传统剪纸艺术在动画中的运用

朱鹏 雷梦婕

剪纸艺术发展至今已经有了几千年历史，是中国传统文化重要体现。将剪纸艺术与动画结合起来，能够打造较为鲜明的人物形象，给观众带去强烈视觉冲击，不仅动画得到发展，中国传统文化也能得到弘扬。本文主要对动画中运用剪纸艺术特征进行概述，继而阐述剪纸艺术在动画中运用。

剪纸艺术是中国特色传统文化之一，是中华人民智慧的集中体现，具有一定的表现性与可塑性。在动画制作中融入剪纸艺术，使动画更能体现中国传统文化，具有一定的中华特色。动画在发展过程中能够及时借鉴剪纸优势，并进行融合，带给观众新奇体验，不仅促进动画行业发展，在一定程度上也能够带动剪纸行业发展，使更多人认识到中国传统剪纸艺术魅力，传统文化得以传承。

一、动画中运用传统剪纸艺术特征概述

（一）具有鲜明风格

剪纸具有较为鲜明的艺术特征，人物刻画细致，栩栩如生，内容表达较为丰富，将这些元素充分运用到动画创作中，为动画创作指明了方向。动画创作利用剪纸艺术特点创造出的人物与画面更具有中国特色，在人物刻画上主要以中国传统文化皮影戏为主要造型来源，还利用了剪纸中关于透视的镜头来展现人物与剧情，人物形象刻画生动，动画整体具有较为鲜明的风格，不会显得千篇一律，使人印象深刻，不仅能够带给观众不一样的观影体验，还能够做到观众与动画间形成有机交流。

（二）造型更加独特

中国剪纸艺术发展离不开人们实际生活，人们剪纸内容多数是根据生活中发生的事件与人物等为素材，因此剪纸是来源于生活。剪纸在发展过程具有一定变化性，容易受到生活与社会背景影响。剪纸艺术呈现方式多种多样，可以作为窗花粘贴在窗户上，代表一种美好祝愿，也被用于银幕播放，作为娱乐大众的一种手段，将小说中情节用剪纸展现出来，能够有效还原小说剧情，将人物形象充分展现出来。在动画中运用中国传统剪纸艺术，并不是指一味借鉴，根据剪纸艺术刻画人物形象，更多的是运用剪纸元素，在动画人物原有基础上进行完善与发展，使人物更加丰满，动画色彩更加丰富。传统剪纸艺术中也存在一些问题，比如色彩使用较为单一、造型不够生动活泼。而动画中色彩使用十分丰富，在人物外形刻画上增添了较多其他元素，使人物形象更加深入

人心。

（三）剪纸中象征性元素使用

剪纸动画是我国所特有的动画种类，具有浓烈中国特色文化，剪纸动画发展离不开中国传统文化支持，主要是借鉴剪纸艺术与皮影戏艺术。剪纸动画凭借特有優势开始迅速发展，剪纸动画整体风格较为统一，颜色较为鲜艳，具有一定吉祥与欢乐氛围，符合观众审美趣味，受到广大观众喜爱。中国传统色彩运用具有一定象征性，如黄色代表帝王、红色代表吉祥如意等。剪纸艺术在发展过程中，也运用了色彩象征性，人们看到不同色彩就能够联想到不同含义。色彩是到达人们心灵深处的有效途径，因此剪纸动画在创作过程中也强调了色彩运用，不仅能够带给观众视觉冲击，还能够增强观众认同感，促进剪纸动画发展。

二、传统剪纸艺术在动画中的运用

（一）艺术表现形式运用

剪纸动画与一般动画创作不同，剪纸动画更具有艺术表现价值，剪纸动画表现艺术价值方式主要是运用不同颜色卡纸进行手工创作，再进行拼接，从而完成人物创作。运用这种方式更能体现出剪纸动画中运用了较为独特的艺术表现形式，还能够对不同线条进行充分利用，避免资源浪费。此外，还能够使人物更加生动、灵活，避免出现人物过于僵硬现状。在借鉴剪纸艺术基础上添加一些新元素，使剪纸动画能够更快发展，将传统剪纸艺术融入到动画中，随着动画的播出，传统剪纸艺术也能被更多人所熟知，传统文化得以发展。

