赏析之《广陵散》与《酒狂》

蒋晓旭

【摘要】这两件作品各自的特点，相比于古琴乐曲的两个部分，感情的表达是相似的，也清楚地表现出体裁的特点，内容作为段落和形式上的分布，两首歌的细节和不一样。这两首乐曲都是时代艺术的重要作品。这也说明古琴和音乐在人们的社会生活中起着重要的作用。

【关键词】广陵散；酒狂；古琴

【中图分类号】J643 【文献标识码】A

“广陵”或“广陵止息”它是一首有“曲”的大型音乐乐曲”，也是一个古琴独奏和用笙、笛、琴、琵琶筝乐器合奏的“但曲”；“酒狂”是晋代古琴音乐，通过描绘混沌的情态，释放压抑不平之气。音乐内心微妙的含义，两首曲子都是以古琴为主要器乐，同时也反映出古琴在当时的社会生活中的重要地位。

《广陵散》是凄恻，表现愤怒的情绪，秦元被记录下来，指出：为了停止这首歌在表达“荒凉的怨恨感，很凄凉的曲调明快、博大，雄伟的气势；“酒狂”是司马集团下的规则，士大夫是从背景中杀矛方面，阮籍在隐居、玩诗，疯狂地淹没、选择和不满，《酒狂》反映了在这样的历史环境中，士大夫阶层的精神状态。两首古琴反映当时的社会环境和一些怨恨无奈，这两首歌是在相同的历史背景下产生的，这是常见的两首歌。

《广陵散》现存的音乐形式分为小序、大序、正声、乱声，即“琵琶赋”的音乐与混沌。现有的共十八部分，每部分由一个短语的旋律演变而来的，它的变化是非常复杂的，一个缓慢而深沉的抒情，但紧张而激烈的色调再现的主题展示、对比和变化，严格有许多层次，是塑造音乐形象的一个重要组成部分。这是全曲的主题总结，统一整首歌就是“最高形式”最“接近”的延续和补充，即“音乐”。现有的音乐共十部分，每一部分是一个短调，通过改变各主体的声音是与最初的基调的秩序片段和积极的声音结束不断，形成一个匆忙的音乐形式，从而实现统一的整体调整和总结整个音乐主题的目的。

《酒狂》全曲分为四个部分，第一部分从音乐的对比入手，关系强度向前滚动，沉重的鼓点，持续时间长，有很强的中间停顿，反复几次，节奏强，描述了一个喝醉了的人，给人一种摇摇欲坠的感觉。第二部分第一节。重复，中间还增加了变化，取消了一些段落，并添加一些格格不入。第三段是过渡段，这段和两段不同螺距的增加，创造一个激情戏的心情。第四部分是宋时期的结束，而且整首歌的高潮，是音乐的核心，在这一节的前一段感情的性能体现和强化，反复变化的音乐使用的基本曲调、节奏的歌的第一个通过。同时，《酒狂》上写的是一个疯狂的酒狂表面，实际上通过喝醉酒的人，描绘混沌、朦胧的意境，以表达发泄、含蓄的情境。除此之外，第一、第二、第三固定终止第二，和一系列的同音反复。从音乐的表现到醉酒、释放情绪的意境。

因此，《广陵散》，声音是混沌的三声，应该说还保持着大曲的基本结构特征，“艳—曲—乱”，类似于三段式结构，即（A+B+A）。《酒狂》的旋律变化的重复，有固定终止型，同时保持乐曲的三部分的结构特点是（A+A1+B），但相比于《广陵散》大曲结构较规整，《酒狂》是不同的。

《广陵散》的主题歌，材料很简单，主要围绕声音二，第一短小乐句，因为情绪是相对稳定的，它重复了三次。“酒狂”音乐是在第一段，在第二段基本曲调的重复，前两段乐曲部分贯穿全曲，根据第一段的修改，再加上关键的增加，《广陵散》主要集中在“聲音二、重复和修正；但《酒狂》虽然重复第一段，但这首歌的高潮是在最后一段，与《广陵散》略有不同。

广陵的每一段都因情绪激动而不断变化。有时它转换成模块，有时扩展和添加，有时压缩和简化，几乎不在同一形式。但中间的旋律也不断变化，加上走调，重复的主题。

《广陵三声》第二首是用民歌的副歌第四句、第一句和下一句的第三句，再到同一句，这种形式，显然是从最简单的一句话发展民歌，有效地显示一个愤怒的情绪。

《酒狂》，姚丙炎先生《古琴音乐》以《神奇秘谱》为蓝本，乐曲重音在第二、第三拍子。音乐进入节奏为罕见的6/8。虽然罕见，但三个句子的特点，因为经常出现在重低音或长音，造成不稳定的音乐感，在一个喝醉酒的交错方式步伐的人的表现，通过描绘混沌的心情，排出内心抑制不平之气，音乐内心微妙、深刻。

这就是这两种歌曲自身的特点，对比两件古琴音乐的情感表达是相似的，也清楚地表明这种体裁的特点、内容的段落和音乐的分布形式。但两宋的细节是不同的，《广陵散》为主题的声音，和《酒狂》使用6/8的音乐风格区分，这两首乐曲都是时代艺术的重要作品，这也说明古琴和音乐在人们的社会生活中起着重要的作用。

参考文献

[1]杨程程.浅谈中国古琴文化[J].吉林省教育学院学报（学科版），2011（07）.

[2]古琴曲.《酒狂》解析[M].北京：人民音乐出版社， 2009.