剧目课对舞蹈表演人才培养的影响研究

苗慧晶

摘 要：高师舞蹈人才培养过程中的剧目课教学对人才培养比较重要，在某种程度上，剧目课包括的地理环境、风土人情、历史背景等对学生文化素质培养有着独特功能，如在舞台表演上能够让学生在肢体表现力、舞台的驾驭能力和风格的把握等多方面得到练习，并使学生认识到舞蹈周边学科如灯、服、道、效、化等舞台美术方面对舞蹈作品完整性塑造的带动性，从而诠释出剧目课教学对高师舞蹈人才培养的重要影响。

关键词：高师舞蹈人才培养；剧目课

舞蹈作为一门实践性特点很强的艺术门类，其艺术形态形成于日常的课堂训练与学习，而其艺术魅力最终在舞台上得以呈现。剧目课作为舞蹈教学过程中的重要元素，为学生由单纯的肢体模仿学习成熟的舞台艺术表现的发展打下了良好的基础。剧目课课程的设置对课堂教学和舞台表演有着不可或缺的地位。为了使剧目更为完整的在舞台上呈现，舞美也是必不可少的重要因素，在教学过程中教师对剧目的讲究性也潜移默化的影响了学生对剧目完整性的艺术追求。所以，剧目课的设置时高校舞蹈专业重要的教学环节之一，在教学实践的改革以及建设发展的阶段当中，应当突出对学生综合应用能力的培养过程，使学生在丰富的知识信息量中不断追求更高的舞蹈艺术境界。

一、高师舞蹈人才培养中的剧目课中有着丰富的文化元素

对于从未真正接触过舞蹈艺术的同学来说，打好舞蹈专业能力基础，学习基本舞蹈专业理论知识尤为重要，但学习时间的短暂，专业课程设置的分散，使得学生想要全面的了解各民族舞蹈的风格特色、表演形式、文化内涵的希望不能被很好的实施。相比较专业的舞蹈艺术院校，北京舞蹈学院的学生从小开始学舞蹈，他们的芭蕾专业专科4年本科4年，8年的实践也只能说相比较而言学的更细致些，而大学的芭蕾课三年就结业了，用三年的时间学习8年的知识，会使大多数同学感到吃力，不能完全吸收。

所谓“身未动，心先行”，是指在完成一个剧目的过程中，首先要了解这个剧目背后蕴含的文化底蕴和精神，由此才能更好地用肢体语言和舞蹈技术技巧将所表演的剧目充满感情的表演出来，从而使观众感受到这段舞蹈是有血有肉、情感与技能的统一体。剧目课课程的设置在很大程度上弥补了当今高校舞蹈教学过程中存在的教学空白，使学生在有限的课堂学习中接触到最经典的、当下最新的优秀舞蹈剧目作品，通过对一个剧目作品的深入剖析和学习，我们能更加深刻的了解到这个剧目背后蕴含着怎样的民族精神和文化，了解到一些之前从未出现过的创编手段和表演形式。为了更好地诠释这些舞蹈剧目，了解其风格特色、历史背景、风俗习惯、思想感情等是必不可少的一步。在高校舞蹈教学不断改革和前进的今天，剧目课犹如一缕春风，为将理论与实践相结合、课堂与舞台相辉映的舞蹈教育之路，指明了方向。

二、高师舞蹈人才培养中的剧目课蕴含着舞蹈文化

剧目课的设置为的是使学生尽快熟悉舞台，使在课堂上学习的知识能够灵活的运用于舞台之上。每一次在台下观看舞蹈剧目表演都有不一样的感受，而相同的是低年级的同学在舞台的掌控力上明显的不如高年级。不单单是因为高年级同学学习时间长，关键的在于高年级同学参与了更多的舞台表演与实践。每学期的剧目课，一遍一遍的在舞台上对不同剧目进行走台，不断加深同学们对整个舞台的了解，从而解决了一上舞台就“怯场”的问题。

舞蹈艺术是残酷的，舞台艺术是美轮美奂的，舞台上的舞蹈艺术，必须是严谨的，这不单单是对舞蹈艺术的尊重，对舞台艺术的尊重，对台下观众的尊重，更是对舞蹈表演者的尊重。为追求剧目的完整性，提高剧目质量，灯、服、道、效、化是其必不可少的因素。如舞蹈剧目《晨曦中的玫瑰》，舞蹈从动作、表情、队形流动都完成的很好，唯独服装让学生不尽人意。剧目以新疆舞的形式展现清晨中含苞待放娇艳动人的玫瑰，所以服装要相当美丽才能衬托舞蹈的整个意境。学生们不惜自掏腰包每人做了一身美丽的新疆服，玫红色的裙摆上缝制了愈多亮片，灯光照射犹如清晨玫瑰上的露珠，舞蹈的演出效果也大大提升。又如舞蹈剧目《女儿花》在正式演出之前，演员准备了大量亮片和金粉，演出时贴在后背上，灯光一打浑身亮亮的塑造的人物造型显得格外生动。这些都使大家通过在剧目课上的学习和锻炼，不断给自己提出更新更高的要求，从而形成了严谨的艺术态度。

三、高师舞蹈人才培养中的剧目课对舞蹈教学的价值

剧目课的设置是舞蹈教学中必不可少的一部分，更是培养学生从课堂走向舞台的重要一步。在教学实践的改革以及建设发展的阶段当中，应当突出对学生综合应用能力的培养过程，使学生在丰富的知识信息量中不断向更高的舞蹈艺术层面努力。

通过剧目课中对剧目的排练可以使学生逐步掌握科学的舞蹈学习方法，掌握不同种类和风格的舞蹈以及了解剧目的创作动机、表现手法或地理环境、风土人情等使学生们在独舞中既能正确展现作品风格又能跳出自己的个性，在群舞中懂得相互之间的配合、正确塑造人物形象、体会作品情感，使学生认识到舞蹈周边学科如灯、服、道、效、化等舞台美术方面对舞蹈作品完整性塑造的重要价值，从而更好地诠释舞蹈作品。同时，剧目课也培养了学生更好的展现肢体表现力，更成熟的运用舞台驾驭力，使学生对舞台艺术形成更为深刻的理解，通过不断在舞台上实践学习，培养出能演、会教、善编的横向型的舞蹈人才。

在剧目课的学习中应以理论知识为指导，选择合适的剧目，选择适合的学生，再由课堂转向舞台表演时对舞台的整体调度不会感到陌生，提高对舞台的驾驭能力和表演能力。理论与表演相结合，提高学生的综合专业素质，从而促进舞蹈教学改革的不断前进，逐渐缩短课堂与舞台的距离，达到越来越好的舞蹈教学水平。

結语

剧目课承担着塑造艺术人物形象的任务，以创造舞台角色为目标，是重要的表演实践训练课程，普通高校舞蹈院系在充分认识和准确定位"剧目教学"的作用地位，优化和建构以"剧目教学"课为基础载体的课程体系的同时，要大力重视和强化"剧目教学"的教材建设。

参考文献

[1]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社，2000.

[2]黄明珠.关于建构新世纪高等舞蹈教育体系的一些断想[J].北京舞蹈学院学报，1999年第4期（增刊）.