1959年，由张士杰导演创作的剪纸动画片《渔童》诞生，故事背景是根据鸦片战争之后的民间传说进行改编，故事讲述了一位渔童帮助渔民们惩罚贪官，正义最终战胜邪恶的故事。《渔童》动画充分运用了中国传统剪纸艺术，将渔童、渔民与贪官形象刻画得十分形象生动，深入人心。故事主角小渔童是一位充满正义的少年，帮助渔民惩恶扬善。这就需要在前期创作时，考虑主人公人物性格，根据性格进行形象刻画，使渔童形象更加生动。因此，创作团队主要采用了套色剪纸方式，使主人公渔童五官更加立体逼真。剪纸艺术表现形式对动画创作具有较大影响，在一定程度上推动了动画创作发展。

（二）动画作品中关于剪纸造型运用

传统剪纸艺术在进行任务刻画时，会采用较为特殊的方式来刻画人物。阳刻手法是剪纸艺术中最常采用的任务刻画手法，在进行人物形象刻画时，通常只刻画人物正面，人物侧面往往不完全刻画，刻画四分之三侧面使展现人物的最佳比例。运用这种手法刻画的动画人物往往就有一定的特征，人物眉毛与鼻子线线相连，眼睛通常呈现出较为狭长的丹凤眼，人物侧面形象较为夸张。1984年，上映的王柏荣导演的剪纸动画《火童》中就有所体现，人物形象刻画较为成功，能够充分展现人物特点，使火童形象深入人心，具有一定的民族特色。

近些年，比较火的动画短片《桃花源记》采用了较多特效技术，与传统剪纸动画不同，《桃花源记》中人物与场景刻画虽然都是采用计算机技术进行刻画，但从更深层次上分析，这部动画也借鉴了传统剪纸艺术，主要体现在人物服装、场景与造型方面。人物刻画手法依据采用阳刻手法，剧中有一位沧桑老者形象被刻画得淋漓尽致，无论是额头皱纹还是满头银发，眼睛采用了狭长丹凤眼造型，各个细节都展示了剪纸艺术精髓。人物形象虽然与实际有所差别，但营造了人物个性化形象与性格，使观众对该人物印象深刻。

（三）艺术色彩特点运用

创作者在进行剪纸动画前期设计时，一般会采用较为简单的色彩层次，因为复杂色彩层次往往会使观众感到花哨，色彩层次越简单，越能受到观众喜爱，同时也能够更好刻画人物形象。大多数创作者在创作时会采用五行色彩方式进行刻画，使色彩间过渡更加自然，效果更好。我们所熟悉的《葫芦兄弟》也是属于剪纸动画，在这部动画中，色彩层次较多，因此创作者将五行色彩作为动画基础色，采取色彩渐变方式改善色彩层次较多现象。故事主人公葫芦兄弟刻画色彩丰富，每个颜色表示不同兄弟，不仅能够使观众容易辨别，还具有一定的人物特征，可以说这部动画导演对色彩处理十分到位，不会使观众觉得突兀。这种处理方式与中国传统剪纸色彩处理手段较为相似，因此中国传统剪纸艺术促进了动画的发展。

例如在《人参王国》这部剪纸动画中，导演对传统剪纸艺术特点运用较多，色彩使用十分丰富，主要以黄、红为主要颜色基调，辅以其他颜色构建动画，对人参王国刻画十分丰富，引人向往。导演运用简单故事讲述深刻道理，是动画更具有鲜明特点。

三、结语

剪纸艺术有着几千年发展历史，凝结了劳动人民智慧，将剪纸与动画结合起来，使动画具有更加鲜明特点。剪纸艺术推动了动画发展，动画在一定程度上也将剪纸艺术传承下去，二者互相融合与发展。即使现阶段动画制作技术不断发展，运用计算机技术进行动画制作，但依旧需要借鉴剪纸艺术中人物刻画手段，在动画中注入传统文化内涵，使动画更具有中国特色，中国传统剪纸艺术依旧是推动动画发展的重要手段。