展讯

笔墨乾坤：《万岁通天帖》特展

展览时间：2018-02-13～2018-03-11

展览地点：辽宁省博物馆

《万岁通天帖》又名《唐摹王氏—门书翰》卷，为王羲之、王荟、王徽之、王献之、王僧虔、王慈、王志墨迹的唐摹本，共七人十帖。因武则天命人摹搨，又成于公元697年（武则天万岁通天二年），卷尾有王方庆小楷署“万岁通天”年款，故又名《万岁通天帖》。

此卷勾摹精妙，有下真迹一等之誉。从学术意义上来说，它最接近王羲之真迹，为后人研究东晋书法提供了可靠依据，并能从中看出自晋以下南朝书风的衔接延续，以及在王氏门中书法承传的紧密关系。

金丝铁线——故宫博物院哥窑瓷器展

展览时间：2017-11-12～2018-08-31

展览地点：故宫博物院延禧宫

本展览共展出故宫博物院藏传世哥窑和仿哥窑（釉）瓷器113件（套），以及从浙江省文物考古研究所、杭州市文物考古研究所、上海博物馆、龙泉青瓷博物馆、山东博物馆、首都博物馆等六家文博单位商借的57件（套）传世或出土的与哥窑相关的瓷器和瓷片标本、修复品，以期较全面地反映哥窑瓷器的风貌。

展览共分三个单元，分别为：累世遗珍——传世与出土哥窑、哥（官）窑型瓷器：窑址之谜——哥窑与老虎洞窑、龙泉窑的关系;余韵绵长——哥窑瓷器对后世的影响。展出的故宫博物院藏传世哥窑灰青釉胆式瓶、灰青釉凸弦纹瓶、灰青釉鱼耳簋式炉、米黄釉葵花式洗、灰青釉菊花式盘、灰青釉葵花式盘、明代宣德仿哥釉碗、清代雍正仿哥釉五岳花插，上海博物馆藏传世哥窑米黄釉五足炉、任氏墓出土灰青釉贯耳瓶，山东省博物馆藏传世哥窑灰青釉浅盘等，都是难得一见的精品。

白石墨妙·倾胆徐君

——徐悲鸿眼中的齐白石

展览时间：2018-02-02～2018-03-31

展览地点：北京画院美术馆

此次展览以徐悲鸿旧藏齐白石作品为基础，同时配合展出北京画院收藏的齐白石、徐悲鸿作品，将两家艺术机构收藏的齐白石艺术精品70余件套汇聚一堂，并通过相关作品、文献、信札全面梳理两位艺术大师相识、相交、相知的详细过程，为广大学者和观众了解徐悲鸿、齐白石二人的艺术特色，感受中国传统文人交往中的真挚与温情提供了一次非常难得的机会。本次展览中还展出了徐悲鸿与齐白石共同合作的《蜀葵对虾》等作品。

张大干艺术展

展览时间：2018-02-15～2018-03-31

展览地点：中国国家博物馆

本展览分为“集古得新”、“临摹敦煌”、“大风堂收藏”、“大干师友”、“大干用印”五个单元，展品共100余件套，系统全面地展示了张大干一生的艺术历程。其中既有张大干的代表作《龙泉寺检书图》《华山云海图》《临摹晚唐劳度叉斗圣变图轴》等精品佳作，也展出了其收藏的陈洪绶《右军笼鹅图》、石涛《长安雪霁图》等重要古代绘画珍品。通过本次展览，观众将对张大干先生的艺术成就形成更为深刻的认识和体悟。

宝藏经典、活化精神——中国美术馆典藏精品展Ⅱ

展览时间：2018-02-02～2018-12-30

展览地点：中国美术馆六楼藏宝阁

本次陈列选展了20世纪以来中国美术大家的国画精品11件，油画11件，雕塑4件，依然从审美角度萃集小幅经典，由“小”切入，让观众了解大师们何以将平凡的生活化为艺术的形式，在笔触、色彩、线条、墨韵中体验精神的感性显现，从而在图像中领悟艺术的真谛。

悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展

展览时间：2018-03-16～2018-04-22

展览地点：中央美术学院美术馆

徐悲鸿先生是20世纪中国美术史上开创一代新风的先驱者和奠基人，杰出的画家、美术教育家。此次大展根据徐悲鸿在油画、国画、素描、书法、美术教育、典藏中国古代书画方面的历史性贡献，分为6个版块，分别是：民生关切——油画篇;家国情怀——国画篇;致广尽精——素描篇;儒雅沉雄——书法篇;终生为师——教育篇;典守精粹——藏画篇。被他视为“悲鸿生命”的《八十七神仙卷》将首次公开展出，展览立体地呈现了他生的创作和思想。

独上高楼

——王国维诞辰140周年纪念展

展览时间：2017-12-30～2018-05-04

展覽地点：清华大学艺术博物馆

“独上高楼”，取自王国维“三重境界说”之第一境界：“独上高楼，望尽天涯路。”不仅可喻其令后人望其项背的学问之大成就，亦可喻其孤傲的个性和特立独行的行事风格。此次展览分为四个单元，分别展出了王国维与罗振玉的往来书札、王国维的平生交游、王国维在清华生活的轨迹、王国维去世后的哀荣等相关内容。110余件展品来源广泛，众多珍贵资料从多维角度反映出王国维的传奇人生。

与时代同行——中央美术学院百年校庆精品展

展览时间：2018-03-22～2018-04-25

展览地点：中央美术学院美术馆

此次展览以中央美院美术馆馆藏为基础，精选了中央美术学院百年发展史当中，从北平艺专、延安鲁艺到新中国成立等各时期，由中央美术学院师生创作的代表作品，共展出国画、油画、版画、雕塑等经典作品140余件。旨在通过对中央美术学院艺术创作历史的梳理，展示最具20世纪大变革时代精神的视觉艺术形式，掠影20世纪中国美术发展史，展示中央美术学院在百年发展中的独特气质，从另一个维度上尽显中央美术学院与20世纪中国美术史的关系，以及中国现代美术教育的历史。

中国·美术·学院——中国美术学院九十周年纪念展

展览时间：2018-03-25～2018-04-08

展览场地：中国美术馆

此次展览将围绕“中国艺术的先锋之旅、美术教育的核心现场、学院精神的时代宣言”三条线索展开，从中国美术学院的教学实践中撷取了15个创作型教学案例，全面展现中国美术学院的教育理念和艺术成就。展览展出的作品涵盖国画、油画、版画、书法、雕塑、动画、新媒体等诸多门类。

INK：中国当代水墨

展览时间：2018-03-25～2018-04-29

展览地点：德国格平根美术馆

参展艺术家：仇德树、李津、张羽、王天德、刘庆和、冯斌、蔡广斌、武艺、魏青吉

本次展览集中呈现麓山美术馆馆藏的50件当代水墨艺术佳作，作品集中呈现了中国水墨的传统以及某一历史时期中的部分作品，这些作品让我们感受到同时期中国艺术家的不同艺术视角。绘画艺术直至今日仍是学术届的瑰宝。传统的价值观也生生不息的影响着我们。在绘画语言的发展与相应艺术家的话语权方面，存在着众多反思与争议。

笔触的不同变化结合经典传统的图形表现语言塑造了水墨画充满诗意的修辞表现手法。丰饶的画面与空灵的天际在水与墨的虚实挥洒间，激发了观者无尽的想象空间与诗意体验。非常多的水墨风景画中附有当代诗人结合该画作的题词。抒情的文字与意象的绘画相互解读并给予观者想象的空间。

现实世界中的艺术反应

——吴英花、魏阳阳双个展

展览时间：2018-03-17～2018-04-19

展览地点：北京作者画廊

此次展览展示了吴英花、魏阳阳两位艺术家是如何通过他们的作品未传达对现实世界的最直接的反应。其中一位艺术家看起来似乎与现代物理学探索的世界有联系，而另一位艺术家看起来似乎在呼吁人类与自然的共存。当然，这也许说不定只是对他们作品的种反应。因为艺术隐藏的东西往往多于显露的。我们在观察两位艺术家的反应时，会发现都有各自不同的反应。