大学舞蹈教育中学生音乐素养和情感的培养对策探析

杨畅

【摘要】舞蹈能够陶冶学习者的情操，艺术家在创作舞蹈的时候往往会加入自己的情感和对各种美好事物、美好品质的赞美，伟大的艺术都有着崇高的思想，他们创作出的作品内容丰富，包含着人类发展的智慧，学生可以在其中学习到很多，会对学生的成长生涯产生全方位的影响。本次研究主要围绕大学舞蹈教育中学生音乐素养和情感的培养对策进行探析。

【关键词】大学舞蹈；音乐素养；情感培养；对策

【中图分类号】J712 【文献标识码】A

一、大学舞蹈教育对于学生的培养价值分析

（一）有助于提升学生的音乐素养

舞蹈的学习门槛相对较低，舞蹈可以分为多个种类，每一个学生都可以根据自己的喜好和优势选择不同的舞蹈类型进行学习和锻炼，这对于学生的成长具有非常重要的意义。舞蹈与音乐之间存在密不可分的联系，良好的韵律感和节奏感是保证学生舞蹈表达的基础，而学生们在舞蹈过程中必须要理解音乐的思想与情感内涵，学生们通过舞蹈知识的学习能够更加有效地把握音乐特点，有效提升自身的音乐素养。

（二）有助于提高学生的修养

音乐是一种非常陶冶情操的艺术，艺术家在创作音乐的时候往往会加入自己的情感和对各种美好事物、美好品质的赞美，伟大的艺术都有着崇高的思想，他们创作出的作品内容丰富，包含着人类发展的智慧，学生可以在其中学习到很多。舞蹈是一种集人类智慧大成的艺术形式，长时间的舞蹈学习将会使学生思想与情感得到同步熏陶，这也将使学生们的艺术修养和个人道德水平得到同步提升，学生们将会更好地融入到学习与生活之中。

（三）有助于改变学生的态度与性格

在舞蹈时一定要认真，任何一个动作错误或者音乐理解错误都很容易导致舞蹈表演的失败，这就需要学生改变自己马虎的态度，对学习和舞蹈认真起来，长此以往，学生们做什么都会保持着这种一丝不苟的态度。舞蹈艺术对于学生性格的磨炼也有很多好处，现代很多大学生在学习和生活中专注度较差，舞蹈学习需要大量的练习和充分，这会磨炼他们的性格，使得他们能够在生活、学习和工作中表现出更好的状态。

（四）有助于学生综合素质的提高

学生在学习舞蹈时，首要做的事就是理解音乐并掌握基本动作，在这个学习过程中需要学生有着较高的理解能力和天赋，而且这个学习过程比较枯燥乏味，如果没有足够耐心是无法完成的，这对于学生的性格也是一个很好的磨炼。通过舞蹈学习，能够提高学生对音乐的理解力和对声音的辨识能力。学生们在这个过程中不仅仅能够提升自己的音乐素养，也能够提高自己的艺术理解力，更有助学生学习能力与表现力的全面提高，为学生综合素质的提升创造良好条件。

二、大学舞蹈教育中学生音乐素养和情感的培养对策

舞蹈教育能够有效提升大学生的音乐素养与情感，为了更好地实现这个目标，舞蹈教育者必须要采取更加有效的教学对策，确保学生们能够在舞蹈学习过程中获得更多收获，主要对策包括以下几点：

（一）明确教育原则，注重综合素质

大学舞蹈教育不仅仅是为了让学生们了解舞蹈知识，提升舞蹈技能，更是为了有效实现学生的教育目标，使得学生们能够在课堂上表现出更好的状态，实现学生音乐素养、道德情感、综合素质的全面提升。因此教师要坚持“舞蹈是手段，教育是目的”的基本教育原则，利用舞蹈教育激发学生们的学习意识，特别是要注重学生欣赏能力的培养。舞蹈艺术是在利用舞蹈着的形体来呈现艺术美，教师要带领学生感受舞蹈的美，在舞蹈表达过程中有效融入情感，利用舞蹈教育实现学生综合素质培养目标。

（二）提高舞蹈教育地位，加快舞蹈音乐融合

舞蹈教育与音乐教育之间存在密不可分的联系，学生们只有掌握了音乐的韵律、节奏、思想和情感才能够更加有效地完成舞蹈艺术呈现。因此高校要有效提高舞蹈教育的地位，充分认识到舞蹈教育的作用，积极推动舞蹈教育与音乐教育的有效融合，使学生能够在舞蹈与音乐的融合过程中提升自己的想象力、创造力与审美能力，为学生综合素养提升创造良好环境。

（三）提升教师教学能力，实现舞蹈教学创新

目前很多大学舞蹈教师在教育过程中过度关注舞蹈教育本身，却并未能够注重学生音乐素养与情感的有效培养，因此教师要积极转变自己的教学意识，有效提升自身教学能力，深入透彻地理解音乐教育的作用和价值，不断创新教学方法和教学方式，实现舞蹈教学的目标，真正将学生培养成为高素质的复合型人才。

三、结束语

大学设立的舞蹈教育课程能够对学生的全面培养产生非常积极的影响，目前舞蹈课程的教育目标主要围绕学生舞蹈技能的提升展开，却并未能够充分考虑到学生音乐素养与情感培养的需求，这也使得大学舞蹈教育存在一定的片面性和局限性。因此大學和舞蹈教师要采取有效应对策略去提升学生的音乐素养和情感，实现学生的全面发展与成长。

参考文献

[1]李绪栋.高校舞蹈专业学生的音乐素养及其培养[J].黄河之声，2017.