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于无声处聆听静寂

2018-05-14谢冰毅

书画世界 2018年6期
关键词:春华笔墨山水画

谢冰毅

杨春华

1964年1 2月生,河南省鹿邑县人。河南省美术家协会会员、国家三级美术师、河南省黄河书画艺术交流中心理事、鹿邑美术家协会副主席,曾获鹿邑县第四届十大女杰、鹿邑县第六届优秀专业技术人才称号。绘画作品与专业论文多次在《中国书画报》《美术报》《书与画》《河南日报》《大河报》等报刊上发表。绘画作品多次入选全国性及省市美术展览活动:1988年入选全国首届书画大展,1999年入选纪念孔子诞辰2550周年书画展;2000年获首届中原画风探索展优秀奖,2002年获第二届中国山水画展创新奖,2006年获首届“中华杯”中国画银奖,2014年获第十二届全国美展河南展区银奖,2017年获得“浙商杯”全国中国画展铜奖等。

我们在创作中,无论讲笔墨还是讲构图、讲色彩,都离不开中国画艺术的特质。这是由山水画创作的本体意义所决定的,也是山水画经久不衰、常画常新的精神所在。行云无意,山水有魂。中国画艺术几千年的积累与发展,逐渐形成了经典的表现形式与规范。后学者研习前人诸家之法,或雄浑高远,或秀润淡雅,“圣人含道映物,贤者澄怀味象”,杨春华的山水画创作正是师法了后者,并且有延续也有突破。中国传统的山水画,不像人物画那样需要承担社会教化功能,它可以用最快捷的方式进入,又可以在其中以最大化的自由表达个人的感觉和精神。历代文人多寄情翰墨,盖源于此,杨春华也不例外。

一开始画国画,可以拼技术,拼机遇环境,拼到最后,都不过是拼文化修养,拼思想厚度,拼人品人格。初识杨春华是在1996年的河南省美协举办的第一届新人新作展上,当时只见其画未见其人,对她的《天柱山图》印象颇深,宋人全景式的构图,入笔纯熟稳健、爽劲洒脱,又不失疏朗秀润,细节之处的微妙变化使作品显得自在典雅,从容不迫。后来她来郑州见我,才得知她的世界里没有声音,与她的画作联系起来,深深被触动,便也由此结下了师徒缘分。在现实的世界里她是断了一只翅膀,但她学会了于无声处聆听静寂。其实花开花落本也无声,越是美妙的东西越是安静,即便是音乐也是如此。时间久了,我便忽略了这一点,因为她自己也总是以一种坚毅的性格、美好的情怀对待艺术。上帝关上你一扇门的时候必定为你打开一扇窗,一些人会站在门口自怨自艾,看不到打开的窗户。杨春华不是,她用笔蘸墨,把浓淡干湿、色墨相融变成音韵与人交流,她属于站在窗边欣赏风景的一类的人。她在艰辛的生存环境中磨砺出来的大度、坚毅的韧性品质,遇事向深度追问思考的性格,与人交流不便的障碍,使她长期沉浸在文、史、哲、诗类的书本中,安静地琢磨词汇多方面的含义,对照现实与实践静观默察,体悟并认识中国传统文化的精华与偏差。这使她面对现实与学术,有了自己的见解和追求。她所提交的论文作业《浅议中华源文化基因对山水画程式形成的作用与发展的意义》,很有她自己的思想见解,从中可以看出她的眼界心胸并不单纯为画所限。她自言“学术面前无残疾”,可见其志向与面对学术理论时的清醒。在笔墨上,她下了一定的功夫,从作品上看,范宽、马远、倪瓒、沈周、蓝瑛、龚贤、石谿等前贤,在她笔下都有师承的痕迹。这使她的作品有一种朴厚萧散的味道,可能是她日后发展的一个方向。她很注意传统的积累,又迫不及待地想把自己所见的自然山水表现出来,以发泄自己的感情与寄托。能不能将她独特的内在感受传达出来,还需要她自己多加揣摩,还需要经历时间的历练。绘画就是画家用笔阐释对世界的认识,“各有灵苗各自探”,要创作出自己的语言风格。对继承还是创新不必过度纠结,传统的积累是必需的基础,将来入画史的,不仅要看你继承了多少,还要看你创造并传达了多少新的意境和美的感受。

天道酬勤,三十多年来,杨春华坚持自学国画,笔耕不辍,其艰苦条件可想而知,也正是这种艰苦才造就了她不屈不挠、不畏艰险的性格。她师承古人,高度凝练的笔墨程式是她了解中国绘画的关捩,这成为她作品中画面气息所形成的要素。在她的作品中,对自然物象的追逐和对构图形式的讲究,构成其笔墨有力的依托,赋予画面一种生机勃然的内在情致。“丘园养素,所长处也;泉石啸傲,所常乐也;渔樵稳逸,所常适也;猿鹤飞鸣,所常观也。”运笔的收放、松紧,点线面以及各种墨法的对比统一,构成她作品中丰富的画面效果。她的扇面松灵秀润,这批作品或来自对自然的采撷,或者来自画家灵感迸发的瞬间,她的心性和情绪随着创作表达而流露出专注和凝神。“远望之以取其势,近看之以取其质。真山真水之云气,四时不同,春融怡,夏蓊郁,秋疏薄,冬黯淡,尽见其大象。”从中也可以看出她的感受、见识和修养。她的小品画意在笔先,笔墨细腻,清泉石崖,雾锁烟笼,远山无石,高与云齐,行人羽扇,近水幽亭,一派高古气息。“天地之道,博也,厚也,高也,明也,悠也,久也。”她始终保持着中国水墨画最根本的品性和气质,以其淡泊平实和对山水画的虔诚,行走于她所创造的天地间。

杨春华的画多次在《美术报》《书与画》《河南日报》《大河报》《东方艺术》《东方美术》等报刊上发表,并且多次在全国性及省市美术展览中获得奖项。去年,她又到天津美术学院国画系高级研修班进修.艺术水准明显提高。她的每一次进步都让我深深感动。

清代笪重光《画筌》云:“绘心复合于文心。”绘画唯多读书,明古今事变,不狃狭见闻,自然胸次朗彻,山川灵秀,臻于妙境。今人不可以掉以轻心为之。春華勉之。

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