意识。在当代中国画教学当中，彩墨画教学提倡进行创新训练，打破传统模式的束缚，为学生奠定良好的创造性观念基础，从而利于其表现力、艺术想象力的启发。

彩墨画是综合了多种绘画语言的优势特色，继而构成的一种艺术形式，其中凸显出多种绘画语言的特质，既有平面绘画色彩语言，又有墨色凝重典雅之特性，是一种极具感染力和艺术表现力的艺术形式，艺术价值独特。下面就当代中国画教学中的彩墨画创新训练略谈一谈自己的观点和思考。

1 当代中国画教学中彩墨画创新训练的目标

在我国物质生活得以保障的基础上，精神文化成为人们更高的追求，随之，国家大力发展文化产业，中国画和中国画教学的创新与中国文化产业的发展极为相符。

下面就以在中国画教学中的彩墨画创新训练中，将具体目标设定为：

第一，重点对林风眠和张大千等注明彩墨画大师的作品进行研究，从而获得理论性的成果。

第二，经由实践，总结表现的具体操作方法。

第三，在对当代艺术实践的研究下，从观念上碰撞出新思路，把握中国彩墨画未来的发展趋势。

色与墨两者之间的结合是一项有较大难度的课题，若是太过于实，那么便俗气了，若是太过于重色，就偏洋气了，而多墨呢，则又偏古，因此，本文所提出的彩墨画创新训练目标就是以“洋为中用、古为今用”的理念作为指导，提出当代彩墨画创新训练的方式与方法。

2 当代中国画教学中彩墨画创新训练的具体实施

基于时代的发展、艺术多元化格局的形成，当前人们审美情趣也发生了很大的变化，这也使得中国画必须要面对色彩的这一问题，将色彩这一表现特性融入到中国画的创作当中去，与时代审美的发展相符。针对于此，在当代中国画教学中，对彩墨画的创新训练我们主张培养学生对色彩的表现力，以此来实现中国画教学思路的创新。

2.1 第一个阶段

给学生做训练安排与详细计划。教师组织学生一起学习、探究林风眠、张大千这些在彩墨画领域有显著成就的大师事迹与其作品。

2.2 第二个阶段

结合初期所选择的定位与方向，首先指导学生去了解光色和谐的基本原理，通过对印象派大师作品的欣赏、临摹，逐渐的树立起自我的色调意识，继而掌握色调，以其来限制各色块的分寸和属性。

2.3 第三个阶段

指导学生去研究魏晋时期的敦煌壁画，通过临摹壁画，逐渐使学生掌握连涂带写的这一特殊多层制作手段。

2.4 第四个阶段

学生运用所掌握的围墨法做绘画实践。在该阶段中，主要强调是学生能够熟悉水性与笔性，就从实质上来看，水量的多少、运笔速度的快慢都会直接影响到画面品质，因此学生要通过大量的绘画实践来掌握技巧，达到笔随心运、笔笔相生的这种熟练程度。

3 当代中国画教学中彩墨画创新训练的具体内容

在当代中国画教学中的彩墨画创新训练上，具体内容包括光色和谐的基本原理、色块和色调之间的关系等等，落实的实践有对印象派大师作品的分析、静物写生绘画实践，表现技法主要有厚积法、薄画法两种。

3.1 厚积法

传统绘画通常是用透明水色无调和的单色逐层罩染，色盘有着严格的区分，一色中杜绝有其它色的混入，显得洁净非常，由此来凸显出平淡、天真的艺术观念。但这也就在光色、光影上的表现起到很大桎梏。大自然是五光十色且美轮美奂的，如果想要在画布上表达出这一视觉盛宴，就应借鉴西方印象派大师的调色制作方法，同时延续中国画的特点。

传统绘画中的笔意着重于笔墨的变化，但是厚积法的用笔则是经水粉不透明覆盖色来绘画出厚重、丰富的色点、色线、色块变化。随着覆盖色在画面上的变换、起伏，笔墨发生千万变化，在轻重缓急、厚薄、笔形的转换之下，展示出既具笔法、又色彩斑斓的鲜活画面。

3.2 薄画法

即以水色为主的围墨法，该法于生宣上直接作画，用水多，每笔都有水印笔触，这样一来，一方面可表达出灰色的生动变化，另一方面还能抒发出中国画的深层内涵。该法不仅注重色彩、色调的精准，而且注重意笔的发挥，可谓是“洋为中用、古为今用”的有效创新训练法。

为适应新时期中国画改革发展的多元化需求，当代中国画教学中的彩墨画创新训练应引起有关人员的重视，打破传统桎梏，积极借鉴西方抽象艺术的表现形式，来开拓学生的创作思路，使学生在掌握色彩的表现技法之外，还能培养其创造性思维，在彩墨画的创作中充分发挥想象力与创造力。

（作者单位：肇庆市科技中等职业学校）