从“紫韵砂影壶”窥见紫砂壶的文雅气韵

陈宏林

摘 要 紫砂壶的设计是生活美学的鲜明体现，壶器融合了紫砂陶艺工艺传统，阐释生活文化境界，也饱含着人们对茶具的浪漫想象，兼有一壶天地的大千气象，形神兼备、艺象天成。千百年以来，无数的艺术大家以非凡的创造才情和对传统的深刻理解、对生活的独到发现，创作了一系列具有鲜明民族文化精神和个人风格的紫砂艺术作品。

关键词 紫砂；紫韵砂影壶；造型；气韵

紫砂壶作为一种传统民间工艺和文人雅致生活相交织的工艺器皿，历史悠久，名师辈出，形成了纯熟的工艺技术体系，也经历了镂金错彩的装饰阶段，诗书画印刻融入以及仿古与创新兼备的发展过程。因此，在传统紫砂创作领域里，纯熟而圆满的技艺已成为一种民族创作形式的象征。但如何突破审美的程式化，注入艺术灵性，使人的思想和观念不因技术的圆熟而磨灭，也成为包括紫砂在内的诸多传统工艺美术面临的课题。制壶艺人以沉雄博大的艺术创造力制作了这款“紫韵砂影壶”（见图1），此壶通神韵、破陈式、求灵动，一改数千年紫砂的老样态，超越紫砂传统造型的光货与花货程式，让紫砂壶适应于自己的艺术符号，适合于工艺的创造。

1 “紫韵砂影壶”的造型

“紫韵砂影壶”的壶式端庄秀美，造型圆润充实。此壶以曲线构成主体型式，壶钮、壶盖、壶身、壶底均没有硬性的折线和角，显现球形大小均衡适度的节奏感。此壶直嘴、圈把，截盖与口吻合。圆柱形壶钮与主体造型紧密呼应，触觉舒适，具有很强的形式美感。“紫韵砂影壶”的壶腹刻绘山水美景，尤其是形态流线的掌握，优柔曲折如小泉流水，令人大呼叫绝。

2 “紫韵砂影壶”的造化之妙

传承紫砂文化的民间陶艺人与文人的积极参与，为紫砂艺术营造了另一番天地。陶艺人汲取了民间传统工艺，注重民间匠作的传承，在器型上继承明清以来紫砂名家创造的“井栏壶”、“西施壶”、“一粒珠壶”、“印包壶”等经典壶型特点，从基底上保留紫砂作为文人雅器的独特韵味，使壶器具有雅致内敛的艺术气象。这款“紫韵砂影壶”的设计既遵循传统紫砂艺术严谨规整的工艺法度，同时延续了山水画装饰艺术的个性特征，融入鲜明的个人创新风格，美学意趣独具一格。设计这款“紫韵砂影壶”时，制壶艺人注重作品工艺制作的完美表达，创造性地运用了图形规律寻找壶器的审美与应用特质。“紫韵砂影壶”的设计注重壶器结构的协调性，在实用上讲究舒适、好用，在造型细节上将壶嘴、壶把、壶钮等部位作适度夸张的概括性线条处理，从不同视角欣赏都能获得一种整体的和谐感，就像藤蔓從壶身上自由生长出来，由心而生，自然而然，宛若天成。把中国传统器物的型制融入一壶之中，心中有形，造型有神，计划有韵，意匠有道，彰显了紫砂壶的材质之美、独特造型之美、文雅气韵之美和器物实用之美，有礼器之庄重、赏器之典雅、用器之朴素，体现了此壶设计的造化之妙。

3 “紫韵砂影壶”的气韵

一直以来，紫砂勾连着一个以饮茶为契机的综合文化体系，是起居饮食里日常生活的修行，既能在夏天时使人觉得凉爽、冬天时使人觉得温暖，感受用炭火烧开水的生活气息，又包含去除一切人为装点、追求朴素情趣的意味，能形成一种以茶为媒介的自由境地。如果说身体本身只是荒野中的一栋茅屋，随时会飘零荒废，而“紫韵砂影壶”尤能使人感受到这样一种气场和精神，壶器的设计突破传统工艺和器型的陈式，直抵工艺与审美背后沉潜流淌的生活流，从生活里寻求和实现对于美的理解和表达。一壶天地，一物入魂，传递着中国山水画的美学观念和至高的精神境界。

4 结 语

艺术感人，情谊暖心。一壶天地，这是真与美的境界，朴素隽永。这款“紫韵砂影壶”如同摇曳的灯火、拂面的清风带来美好的体验与启示。时光荏苒，岁月如歌。“紫韵砂影壶”，它饱含着对生活的热爱、对艺术的执着。

参 考 文 献

[1]高俊，朱海燕.春牛入田，无声动人——从“百胜牛壶”窥见中国紫砂茶壶里的精神寄托[J].江苏陶瓷，2014（02）：58，62.

[2]杨秀芬.浅谈紫砂壶艺术的独创性[J].江苏陶瓷，2009（04）：34.