音乐教育本土化向前看

【摘要】教会中所接触的宗教音乐基本上是西洋圣乐，学钢琴后弹的曲子全都是西洋乐风的曲子，加上从学校和社会所得到的教导把乡土音乐看成非高尚的音乐，所以，即便从左邻右舍的收音機中学会会哼唱许多民间歌谣也不觉得可登大雅之堂。所谓现代化的音乐教育精神与内涵，可从四个方面来观察。

【关键词】音乐；音乐教育；本土化

【中图分类号】G633 【文献标识码】A

从音乐教育人文思想背景的沿革来看，过去贵族化、精英化的音乐教育因卢梭、杜威等思想家所倡导的自然主义经验教育理论，而形成今日全民化的音乐教育观念。在这样的教育哲学思想上音乐教育的目标也随之转变。

一、音乐教育本土化向前看

从以上各教学法，以及日本、澳洲昆士兰省的音乐教学内容来看，都可以看到本土音乐是最初阶段的，从最不强调本土的达克罗兹教学法来看，主要内容在节奏教学来说，节奏是儿童阶段所不可缺的，其素材最方便当然是取之于生活中，即是生活中所有的就具本土性，另外，不管是哪种教学法或那个国家的音乐教学体系，音乐的教学内容不管用何种名称，都脱不了音乐概念学，音感训练创作、器、歌唱、欣赏等项目。

研发本土化的音乐教育课程标准：依据本土音乐素材的特色，由教育当局主导，研究发展出一套可供全国国民学校参用的音乐课教学进度流（curriculum）。九年一贯课程编要，“艺术与人文”中的音乐方面，全不提供具体教学的音乐概念、符号及其进程给老师，笔者认为，这样的做法并不容易收到预期效果。毕竟不是多数教师都深入懂音乐，又同时了解本土语言的音乐特质。既然实际状况如此，期待各学校自行发展及规画自己的课程，不但是缘木求鱼，牺牲的更是音乐的教学质量。如果1989年12月底公布的九年一贯课程暂行纲要将不再调整，那么辅导学校和教师们依据本土音乐素材特质规划音乐课程进度流程便刻不容缓，研发适合音乐教学的本土音乐教学素材。除了过去所采集的传统音乐及歌谣，须再针对音乐教学加以整理和采集研究的工作，以及创作具本土特色之教学用曲目，都是一样重要的工作。这需要音乐教育专家和民谣音乐研究者的携手合作。以及教师方面，需要学如何判断及选用适合的本土音乐素材。

总言之，本土音乐的运用，应该落实在这些项目上，不该有歌唱时全唱民谣，音乐欣赏时全是西洋古典乐的现象，从台湾音乐教育本土化看既然音乐教育的本土化如以上的说明是可肯定的现代趋势。那么台音乐教育的本土化该如何落实呢？先看看我们现阶段中的一些问题，再来确定本土音乐的效益，而后看看往后我们努力的方向现阶段音乐教育士化的迸思。

二、关于本土化音乐教育在观念上的迷思

长久以来，我国西化的结果，大多数人认为本士音乐是比较下阶层的音乐，西方音乐才是高尚的音乐。因此不管是音乐家或音乐听众，有这种观念的比比皆是。试想，在这样的心态下如何彻底推行本土化音乐教育即便在许多致力于音乐教学的有志人士之大力推广下加之我们的相关教育部门亦从善如流。

音乐教育新观念：1982年公布更具本土意义的课程标准，但教师来说，观念并不清楚种种生动有趣的教学方法和教学进程背后与本土音乐之间的相关性。例如，奥尔夫、柯达伊教学法皆主张学童在旋律要素方面的学，应从s-m二音着手，82年版国小课程标准从s、m、1入手。许多老师只奇怪为何不依照一般d-r-m-f-s-l-t-d的顺序来教，却从中间切入先教s-m。由这般的问题，可见教师们不了解此乃基于语言声调所产生的教学理念。

这二三十年来，在“本土化”的的口号之下，许多人投注不少心力于“寻根”上，有的从时间上寻根，有的则从空间上寻根，前者试着采集及研究过去传统古老的音乐，后者甚或从台湾找到大陆，于是不少大陆各省的民歌在我们的音乐教材中出现。这些研究固然有其价值，但教育及教学，若与生活脱节必然引不起学生的兴趣，教学效率也必因而大打折扣。试想，过去生活中的种种及各省的风俗民情，如何在生长于台湾的现代孩童心灵深处中产生共振。因此，“本土化”不可忽略掉“共同生活经验”的这层意涵。

三、结言

有人也许会认为现在的教育政策太强调乡土了，其实，根据定律，过去政治上的原故，对乡土的特意打压，使乡土文化三四十年来未能根植于国民之观念及情感中，这是一个国家文化上的莫大损失。现既已察觉，自然要加倍抢救，我们期待不久的将来，乡土文化得其应有的尊严与疼惜，此时教学也能正常持平地运作了。本土文化的美感，常只能意会而难以言传，可见其何等需要人们用心灵去领会。以最近常听到郑进一的《家后》而言，外国人怎能体会台湾人讲《家后》词意的温暖与意涵，没有生活在台湾的，又怎能了解歌词中深而远的感情。本土音乐的美感就在此。而音乐教育，怎能舍近求远呢？

作者简介：温丽柔 （1990—），女，汉，江西省南昌市，16级广西艺术学院音乐教育学院研究生，视唱练耳方向。