油画艺术面面观

艺成

大家欣赏过油画吗？那丰富细腻的色彩，富有光泽的画面，古往今来一直受到人们的喜爱和推崇。但是，你知道油画为什么叫油画，它又有哪些有趣的故事呢？今天，就让我们一起了解一下。

油画的前身是欧洲绘画中的蛋彩画。那时的人们是用蛋黄或蛋清调和颜料，但是由于蛋清干燥得特别快，颜色之间不好叠加衔接，所以人们都渴望有一种更适合绘画的材料出现。

到了十五世紀，尼德兰画家胡伯特·凡·艾克和扬·凡·艾克兄弟俩经过反复试验，发现亚麻油和核桃油是较为理想的调和剂。他们使用的油画颜料是从矿物和植物中提炼和研磨后取得的细小颗粒，再用植物油按比例搅拌而成，具有不透明、覆盖力强的特点，可以逐层覆盖，使画面产生较强的立体感。

油画材料一经推出，马上受到了人们的喜爱。尤其是油画颜料干后不变色，可以反复覆盖、涂改的特点，使得画家们可以随心所欲地进行创作，从而创作出了一大批优秀的传世名作。人们为了感谢凡·艾克兄弟的贡献，赞誉他们为“油画之父”。

经过了几百年的不断发展，油画逐渐成为西方绘画中的主要绘画方式，涌现出了许多创作流派。

这是油画创作中较早出现的一种风格，注重对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和描绘，画面十分细腻、逼真。为了真实、准确地表现所描绘的对象，画家们还分别探索解剖学、透视学在绘画中的运用以及画面明暗分布的作用等，为后来的美术创作打下了坚实的基础。

在古典派作品中，《蒙娜丽莎》最为世人称道。艺术巨匠达·芬奇为了创作它，前后花了四年时间，并用他独创的“晕涂法”，将油彩一层层叠加起来，整幅画竟然有40层之多。达·芬奇以他深厚的艺术功力和严谨认真的创作态度，通过生动细致的描绘，营造出蒙娜丽莎嘴角模糊和阴影效果。人们称蒙娜丽莎的笑容为“神秘的微笑”。

随着摄影术的发明，单纯追求写实风格已经不再是社会的潮流，画家们不停地探索、创新。终于，划时代的“印象派”诞生了。提起“印象派”一词的命名，还有个有趣的故事。当时法国画家莫奈创作了一幅油画《日出·印象》，描绘的是勒阿弗尔港口的清晨，太阳刚刚升起。由于要在很短的时间里将早晨的美景表现出来，画面不可能描绘得很细致。有评论家认为这幅画太粗糙，过于随便，完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是“印象主义”。没想到，这些挖苦的话，反而让 “印象派”就此诞生。

印象派的著名画家有很多，除了莫奈，还有雷诺阿、毕沙罗、德加、塞尚等等。他们的作品虽然各具特色，但是观察、思考光影和色彩变化的科学原理却是一致的。现在，人们再欣赏他们的作品，终于明白了画家们的良苦用心，虽然画中的景物不是那么逼真，但是那潇洒的笔触、绚烂的色彩，更具艺术感染力，令人陶醉其中，难以忘怀。

不少人实在难以理解抽象派的作品表现的是什么。其实，抽象派绘画的形成是经过长期持续演进而来的。随着时代的发展，画家们都在尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念，因此，在抽象派作品中，你很难再看见具体的形象，而是以各种点、线、面，以及各种夸张、梦幻的形象出现。

康定斯基是世界公认的现代抽象绘画的创始人。他认为艺术家选择一根线条、一个图形、一个色块，都是发自内心的。在他的作品中，色彩、图形都成了他表达内心情感的语言。欣赏他的作品，仿佛能听见各种乐器的共鸣。

另一位家喻户晓的抽象派艺术大师毕加索，以丰沛的创造力留下了数量庞大的作品。他总是不断地创新，勇于接纳各种艺术形式并形成自己独特的风格。他的代表作《梦》，用流畅的线条勾画出基本形象，人物的面部被巧妙地分成了侧面与正面两部分。红、黄、绿各种鲜艳的色彩，给人以强烈的视觉冲击力，让人记忆深刻。

油画作为一种古老的画种，在二十一世纪的今天，仍然迸发出旺盛的艺术生命力。还有更多的艺术风格和创作技法等着我们去探索、发现，大家也可以动笔画一画，相信你也能体会到其中的乐趣。