探究中国民间木刻版画的视觉语言特点及意义

王琪伟

【摘要】我国民间的木刻版画历史悠久，成为记载民间社会生活百态的重要载体。但在实际上，民间木刻版画一直受到民间创作水平的影响，虽然发展速度缓慢，但民间木刻版画中也存在独具特色的视觉语言特征，这一点在民间木刻版画的创作风格、内容表述等方面都有所体现，并具有深远影响，这正是本文研究的重点内容。

【关键词】民间木刻版画；视觉语言特征；视觉效果

【中图分类号】J222 【文献标识码】A

前言

民间木刻版画是流传于古代民间的一种传统造型艺术，其中蕴含了古代先民的智慧与艺术风格。从内容来看，民间木刻版画的表现形式多样，有小说、年画、神像、戏曲等多种艺术表现形式。经过长时间的发展，我国民间木刻版画的艺术水平正在不断提高，并且表现出了鲜明的艺术特征，其构图在美学上别具一格，具有极高的艺术价值，因此应该得到人们的关注。

一、民间木刻版画所具有的构图特征

（一）构图的视觉效果

从艺术角度来看，构图的核心，就是要将各种造型因素按照一定的原则进行组合，使其成为一种新的画面结构，这是艺术创造者想象力中最为直接的整体表现。因此，在这种情况下可以认为，民间木刻版画作为一种特殊的艺术表现形式，在构图过程中，整个作品中的信息会以多种形式展现出来，为了实现这一目标，民间艺术家会将自己的想象或者实际生活中的场景建造在一个特定的结构中，并以平面装饰为特征，来展现民间艺术家对社会生产的独特见解，给人营造不同的视觉享受。[1]

从民间木刻版画的构图特征可以发现，大部分版画具有平衡、富有装饰、对称的特点，体现了版画中一种特殊的结构之美。例如，苏州桃花坞中的民间版画——《忠义堂》就是其中的典型代表，在《忠义堂》中，宋江位于画面的中央，其两侧分布着不同的好汉，这些人物在一个平面内参差交错，使整个版画画面看起来更有立体感，给人的视觉冲击也更加鲜明。从《忠义堂》这个作品中可以发现，木刻版画这种特殊的构图特征，不仅能够增强其他种类艺术中构图的那种纯艺术的效果，并且实现了“构图不讲纵深”，这是民间木刻版画区别于其他艺术形式的关键。

同时，民间艺术家在木刻版画的创作过程中，他们对物体所产生的感受是不固定的，而是通过对物体的长期接触来获得更加直观的情感表达特征，这种情感表达特征通过艺术家的刻刀表现出来，因此，版画能够展现出一种区别于传统艺术特征的艺术效果。

（二）民间木刻版画在构图中所体现的视觉特征

从内容来看，民间木刻版画在空间视觉效果上致力于营造一种朴素的空间结构，这就决定了民间木刻版画所阐述的内容是现实的，能够体现出人们对生活或者说万物的认知；同时，这种空间结构又是博大的，不仅能够在区区的一个平面内就能展示世间万物，也能通过“万物由心、物我同一”的高尚境界展现出来。[2]所以，从视觉特征来看，民间木刻版画的色彩永远是那么的鲜明，自由自在，不受约束。

在上述特征的影响下，民间木刻版画一直能够在木刻空间内部营造不同的场景模式，通过这种虚虚实实的视觉语言特征来进一步深化版画中所具有的内容。但是，此时需要注意的是，木刻版画中的虚是建立在“实”的基础上的，因此，民间艺术家为了能够从一种“虚”的角度来唤起民众想象，就需要在“实”的地方下功夫，最终在木刻版画中营造理想的视觉语言效果。

二、民间木刻版画视觉语言中的儿童画倾向

本文所介绍的“儿童画倾向”，是指民间木刻版画中体现出的儿童绘画的特征，例如对形状的概括、对颜色的选取等。通过对大部分民间木刻版画进行观察后可以发现，大部分版画所体现出来的视觉语言是“笨拙的”，这是因为大部分民间艺术家在版画创作过程中并没有接受过详细的指导，甚至一些艺术家在创作过程中并没有将创作版画看成“正经事”，随意而为、无拘无束，这也导致了民间木刻版画中经常会有夸张等具有多种特色的作品。但是，在实际上我们还必须要认识到的是，大部分民间木刻版画具有生动、传情的特征，这两方面与儿童画是十分接近的，可以从以下几方面进行解读。

