浅谈紫砂“馨竹雅韵套壶”的艺术格局

周忠军 周靖寓

摘 要 历代的紫砂艺人经过细心观察，在研究社会现象及自然形态的基础上，汲取了中国传统文化的艺术特点，具备了高度的艺术素养，从而在设计紫砂茗壶造型时灵感迸发，并形成了壶器独特的民族風格与艺术特色。这款紫砂“馨竹雅韵套壶”汲取了竹文化的养分，塑造了自身独特的艺术格局。

关键词 馨竹雅韵套壶；紫砂；竹文化；审美价值

紫砂陶艺术是指紫砂艺人以设计为意识主导，通过运用各种工艺手段与专业技巧对紫砂材料进行具体创作的一种手工技艺，具有形象思维的审美特征。紫砂陶艺术不同于一般意义上的纯美术，其本质上强调陶器的实用价值、审美价值与功能性的完美统一。紫砂陶艺术的美学特征不仅兼顾了功能性要求，还体现出材料美与艺术美。故此，紫砂陶艺术融合了生活与艺术。紫砂“馨竹雅韵套壶”（见图1）从大自然的竹林中提取了创作灵感，将大自然的人文元素融入紫砂陶的创作之中。

1 紫砂“馨竹雅韵套壶”的造型

这款紫砂“馨竹雅韵套壶”手感细润，光洁明亮，红中略见橙色。壶器有着浑圆的壶身，嵌盖与壶身融为一体，点、线之间见魅力，骨肉亭匀、简练大方，制作颇见功力。竹节壶嘴胥出流畅，竹节端把略微上抬之后优雅而下，形成一条圆润饱满的耳形弧线。壶钮玲珑可爱，形似一小截弯曲的竹节，柔美之姿明显，朴雅大方。两只口杯珠圆玉润、光洁细腻，且有杯托轻轻呵护。

2 紫砂“馨竹雅韵套壶”的意象

这款紫砂“馨竹雅韵套壶”是以大自然的竹作为装饰题材的，令人遐想。每当漫步竹林，感觉清风徐来，万物寂静。这时，穿过竹林，经过池塘边，又见微风吹起了涟漪，一圈一圈荡漾开来。四周竹林声起，更觉周围的安静。凝视池塘中的小鱼，它们在水中轻轻摇摆，好像也徜徉在这寂静的环境中。从春夏到秋冬，竹林旧容不变，唯一变化的可能是游客。紫砂“馨竹雅韵套壶”含蓄地表达了大自然的永恒与生命的轮回。当然，这种变与不变只是相对的，虽然我们留不住竹影清风，但是我们还可以暂时享受紫砂“馨竹雅韵套壶”带来的片刻宁静与从容不迫。

3 紫砂“馨竹雅韵套壶”的艺术格局

这款紫砂“馨竹雅韵套壶”以竹子作为装饰，其格局开阔、寓意深远。中国人将竹的寓意归结为“竹文化”，透过紫砂“馨竹雅韵套壶”，我们可以领略壶器的艺术格局。这种艺术格局是以竹文化为基础的。首先，竹子常与文人的生活联系，古代文人阅读的书籍是竹片做成的；其次，竹子可以用来做成椅子供文人坐卧；再次，文人书写的笔杆也是竹子做成的。由此，文人对竹子渐渐产生了独特的感情，并将其拟人化，夸竹子具有不畏逆境、不惧艰辛、宁折不屈的高尚品格，这是一种取之不尽的精神财富，这也是形成紫砂“馨竹雅韵套壶”艺术格局的根源。此外，竹子所具备的坚韧、虚心等品质，也是人为赋以的精神面貌。人们不仅爱竹、颂竹，还把它的造型融入紫砂壶的设计中。正如这款紫砂“馨竹雅韵套壶”，使用它来泡茶，既符合文人的生活品味，也能使忙碌于文案的文人静下心来欣赏壶器，进而关照自己的生活。这种艺术化的生活方式，在当今世界不可多得。大多数的人都是忙碌于凡尘之中，偶尔歇息下来，而用这款紫砂“馨竹雅韵套壶”泡茶、赏壶、谈心、休息，也是一种艺术化的生活方式。

4 结 论

紫砂壶具有质朴无华的泥质与光华内敛的色彩，这正是艺术家所追求的品质。因此，艺术家的格局与心胸、灵魂与气魄，决定了他们从事紫砂艺术的格局。就像这款紫砂“馨竹雅韵套壶”，因为有了竹元素的融入，才使得这套壶的艺术价值得到了提高。

参 考 文 献

[1]沈华军.浅谈紫砂壶艺的传承与创新[J].陶瓷科学与艺术，2012（11）：61.

[2]陈亚萍.“筋纹”——紫艺精华[J].陶瓷科学与艺术，2012（12）：62.