广西壮锦纹饰在本土产品包装设计中的应用

摘 要：文章以设计艺术学的视角对广西壮族地区最具代表性的民族手工艺品壮锦进行分析，解读壮锦纹饰严谨多变的构图、高度概括的造型、以形达意的寓意、自然丰富的色彩等艺术特征。并对壮锦纹饰进行分析、提炼、整合，将壮锦纹饰色彩搭配原理、图案设计方法应用于本土产品包装设计中。通过壮锦纹饰在产品包装设计中的应用，提升广西本土产品的文化竞争力。

关键词：壮锦纹饰；包装设计；本土产品；设计应用

壮锦是广西壮族地区最具代表性的民族手工艺品，与云锦、蜀锦、宋锦并称中国四大名锦。壮锦纹饰图案造型别致、形态精巧、色彩丰富，是壮族人民对美的理解和视觉展现，体现了壮族人民多姿多彩的民族生活风貌和淳朴自然的审美情感，壮锦纹饰除了具有视觉上的形式美，同时也具有更深层面的寓意美。它不单是对织锦的视觉美化，更是壮族人民民族精神得以呈现的文化符号和物质载体，是壮族人民审美文化的具体体现和意象化表达[1]。丰富多彩的壮锦纹饰图案是现代设计的宝贵资源，根据现代消费者的审美视角和文化观念，整合壮锦纹饰的特色，赋予其时代感和新的生命力并应用于本土产品包装设计中对提升本土产品的文化特色，扩大品牌竞争力具有重要意义。

1壮锦纹饰的艺术特征

1.1色彩

广西有色土资源丰富，植物品种繁多，自古以来壮锦染色的染料全是来自于自然界中的植物和矿物等天然原料。原生态的地理环境造就了自然原色在壮锦染织中大量的使用，而文化的丰富表达和多元融合形成了多元化的色彩体系。植物的根、茎、叶和花色彩丰富而艳丽，提炼和萃取方便，这使得壮锦染色的选择、搭配和运用空间很大。色彩在壮锦图案纹饰中占有特殊的位置，通过色彩搭配表现本民族强烈的情感和审美特征。

在壮锦色彩的运用与表现中，通常以鲜艳、明亮、强烈对比的色彩表达人民对自然事物的理解。以黄色、橙色、红色等暖色系为主色调，搭配少量紫、蓝、绿等冷色调补色，使得织锦呈现绚丽的色彩变幻。传统壮锦多以深色为地色，提亮色花纹图案，“深地人人爱，浅地也不坏[2]”是对壮锦配色阴暗规律的最直观表达。以红一绿、橙一蓝、黄一紫对比色镶嵌在青黑、深红、紫等深地中，并以灰色或白色线面交错，形成线包面、面夹线的穿插，产生明快律动的节奏感。壮锦的这一配色规律既有浓郁、强烈的民族特色性，又使织锦制品色彩和谐自然、富丽华贵。常用的壮族花慢和壮族背袋均是以深色打底，镶嵌明亮的彩调图案纹样，整幅织锦在统一协调基调的前提下鲜艳悦目、丰富多彩。

1.2图案

传统的壮锦主要用于制作服装饰边、背面、背带、挂包等实用生活用品，随着人们对壮锦艺术的深入研究和不断发掘，壮锦的应用领域也在不断的拓宽。壮锦靠垫、杯垫、书签、装饰画等装饰性功能也被进一步挖掘出来。壮锦的构图和纹t币也经历了从简单到繁复的发展变化。

织锦常见的独立纹样有：云纹、菱形纹、同心圆等几何纹样；万字纹、田字纹、山字纹等艺术字纹样；蛙纹、鱼纹、凤纹等动物纹样；树纹、桂花纹、八角花纹等植物纹样。构图可以在单独纹样的基础上进行装饰变化，但更多情况下是对单独纹样进行组合运用，如壮锦中的凤纹，既作为单独适合纹样应用，又以对称组合形成双凤朝阳、凤栖牡丹、四凤纹或者构成二方连续、四方连续纹样，还可以与多种纹样组合形成寓意丰富构图多变的复合纹样。常用的组合纹样还有：蝴蝶朝花、四蝠捧花、鸳鸯戏水、团龙飞凤等蕴含着壮族人民祈福寓意的图案。随着国家对民族艺术保护和动态传承的政策支持，织锦技术和艺术都得到了较好的发展，图案纹样构成进一步丰富，大型壁挂图案也在不断涌现。

1.3造型

对现实图像进行几何化、平面化、抽象化的简练概括是壮锦图案重要的造型特征。自然界中千变万化的形态，在壮锦中均以高度概括的点、线、面等规则的几何形态抽象取代，形成了极具装饰意味的图案造型，在制作工艺上，传统壮锦以棉纱或麻纱作经线，以不加捻或者微捻两种彩纬织入起花，采用通经断纬的交织方法，以彩色纬线提花。无论是几何图案，还是动物、植物、器物的变形，都是由经线依照图案构造次序错位，通过几何折线显示提花造型。在这样的工艺特点要求下，对原始自然形态进行概括和简化，才能适应织造工艺的图案呈现要求。

壮锦图案中对物象的表现多为侧面或正面姿态，省略繁复的结构、细节，造型平面剪影化，轮廓鲜明清晰。例如，壮锦中常出现的鸟纹样和人物纹样都是简化提炼物象的形态与动态，以高度概括的剪影造型来呈现。常见的六角花纹则也是以俯视的角度平面展开，表现花的基本造型特征。