（1）由于民间艺术家并没有接受过专业的训练，所以他们对木刻版画中线条的理解更多的体现在生理方面，与儿童相比，他们对线条的控制能力更强。

（2）木刻版画本身存在一定的限制性条件，这在一定条件下削弱了艺术家们对版画艺术性的控制能力。

在上述特性的影响下，中国民间木刻版画作品在一定程度上与儿童作品一样缺乏准确性。

三、中国民间木刻版画的语言视觉效果与传统绘画类似

中国民间木刻版画与传统绘画之间存在着千丝万缕的关系，在民间艺术发展初期，木刻版画与传统绘画之间本来没有明确的界限，但随着社会阶层的分化与社会的发展，才逐渐导致木刻版画与传统绘画之间出现了分化。一种是为了满足上层社会的要求，逐渐演变成为了宫廷绘画、文人绘画等，这对于古代的先民而言，这种作品都是可遇而不可求的，都是“高高在上”的；另一种则深入到人民群众的社会劳动生产过程中，以适应民众生活需要而表现出来的一种绘画形式，尤其是在印刷术等技术出现之后，普通民众对绘画作品的需求量明显增大，在这种社会需求背景下，为了能够适应书籍插图、年节装饰等需要，简洁、可批量生产的木刻版画应运而生，成为民间绘画的一个重要组成部分[3]。因此可以认为，从视觉语言特征来看，民间木刻版画的视觉语言特征与传统绘画类似。

纵观民间木刻版画技术发展历史可以发现，最早的木刻版画作品是唐懿宗年间的《金刚经》，从这一作品的艺术效果来看，整个作品的刻工手法相当纯熟，证明当时的木刻版画已经经历了一个相当长的发展时间。在这个过程中，民间木刻版画一直受到传统绘画的影响，展现出了不同的绘画特征，最终影响了木刻版画的视觉语言特征。

四、中国民间木刻版画视觉语言效果中所具有“形”的特点

之所以認为民间木刻版画具有丰富的视觉语言特征，就是因为在木刻版画技术创作过程中，人们能通过作品中所具有的人物深入了解木刻版画的内容，通过各种“形”的变化实现形随心变，并在形的基础上融入自己更多的思想，这也是木刻版画所能营造出强烈视觉语言效果的关键。

从受众来看，民间木刻版画主要面对的是广大人民群众，尤其是在封建社会那种特殊的历史时期下，为了能够更好地适应大部分穷苦农民的接受能力与心理特征，大部分民间艺术家会赋予木刻版画更夸张的艺术表现特征，通过夸张的表现方式创造更理想的视觉语言效果。例如在木刻版画《神荼、郁垒》中，民间艺术家将两个神话人物形象进行了夸张处理，例如形象横向夸张，不画脖颈，身高不及四个头长，与正常人的躯干比例相差甚远，然而看上去却很协调，从视觉上来看，这种视觉效果的营造方法较为特殊，同时木刻版画在绘画美人时，通过将美人绘制成窈窕修长，把人物的肩画窄等形象，即英雄无颈、美人无肩，也只有这种特殊的艺术表达形式，才能进一步营造更具鲜明色彩的人物形象。

总体而言，通过对民间木刻版画的技术内容及其结构调整进行观察后可以发现，民间木刻版画作为我国传统艺术中具有生命力的一种艺术表现手段，其“形”的视觉表达效果更理想，体现出了这种作品所具有的本质特征——以一种无拘无束的形式来展现作者的情感，这为未来的艺术审美界定提供了新的方向与思路。

四、结论

中国民间木刻版画具有鲜明的特性，民间艺术家通过多种具有针对性的艺术修饰手段，让整个作品变得更具有针对性。同时从内容上来看，虽然民间木刻版画的内容变化或者符号形式较为简单，但依然能够体现出极高的艺术水平。在这种情况下，人们通过观察民间木刻版画所体现出的视觉语言特点，能清晰地了解当时社会的文化特征与思想变化，进而将其作为丰富自己创作思路的源泉，这也是本文研究的意义所在。

参考文献：

[1]夏雪姣.力群木刻版画艺术研究[D].烟台：鲁东大学，2017.

[2]王镜.美国哥伦比亚大学中国民间木版画收藏及价值研究[D].武汉：中南民族大学，2016.

[3]刘戈.试论江永瑶族《经板》木刻版画[J].零陵学院学报，2017（6）：202-203.