2壮锦纹饰与包装设计

随着市场经济的繁荣，商品不断丰富，人们对商品包装的功能需求由单纯的物理功能延伸至情感意识、文化交流等心理功能层次。将区域特色艺术形式与本土商品包装进行有机融合，是增强商品心理功能的重要方式。在广西众多民族艺术和非物质文化遗产中壮锦是渊源最悠久的文化艺术形式之一，是壮族人民最具传统的文化创造。但这种宝贵的文化艺术形式，在当代设计中却难得看到印迹和传承发展。即便在视觉设计和本土产品包装中偶有体现，但其设计风格和表现形式缺乏明确的特色性和运用规范性，对壮锦艺术的独特文化内涵及历史意义挖掘都不够深入，对其艺术形式的借鉴与运用流于视觉表层化模仿。

广西壮族聚居区拥有品类多样的民族传统产品和特产，由于商家对产品包装设计和传播的不够重视，致使产品的发展和销售与当地旅游业和工业的发展不同步。多数产品包装极其简陋、甚至没有包装，更谈不上能体现区域文化特色了；也有一部分商家将本土文化元素简单的截取、拼置在产品包装上，以期从表象上体现产品的区域特色，但这种简单粗暴的设计手法使产品在消费者心目中的地位与低端、不规范等相关联，反而影响了本土商品的市场地位和民族特色性。

优秀的特产包装设计应该是結合区域文化特色，能反映地方文化底蕴的设计。将壮族优秀的典型文化元素经过设计提炼创新性的应用于广西特产包装设计中，使本土产品的包装凸显独特的地域文化特色，从而强化产品的文化特性和民族个性，提升广大消费者对产品的文化认同和产品的文化竞争力，达到民族艺术与当代商业文化的有效融合，是商家与设计界亟待联手解决的重要问题，也是地方经济发展的重要促进因素。

3壮锦纹饰图案在本土产品包装设计中的应用

3.1色彩的应用

壮锦艺术的魅力不仅体现于其纹饰的丰富寓意、缜密形式、精湛工艺技术，更在于其独特的色彩运用和呈现。色彩作为织锦纹饰的重要构成元素，既是直观视觉审美艺术的形式表现，又蕴含着非视觉审美艺术的寓意和象征含义，极大的强化了其装饰功能。壮锦色彩搭配以艳丽厚重著称，其配色有本民族明确的个性特征和强烈的寓意化传播功能，常用的青黑色地，源于壮族先民对蛙、鸟、蛇等图腾崇拜观念的演化，把本民族所崇拜图腾的颜色属性运用到织锦中，以达到祈福禳灾的美好期望。红色的热烈欢腾，绿色的自然淳朴，黄色的明亮华丽，紫色的高贵优雅在深地色上以其独特的寓意功能动人的呈现着。一个好的包装设计作品是以造型为基础，色彩为媒介，通过外在的形式和色彩传达内在的文化内涵与意蕴[3]。在广西本土产品的包装中，提炼具有典型地方文化特征的壮锦纹饰色彩，通过整理纹饰的色相、色值以及所占的视觉比例情况，并按照这一色彩运用规律根据产品类别在包装设计中进行延展应用，增强本土产品包装的视觉识别性和民族文化韵味。丰富本土产品包装的形式寓意和民族特色，提升产品的文化竞争力。

3.2图案的应用

作为壮族文化符号的典型代表，壮锦纹饰经过一代代织锦人的修整、提炼，寓意表达上更概括，形式表现上更丰富，组织构成上更缜密。可以将壮锦图案的艺术形式引入现代包装视觉设计中，借鉴其构成法式、造型寓意应用于产品的包装设计中，丰富本土产品包装的风格形态和表现空间，增强产品的地域特色和民族风格，带给消费者不同的情感体验。

在设计中需要根据包装的形态和尺寸来确定组合和构成形式：其一，是对单独纹样的运用：包括单独纹样直接应用和单独纹样组合设计。织锦花边或锦带中常用的菱形纹样，进行水平、垂直方向组合形成二方连续图案。可以用在包装的边框和局部装饰中；又可以根据构成形式自由组合形成单独纹样和复合纹样图案。把两个菱形纹叠角相交，形成“方胜”纹，“方胜”被赋予“永结同心、永不分离”的美满寓意，可用在丝巾、领带、被面等产品的包装上作为爱情永恒的象征符号。其二，对复杂图案的应用：将纹饰织锦图案中的元素分离出来，再根据创意需要进行设计组合。例如，董凌将壮锦中的鱼纹提炼出来与四蝠团花中的八角花纹进行组合再设计（图1），并作为主要图案应用在“北海嗨道鱼干”的包装设计中（图2），再以壮锦花边进行装饰性分割，包装方案虽然是运用传统元素设计，但整体具有很强的现代设计风格。在体现商品属性的基础上，又充分展现了独特的地域文化特色。

4结语

壮锦是壮族人民千百年来创造的集实用性与艺术性于一体的宝贵财富，壮锦纹饰是壮族人民文化意识形态的折射，兼具民族文化审美功能与实用功能。壯族传统纹饰在本土产品包装设计中的借鉴应用，一方面提升本土产品的地域文化特色和文化竞争力，丰富现代产品包装设计的广度和深度，达到民族艺术与当代商业文化的有效融合。另一方面通过在包装设计中开发和应用壮族优秀的典型文化元素，可以多角度传承和发扬壮锦艺术形式，拓宽传统艺术的发展空间。

参考文献

[1]丁智才.民族文化产业视域下少数民族非遗文化的生产性保护——以壮族织锦技艺为例[J].云南社会科学，2013，（05）：100-105

[2]于立华.壮锦图案简论[J].民族艺术，1987，（03）：173-181

[3]赵旎娜.边角之景的人文意蕴在包装设计中的应用——以浙江特产包装设计为例[J].美术观察，2015，（02）：86-89